原創(chuàng) 光圈3號 Aperturist光圈

首屆Aperturist Talent攝影獎畢業(yè)展覽正在上海M50睿品影像展出，此次展覽共展出了11位入圍藝術家作品，展覽時間將持續(xù)至7月30日。與此同時，本次活動贊助方駱伯年藝術基金會負責人金酉鳴應邀接受了光圈采訪，就支持年輕藝術家發(fā)展及影像收藏分享了自己的看法。

Q：駱伯年是一位非常重要的攝影師，出生于攝影世家的您，最初是如何接觸到攝影的？小時候家里就有相機嗎，還是之后才有的興趣？可否給我們介紹一下。

金酉鳴：其實從小還是知道我的曾外公駱伯年先生年輕的時候就喜歡拍照，也經常會聽起他聊起年輕的時候拍照的軼事，也說起解放后由于經濟條件和大環(huán)境的原因再也不拍照了。老先生其實后來還是很喜歡攝影的。逢年過節(jié)或者有家庭聚會他都會合影。家里也掛著他珍愛的三幅郁達夫題詞的照片，還有他自己喜歡的幾幅風景照片。他還經常會講起當年郁達夫在杭州，為他的攝影展題詞的往事。

我記得他最后用的是一臺海鷗的雙反相機，可能眼神不好了，所以他就沒再用135膠片相機拍攝了。2002年的時候，他無疾而終，數(shù)碼攝影時代和他擦肩而過。我的父親其實也記錄了我從小的生活點滴，所以我對于攝影從小是有一定的認識，但是自己并沒有太熱愛。

直到我來到北京工作，我才慢慢接觸到數(shù)碼單反相機，然后又進入北京的膠片大畫幅攝影圈和藝術攝影圈。后來，攝影便成為了我生活中的一部分，讓我仿佛在此和老先生曾經停止攝影的北京又重新續(xù)上了。

駱伯年作品參加2015年三影堂攝影藝術中心

《中國攝影：二十世紀以來》

Q: 您做過攝影師，后來做策展，涉足藝術品收藏，到現(xiàn)在負責駱伯年藝術基金會，這樣身份轉變背后是有什么契機或是原因嗎?

金酉鳴：攝影師的身份一直是個偶然，我也從來沒有覺得自己是個職業(yè)攝影師，大部分還是玩票性質，更多是出于對器材和攝影工藝的熱愛。我不是藝術專業(yè)出身，是在和藝術圈朋友們的交流和學習中，對攝影有了更多的體會和認識。看的展覽和畫冊多了，就慢慢有了自己的想法。由于自己還在國企銀行工作，并沒有太多空余時間去創(chuàng)作，大部分都是利用休假和國定假期在做斜杠創(chuàng)作和策展工作。

做策展是因為身邊有很多志同道合或者想法比較新奇的藝術家。通過策展，我也可以表達自己的觀點和當下我所關注的題材，以此希望引起更多人的討論和共鳴。

收藏這塊我不敢說自己是藝術收藏。只是之前收了有些朋友的作品，我覺得同齡人比較有共鳴、三觀比較一致。藝術家在創(chuàng)作初期不出名，創(chuàng)作又總是不太容易的，我就力所能及的支持一下，也可以用來在家里作為補壁之用吧。

關于駱先生的推廣工作，一個人還是能力有限，所以如果有一個基金會能夠來推廣和協(xié)作或許能有更廣闊的發(fā)揮空間。在國內注冊一個基金會其實很不容易，因為國內很多非盈利機構注冊的法律條例還不完善。在合作中，我希望能淡化我個人的身份，更強調是一個機構行為。

駱伯年作品參加2017年《文人與史詩-浙江攝影文獻》展覽

駱伯年原作參加2018年英國泰特現(xiàn)代美術館（Tate Modern）群展“光的形狀：攝影與抽象藝術100年”

