去年《大軍師司馬懿之軍師聯盟》里，于和偉塑造的曹操，絕對是最深入人心的角色之一。曹操的多疑，霸氣，尤其是人到暮年的壯心未已，那種在衰老面前的無力與悲涼，在于和偉的演繹下極具說服力，讓人往往忘了于和偉的實際年齡也不過四十多歲，正是一個演技派男演員最黃金的年齡。

《大軍師司馬懿之軍師聯盟》劇照

于和偉確實詮釋過不少年齡遠大于他實際年齡的角色。但這次在新劇《下一站，別離》中，他終于回到了自己的實際年齡段，演繹一個事業遭遇滑鐵盧、感情屢次挫敗的大齡都市離異男性。戲里他與李小冉搭檔，輕喜劇風格的該劇自播出后，穩坐收視榜前列。這部以都市大齡男女婚戀為主題的電視劇，披著輕喜劇的外衣，講述熟男熟女們的“愛無能”困境。

《下一站，別離》既是于和偉主演，也是由他監制的作品。故事想講的這種困境，是他正好感興趣的，也是他身邊的一些朋友正在經歷的。在于和偉看來，這種都市人群中常見的困境，一方面是因為“他們經歷過、愛過，受過傷遇過挫折，再次面對感情時，自尊心也好，恐懼也好，會讓他們不知所措”，另一方面則是外界的因素，工作壓力，事業危機，家庭逼婚，需要面對的中年危機。都成了婚戀路上的阻礙。

《下一站，別離》劇照

這樣一個很容易變得苦情瑣碎的主題，于和偉和他的團隊們卻選擇了輕喜劇的表達方式，是因為在于和偉看來，“現在的文藝作品其實需要大家去探索各種表達方式，探索各種表現的可能性。”而且于和偉很清楚，一個給大眾觀賞的作品，首先要“有意思”，讓觀眾感興趣，才談得上“有意義”。“現在觀眾工作中壓力很大，他們也想輕松輕松。這個戲肯定要先有意思，讓觀眾看得投入，他才會代入那個情景去思考，我們的作品才可能有意義。”于和偉這樣說道。

前一陣剛結束新劇《獵毒人》拍攝的于和偉，又投身新的作品拍攝。“在我這個年齡，工作可能是生活中最重要的一部分。但確實，這樣的工作節奏，讓我會失去一部分生活。”于和偉坦稱。喜愛電影、閱讀、旅行的他已經很久沒有整塊的時間去做這些了。他提起前一陣好不容易拍戲間隙回了趟家，他步行到常去的理發店剪頭發，走到商業街的十字路口，看到人來人往，他突然覺得被這份熱鬧打動，“拿起手機，就拍了段小視頻，”他說：“發現自己其實對生活是很‘饑渴’的，不能沒有生活，這些日常的細枝末節，都會成為我的營養。”

【對話】

澎湃新聞：《下一站，別離》這部作品里你是三重身份，既是主演，又是出品方，也是監制。選擇這部作品是出于怎樣的原因？

于和偉：其實這三個身份給的太多了，我不想干這么多活，但他們覺得我負責任，把這個身份給我之后，可能他們就省事了（笑）。

作品首先是我的工作室出的，所以可能有幾方面原因。它的緣起是因為之前跟劉濤合作一個作品，叫《下一站婚姻》，《下一站婚姻》播完后，反饋很好，我發現很多人喜歡，然后里面一批受眾是都市里的熟男熟女，他們不是少男少女，他們有過一些感情經歷，有過一些挫折。我覺得這種作品還挺有意義的，我想把都市男女當中的一些情感狀態，他們面臨的困境、囧態，去表現一下。因為我正好也算是這個年齡，身邊的很多朋友也有類似的情感問題，平時聊天接觸中都會知道一些。所以我覺得可以做一個規定情境，把這些東西擺在那讓大家去看一看，聊一下，探討一下。其實這個戲我們沒有想去給一個什么樣的答案。

