原創 巫冬 PingWest品玩

六六，重新定義“紙片人”。

《安家》是一部成功的影視劇嗎？

從商業產物的角度來看是的，盡管評分一般，但劇集播放量高，植入廣告多，許多劇情片段也在網絡上引起了傳播和討論。但從內容作品的角度來看，就無法再忽視一個事情：觀眾在觀看過程中，很容易出現一種說不清的不適感。

這種不適感常常恰好與破圈傳播較強的劇情同步出現，如主角房似錦的媽媽潘貴雨上門討債，如龔先生的太表姑奶奶一家駐扎老洋房，如張乘乘上門發嗲撒嬌……

這些情節通常都會有一個或多個令人厭煩的負面角色，通過常人所難以接受的行為制造劇情沖突，給主角和其他正面角色添堵，讓觀眾看得氣血上涌，血壓上升，想馬上發一條狀態參與討伐，完成不良情緒的宣泄。

當觀眾在社交網絡上輸出情緒，形成大規模話題討論時，片方就成功了。

制造人物矛盾和劇情沖突，通過擊中觀眾的同理心激發共鳴和情緒，是生產故事不可缺少的一個環節，即使是莎士比亞的戲劇也不例外。而影視劇作為商業化程度極高的一種文娛產品，出品方對情緒向沖突的需求只會更多不會少。

制造哪些沖突，是每個編劇在創作時都需要考慮的重點，而這些沖突以什么形式出現，則更是手藝活兒。

一流編劇，創造出真實的角色，這些角色都有著自己的思考邏輯和行事方式，當他們的需求和實現需求過程有所碰撞時，戲劇沖突便自然而然地誕生了。即使是年輕男女對抗家族聯姻這類老套的劇情，也可以做到每個人物都完整而令人共情——承擔負面角色的老一輩，也是出于家族利益的考慮，符合人物設定和對應的思維架構。

而差勁的編劇，則是先定下相應的矛盾點，往里填負面角色，讓他們做出一系列壞事，推進劇情發展。而這些反派除了給人添堵之外，似乎已無其他任何作為人的跡象，也就是我們常說的“工具人”。

當潘貴雨吐著唾沫大罵白眼狼，當太表姑奶奶拿水澆頭賴坐地上，當江奶奶的外甥瞪大雙眼露出眼白拒絕簽字時，觀眾會氣憤于他們的過分舉動，大罵不是人。罵完之后，也會有人質疑，這樣的人在現實中真的存在嗎？

貪婪牟利確實是人性的弱點之一，現實中與房子有關的魔幻故事也不少，所以像劇中那樣做出沒良心舉動的人，現實中也存在。但《安家》中的大部分反派角色，他們的行為邏輯除了一個“貪”字，再無其他正常人的道德感。

這無疑是編劇缺乏創作能力的體現。

“紙片人”，是二次元領域的一個流行詞，泛指動畫或游戲中的角色，因為它們只存在于二維平面世界里。像《安家》編劇六六之類的影視行業工作者，則重新定義了這個詞，因為他們創作出的一個又一個單薄平面化角色，達成了另一種“紙片人”的效果。

更值得警惕的是“紙片人”背后的刻板印象：來到大城市打拼的農村女孩，家里一定有個吸血鬼母親，這樣的女孩通常還容易成為“扶弟魔”找不到男朋友；一輩子在農村生活的人一定是沒文化智商低且行事粗鄙；辦公室里每天打扮得很漂亮的那個女孩子通常無腦拜金，只想嫁有錢人；家境貧寒卻又爭強好勝的窮孩子，很容易因為能力不足而走上歪路，成為“鳳凰男”……

只有一兩個角色片面單薄時，可以解釋為創作能力差，或者為了加劇沖突引起傳播。但當大多數角色都符合常見的負面刻板印象時，你很難說這當中沒有編劇的個人價值觀問題。

每一個角色都有其堅固的二維人設，良好家庭出身的角色始終溫文爾雅不爭不搶如白蓮花，貧苦出身的反派身上只有純粹的惡。他們共同搭建出一個非黑即白的二元世界，在那里壞人負責喪盡天良煽起觀眾怒火，好人負責解決問題迎接美好結局。雙方各司其職，共同合作唱完這出戲。

正是這種世界觀，讓觀眾總感覺哪里不對勁，但又說不清楚。原因很簡單——這種將群體屬性與善惡捆綁的標簽化，正是我們一直以來在倡導多元化討論時，所嘗試去推翻的針對人群的刻板評價。

而在錯誤價值觀下生產的內容作品，正在通過煽動情緒將輿論風向往回倒推。

*本文版權歸“PingWest品玩”公眾號所有，未經授權嚴禁轉載。

原標題：《《安家》里的生活除了茍且，只剩狗血》

閱讀原文