駱伯年作品《滿江都是棟梁材》郁達夫題詞

駱伯年作品《汲甕》

駱伯年作品參加2019年泰康空間《1949：藝術的選擇》

Q：您最早是何時開始收藏攝影藝術品，能給我們介紹一下您的收藏經歷嗎？您如何看待當代攝影藝術收藏這件事？

金酉鳴：我記得我第一件收藏的作品應該是十多年前了吧。當時是在798的大河畫廊的一個攝影展，我和好朋友王江各收藏了一張齊鴻老師的銀鹽作品。

幾年來，我收藏的作品并不多。一方面我不是富幾代，只是一個工薪族，但大部分時候還是希望可以多支持一些年輕藝術家。攝影一直不太受藝術收藏家待見，我覺得可能太便宜了？06年開始在國內就有影像拍賣，但是大部分還是熱熱鬧鬧的買賣老照片、古董和資料性更多一點。可能上一代人有懷舊情結，但我覺得和當下的自己沒有什么太大關系。而往往那些攝影作品數(shù)量有限，價格往往較高。

因為MOMA等現(xiàn)當代美術館的推廣，當代攝影在國外有比較健康的銷售生態(tài)，例如關于一級市場二級市場的定義就很清晰。中國收藏家熱衷于購買歐美、日本攝影藝術家的作品，我想背后的原因可能類似于“績優(yōu)股”和“藍籌股”的概念，認為不虧，還有一點投機心理。而我們身邊這些中國年輕藝術家，其實正處于創(chuàng)造力最旺盛的階段，是最應該被關注和支持的，但關注的收藏家其實并不多。

我自己收藏的很多藝術家作品，這些藝術家作品的購買力大部分都在國外。國內現(xiàn)在的攝影博物館、美術館建了不少，但購買中國當代影像作品還不夠多。

不論是國內眾多攝影節(jié)的參展攝影師也好，PhotoShanghai這樣的影像藝術銷售博覽會也好，很多受歡迎的藝術家作品都往往是曇花一現(xiàn)。我在選擇購買藝術家作品時，更多的會注重他個人的教育和成長背景，往往會在藝術家創(chuàng)作幾個系列作品之后才會選擇性的“下手”，持續(xù)創(chuàng)造力可以幫助我判斷這個藝術家真正的潛力。

下一步我可能會考慮做一些一級市場的事情，把我自己覺得好的“潛力股”推薦給市場，希望大家一起努力把這個生態(tài)做得更好。我也一直在提倡藝術收藏從當代影像開始的話題。相對當代藝術來說，影像的價格現(xiàn)在還處于低谷，越來越多的攝影美術館和藝術機構會認識到這個藝術門類的收藏藍海。

齊鴻作品

Q：看到金老師一直以來非常支持年輕攝影藝術家的創(chuàng)作，是什么激發(fā)你持續(xù)做這件事情的？

金酉鳴：其實，這個問題可以接上一個問題回答。很多很優(yōu)秀的中國攝影藝術家參加一些攝影節(jié)或是攝影比賽獲了獎，從美院攝影系畢業(yè)拍了一陣子后，還是無法用攝影藝術創(chuàng)作來滿足生計，很多不得不改行，我對此感到惋惜。

前幾年，我一直想聯(lián)合幾個從美國、英國、法國、德國、日本留學攝影藝術學成回國的留學生做一個展覽，來推廣這些海歸攝影藝術家的作品，但是本人能力有限精力也有限經濟條件更有限，因此最終沒有實現(xiàn)。

現(xiàn)在越來越多有條件的中國家庭把孩子們送出國去學藝術，身邊也有很多藝術家都有海外留學背景。這些所具備的東西方廣闊視野，將來值得我們期待。

我和三影堂攝影藝術中心合作推廣駱伯年先生的作品，以駱伯年藝術基金會的名義授權其銀鹽限量作品還有鉑金畫冊的銷售。我希望能夠用這一點點銷售的反饋社會，所以在去年開始設立了駱伯年優(yōu)秀攝影師獎，也是希望越來越多的年輕藝術家能夠堅持而不迷失自我的創(chuàng)作。包括這次光圈的合作，我也是很希望能夠看到更多更優(yōu)秀的應屆畢業(yè)生創(chuàng)作。