我們這個戲算現實題材，但我覺得不能算完整意義上的現實主義。我們想表達的是假定在這樣一個情況，他們將面對什么樣的困境？會出現什么樣的情況？我覺得這更像一場有意為之的秀，把我們都市男女的情感林林總總推到觀眾面前。我們就是大概這么一個想法。

其實我挺高興的，我還是看到了很多觀眾說笑的臉疼，笑的肚子疼。而且看了一些評論，當時我們的一些用意都有了一些落腳點，這個我還是蠻開心的。觀眾在看的時候不經意間也會心里一酸，這對我來說很足夠了。

《下一站，別離》劇照

澎湃新聞：你之前不少角色都比實際年齡大很多，這次終于回到了你應有的年齡層。在角色詮釋上，會不會覺得輕松很多？

于和偉：我覺得會輕松一點，因為離生活近了，接近自己，接近自己的生活，接近生活周邊的人熟悉。我覺得這個對我而言是輕松的，但是不輕松的是怎么才能把我們內心想表達那個東西給它歸納出來，然后通過很強的規定情境表現出來，這個也挺費腦子的。

澎湃新聞：現在挺多都市情感戲，流行大男主配小鮮花，年齡差常常是二十多歲。這部作品沒有趕這個風潮？

于和偉：現在的電視劇越來越回歸到一個比較正確的匹配上，之前是因為有一些市場的需求。電視劇也是商品，有市場需求這個沒錯的，但我覺得不能一味的跟隨吧。慢慢中國的影視劇會越來越越注重內容，包括故事，包括演員是否匹配。所以最早要拍這個戲的時候，我們的設定也是這樣，它就是兩個熟男熟女，如果一個大男主，再配一個小鮮花，跟人設不太對。在別的戲里面，這種大叔配蘿莉也是可以的，但一定要故事對味，人物對味，才不會尷尬。

澎湃新聞：很多作品，如果要兼顧市場和觀眾，尤其是感情題材的話，它很容易有一些可能過度“懸浮”，為了表現浪漫而不接地氣的橋段出現，那你個人是怎么看待這個的？

于和偉：這幾年確實是現實主義回歸，但說實話，現實主義不好寫。我覺得現在的市場又這么的熱，對好作品的需求也這么多，還是要找對位置，你在創作的時候，要想到受眾群，找到作品的定位。比方說我們的《下一站，別離》，就是想給那些在都市里生活壓力比較大的都市男女看。他們有自己的情感經歷，有思考有困惑。比方說要做一個給年輕的孩子們看的作品，沒問題，但他們也需要文藝作品來去幫助他們成長和進行審美。你用他們的角度去創作，但同時也要達到審美的狀態。我是特別強調這一點：鎖定了受眾人群沒有錯，但你不能放棄審美。這也是我們創作者逐漸成熟起來后，應該追求的東西。比方說我能讓大家覺得開心，這當然也可以是審美的一部分，但它不能是去胳肢人什么的。

《下一站，別離》劇照

澎湃新聞：前兩天我看到江蘇衛視聯合珍愛網做了一個婚戀的問卷調查，從調查情況上來看，過半數的人，愿意先進入無愛情基礎的婚姻中培養感情。你這個戲里也是契約婚姻，蠻想聽一下你對于這個的看法。

于和偉：其實對帶有功利心的婚姻觀，我個人是持批判態度的。但在這個作品里，我沒有去把誰是誰非說那么清楚。因為現在這些情況是真實存在的，離婚的想再婚的，女孩子到了一定年齡家長著急的，社會賦予的壓力等等，催著不少人結婚。還有身體的原因，比如還沒找到喜歡的對象，但又擔心錯過最佳生育年齡要不了孩子的，他們面對壓力，有的扛不住了，選擇找個適合結婚的人結婚。這些都是客觀存在的問題。

