都說藝術源于生活，又高于生活，但那些玄之又玄的藝術家們究竟在搞什么，為什么當代藝術越來越讓人難以捉摸了呢？

其實藝術本身并沒有那么復雜，在最初藝術可能只是一種工匠的產物，隨著物質文明的發展，一批有著高超技術的工匠逐漸從制造“有用”的物品中脫離出來，開始他們的“創作”。

藝術與普通的人造物不同的地方就是在于它有一種神韻，可以使人能夠在藝術品中感受到一種非常的體驗。

那這種玄乎的“體驗”又是什么呢？可能有一個更恰當的藝術解釋，就是“使得日常陌生化”。也就是讓那些我們早已習以為常的東西，通過藝術的呈現，可以讓人有一種全新的體驗，這種體驗可以是新的視角也可以是一種頓悟。

千言萬語，不如上個例子——再普通不過的，每天被人踩在腳下的井蓋，有誰會關心？但它就可以呈現出藝術的真諦。

這是一個再平常不過的井蓋——

這是一組再平常不過的井蓋——

等等！為什么井蓋中心會有不同的字？閘、表、雨、污，甚至還有個閃電！

井蓋也很有意思，反過來像是個笑臉——

仔細看還有點像個小丑——

可以很文藝——

也可以很綠，原來是個忍者，隱藏在草叢——

來吧，井蓋也可以很波普——

原來每天被踩在腳下的井蓋，也有這么多種類型，那么人又怎么可能千篇一律呢？

以上就是一個粗淺的藝術成品過程：

——觀察一個生活的物品或現象（井蓋）

——分類或者解構這個物品或現象（多種井蓋）

——給這個物品和現象加上更多的創造力（井蓋像笑臉）

——讓人可以在這種普通的平常之中產生陌生感（波普風格的井蓋看起來就不像井蓋了）

——在陌生感中產生新的感悟（井蓋也有千變萬化，更何況人呢？）

當然這只是一個類似于標準作文的示例，真正的藝術既不會按照這個步驟，也不會這么矯情，但藝術的真諦永遠都是相似的，那就是對日常現象的發現、創造、再發現以及升華。

藝術如此，人生也一樣，每個人面對的都是幾乎相同的世界，卻有著不同的感悟，走出了不同的道路，活著本身，就是一個藝術。