2019年三影堂攝影獎-駱伯年優(yōu)秀攝影師獎頒獎

Q：當下，您覺得年輕影像藝術家或是攝影學生群體所面臨的最大困境是什么？對此您有什么建議嗎？

金酉鳴：這幾年有個感覺，往往藝術功底差一點的會去選擇做攝影。還有很多新聞攝影記者改行去做攝影藝術創(chuàng)作，似乎攝影是變成了一個不需要藝術底子，只要會按快門就可以做成的事情。

作為攝影藝術家，你更需要去關注自己、關注身邊的大環(huán)境和小環(huán)境，關注藝術學科之外的東西，那些才是你可以持續(xù)不斷創(chuàng)作下去的基石和源泉。只會按快門和影樓技師無異。為了滿足就業(yè)率指標，我們現(xiàn)在很多高校或者美院攝影專業(yè)培養(yǎng)的可能就是技師。畢竟，藝術家會被當成是自由職業(yè)甚至是無業(yè)游民吧。

現(xiàn)在越來越多的年輕藝術家是有一定經濟基礎的，家庭給予了很好的支持，但這樣的狀態(tài)也許（對個人創(chuàng)作是有影響的），不會被“逼”出很好的作品。攝影學生們得好好思考下自己的未來，真正喜歡做什么，因為藝術家不是誰都可以當?shù)摹?/p>

金酉鳴2016年參與集美阿爾勒國際攝影季策展《拓撲的時空》

Q：在當代影像藝術領域，您所觀察到的最重要的趨勢是什么？

金酉鳴：當下的影像藝術與其他媒介的融合產生了越來越多的可能性。我不是批評家，所以藝術趨勢不是我能評價的。現(xiàn)在朋友圈看展或者在線展覽越來越多，很多國內藝術家的創(chuàng)作也多少會受到海外藝術創(chuàng)作趨勢的影響。能夠建立屬于自己的獨立創(chuàng)作體系是越來越難，最近幾年已經很少能夠看到令我特別暗爽的作品了。

金酉鳴2020年參與《當代社會的女性視覺書寫》攝影展

Q：最后，可否聊一聊你心目中影像藝術家名單，哪些是你喜歡的？

金酉鳴：國內外很多影像藝術家我都很喜歡，他們的奇思妙想非常吸引我。國內很多藝術家也都是我的好朋友，我沒有辦法一一點名。

但總的來說，藝術創(chuàng)作其實反應了自己的內心。我骨子里是個很保守的人，懷舊情結很重。相比而言，我更喜歡中規(guī)中矩的貝歇流派，但對于當代影像藝術的各類創(chuàng)作形式，我都會關注。

2020年8月駱伯年藝術基金會與泰國S.A.C.藝術中心合作

《實相APERTRUTH》中國當代影像群展

關于金酉鳴

金酉鳴，1981年出生于杭州，自由攝影師、策展人、駱伯年藝術基金會負責人。長期關注當代攝影與藝術的融合與延伸，作品長期關注當下人、社會和環(huán)境之間的關系。中國攝影家協(xié)會會員、中國金融攝影家協(xié)會會員、浙江省攝影家協(xié)會會員。2018年2月獲得“國家藝術基金”。