當然我還是建議，雖然方式不同，但目的不能偏差。結婚的目的，我們還是要找到一個跟自己能開心快樂相守一生的人。人生的機緣和機遇我們說不清楚，但我們不能放棄這個。我不是婚戀專家，但我覺得，如果這個目的，跟你選擇的方式，相悖太遠的話，那要慎重，我覺得得不償失。人與人的相遇多種多樣，他們是相親得來的，你們是吵架得來的，但歸根結底還是要有愛，尤其是一個家，要有愛，這就是我的答案。

澎湃新聞：演員詮釋角色是影視中的關系。但詮釋過那么多角色，你覺得這些角色會反過來影響你個人的生活或是你個人的一些性格、做事的方式嗎？

于和偉：會，因為像我這樣的演員，其實生活挺單調的，大部分時間在拍戲，那可能你的生活就會丟失一部分。我覺得創作也可以彌補生活中的缺失。只要是真實的人物，有價值的人物，你都可以去算是自己生命的一種成長。比方說曹操，通過他我理解人性的豐富性，我了解了這段歷史，他對我一定是有反作用的，會讓我有所成長，一定是這樣的。那么《新三國》的劉備，也是如此，他的責任心，他的仁義，他的德行，對吧？

我覺得我在每一個角色身上都學習到了很多，但這個角色首先得是真實的，得是有價值的，對吧？即使劇本有一些瑕疵，只要人物真實，沒關系的，我在二度創作當中，我可以去感知和塑造，他可能是一個什么人？在這樣的故事里面，他經歷了什么樣的人生成長？但不能胡來，胡來的角色我覺得就沒有意義。

澎湃新聞：那你說到即使這個劇本有一些瑕疵，你在二次創作的時候可以去改進它。那關于挑選劇本和角色的時候，你會怎么挑選？

于和偉：我覺得看劇本就跟看小說是一樣的，哪個人物打動你，哪些東西打動你。我覺得做演員這個藝術感受力應該是有的，他的心應該是敏感的，對吧？他可以去捕捉文學作品中細微的情感。好的小說，一定會讓你感覺到人物的內心，人物的魅力，或者讓你產生共鳴。我覺得劇本也是如此，一個文字的劇本，在我閱讀時，變得立體了，我能看到這個人物的形象，能看到他的價值，而這個價值是關乎我的創作觀的：我覺得生活當中有這樣的人，他是真實的，他悲哀也好，他幸福也好，他真實存在，那他是有意義有價值的，這是我的創作觀。我覺得我創造這樣一個角色有價值，他無關乎正派和反派。

于和偉憑借《我不是潘金蓮》獲得金雞獎最佳男配角。

澎湃新聞：那不工作的時候，喜歡做什么？

于和偉：不工作的時候，我特別喜歡看電影，看電影是我一個很大的享受，就是尤其那些優秀的電影作品，這是在專業上的一個學習，同時也是去藝術上的一個享受。這是我的一大愛好。看書，但是最近看得少了，實話實說。拿起一本書來，它區別于看電影，文字的力量和想象力是其他的東西替代不了的。

生活當中，我會去享受旅行。到一個沒去過的地方，呼吸那個地方的空氣。中國很大，世界很大，我特別向往能去多看看，說實話，我覺得這些都是能補充我的人生的。說實話現在我的時間太少了，因為最近工作很忙，常常覺得距離生活很遠。所以在這個狀態下，那天我拍完戲，好不容易回趟家，想去剪個頭發。我步行從家附近往那理發店走，走到我家附近那個商業區，看到十字路口人來人往，我都會覺得特別新鮮。然后我就拿起手機來，錄了一個小視頻。生活其實我是喜歡的，我覺得不能沒有生活。所以說其實我想，這個問題給你的答案就是，如果不在工作的時候，我會去享受我生活當中每時每刻的細枝末節，日常生活所聞所見都會成為營養。