參展：2013年，麗水國際攝影節(jié)《見證百年》，獲最佳展覽獎。2014年，臺州攝影雙年展《藝術家肖像》。2014年，第六屆濟南國際攝影雙年展《山.景》、京師美術館跨媒體藝術邀請展之“SHIFT影像藝術展”。2015年，西安美術館“虛影實相：一條線索的改造展”、美國紐約市法拉盛市政廳展覽館--“影像中國”紐約國際攝影展，獲優(yōu)秀作品獎、第六屆大理國際影會《見證百年》。2016集美·阿爾勒國際攝影季《拓撲的時空》。2016年，攝影專題作品《臨時風景》參加長江國際影像雙年展。2016年，平遙國際攝影節(jié)“尺度-大畫幅攝影在當代中國”。2016年，臺北國際攝影藝術展，“新銳攝影獎”。2017年，第七屆大理國際影會。2017年，首屆“非常西湖”影像藝術西湖藝術展。

策展：2014年，第14屆中國平遙國際攝影大展《回望-當代語境下的影像探索聯(lián)展》策展人。2015年，第六屆大理國際影會“中國攝影家協(xié)會策展委員會飛馬獎”。2016集美·阿爾勒國際攝影季《拓撲的時空》。2017年，第七屆大理國際影會。2018年，2018第二屆“郎靜山杯”中國新畫意攝影雙年展之《中國現(xiàn)代攝影萌芽初探--郭錫麒、金石聲和駱伯年三人聯(lián)展》。2019年第八屆大理國際影會“當代社會的女性視覺書寫--七位女性影像藝術家作品聯(lián)展”。

關于駱伯年藝術基金會

駱伯年藝術基金會2019年成立于北京，是由攝影藝術家駱伯年先生的繼承人創(chuàng)建的非營利藝術基金會。基金會以維護、傳承和發(fā)揚民國攝影家駱伯年先生的攝影藝術作品為核心，并且專注于中國當代影像領域，通過展覽、公共教育、學術研究和“駱伯年優(yōu)秀攝影師獎”等多樣化的形式，推動中國當代影像藝術的創(chuàng)新及全方面發(fā)展。

駱伯年（1911－2002）：字筠，藝名王素雪，1911年初生于浙江杭州一戶縣官家庭，從小接受中國傳統(tǒng)文化教育和西方金融教育，畢業(yè)后成為中國銀行職員，同期開始攝影藝術創(chuàng)作。1934年，他發(fā)表了成名作《汲甕》，開啟中國人體攝影的先河。駱伯年的作品集中西技法，多數(shù)作品由中國傳統(tǒng)的審美觀所貫穿，是民國時期較有代表性的攝影藝術家，他的風光、人像及靜物攝影，為印證那段特定時期的中國社會留下了珍貴的瞬間。在他的鏡頭下：有山水景色，有行人飛鳥，也有很多靜物，乃至新美術思潮實驗的習作，其拼貼攝影是中國當代攝影的鼻祖。代表作有：《汲甕》、《春滿西湖》、《任重致遠》等，多收錄于民國時期的《飛鷹》、《中華攝影雜志》、《美術攝影特輯》等重要攝影期刊和專輯。

作品收藏：中央美術學院美術館、泰康美術館、劉海粟美術館、中國麗水攝影博物館、三影堂攝影藝術中心等美術館與機構。

作品展覽：2015年濟南攝影雙年展、2015年三影堂攝影藝術中心《中國攝影：二十世紀以來》、2017年劉海粟美術館《來自上海：攝影現(xiàn)代性檢證》、2017年浙江省展覽館《“文人與史詩”浙江攝影文獻展》、2018年英國倫敦泰特現(xiàn)代美術館（Tate）《光之形：攝影與抽象藝術百年》（Shape Of Light: 100 Years of Photography andAbstract Art）、2018年淮安國際攝影館第二屆“郎靜山杯”中國新畫意攝影雙年展、2019年中國美術學院美術館《慶祝中華人民共和國成立70周年系列展：攝影術傳入至今的中國攝影書寫暨中國美術學院美術館攝影部成立特展》、2019年銀川當代美術館《攝影180年在中國》、2019年北京泰康空間《1949：藝術的選擇》、2019年西湖博覽會博物館《杭州攝影史料展1859-1949》等。

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原標題：《金酉鳴：希望年輕藝術家堅持創(chuàng)作，不要迷失自我》

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