讓我們突破畫布的邊界，將視野由二維上升到三維——當我們把目光投向畫面之外，藝術如何表達萬物的流動？

簡而言之，我們現在看到的藝術，不再局限于架上繪畫的靜態呈現，而是通過裝置或動態雕塑來表達。

“把人物和景觀從紙張上提升出來”，這就是動態藝術的最初理念。為了這一創作理念，一百多年以來的藝術家們使出了渾身解數，來推進這一場從靜止到動態的藝術革命。

在當代語境中這些廣泛的藝術表達，都被稱為“動態藝術（Kinetic Art）”。這些藝術作品，有的是利用風，又或者使用電動機、甚至是觀眾自己驅動。

很多精彩的動態藝術通過‘動態’呈現，成功的將‘時間’融入了作品自身。

正是這樣一種“將時間融入觀看體驗的感受”，是大多數其它靜態藝術憑借其本質無法實現的。因此，“動態藝術”這個術語與其說是藝術作品的創作過程，不如說是作品完成后的呈現方式和體驗方式。

我看到，“動態藝術”越來越多的出現在身邊的公共空間里，這些精彩的表達，讓置身其中的每個人都感受著藝術鮮活的力量。所以想分享幾個近年看到精彩的藝術裝置作品給大家~

1.杭州東巢藝術公園的“聽風”藝術裝置

優秀的“動態藝術”作品，往往有著異常分明的“時空感”；對于場域的影響也非常重；重點是‘動’起來的藝術品，一定有觸及心靈的力量。

2.深圳海上世界、成都、珠海、嘉興南湖天地等多地的風簾裝置

風在這里路過，有了形狀和顏色。

3.Ann Hamilton的《線程事件》作品

視覺藝術家Ann Hamilton將時間的短暫存在與物質觸覺相結合，在曼哈頓的公園大道面積 55,000 平方英尺的空間里創作的一個大型裝置作品。

4.猶如沉浸在水流?中的臨展，來源：TING任一

5.《流動》，0.1Lab參與福建省美術館 “游牧山海” 當代女性藝術研究展的作品。

創作概念： 「流動」 水，象征著女性的柔美，柔所以無堅不摧。 「滋養」 水，包容萬物，亦是萬物之源，孕育并滋養著內在的生命。 「象征」 水，平凡但卻閃耀，萬物因它生生不息。女性在社會上的平等體現不是盲目與男性同化，而是善于發現她自身的偉大與美好特性。

材料： 光纖、投影、鐵架網、纖維布等。

類似的有捷克玻璃設計公司Lasvit的創意總監Maxim Vel?ovsky構思的互動玻璃設計作品。

“我把云彩作為能量的象征。云彩象征著水、陰影和生命，但對于新一代來說，云是儲存信息的虛擬象征。我們的設計由光纖組成，通過互動裝置傳播光線。我們還調配了氣味和聲景，以擴展這個物體與參觀者的感官互動。” 一束懸掛的玻璃纖維構成了燈具的主體。精巧的光纖沿著四米的高度向地面傾瀉下來，就像雨水一樣。當參觀者穿過閃爍的光線時，這個互動藝術作品會不斷變化。“這個裝置就像一個有生命的生物，會受到環境的影響。水晶云朵是一個龐大的裝置，大約四米高，由水晶棒組成，可以根據室內或室外的環境不同進行不同的組裝。

6.讓一場雨停住，烏爾斯·費舍爾

7.漢字，云山藝術館、越后妻有等多個場館。

動態藝術運動可以追溯到大約 19 世紀，德加、莫奈和馬奈等藝術家在畫布繪畫中嘗試將時間元素融入藝術中，這成為了印象派現實主義風格的一部分。在20 世紀 20 年代至 60 年代，雕塑和移動藝術中的動態運動開始流行起來，藝術家嘗試構造動態藝術，利用幾何形狀來改變觀眾的目光感知。而在如今，我們身處“流動的現代性”之中，所能感受到的只有一個：“唯一不變的是變化。”

彩蛋：一些AI的概念作品

1.“紙落光陰”，昆汀Queen

【紙落光陰】裝置藝術，將紙材與時間概念相結合的藝術形式，通過紙的特性來表達對時間流逝的感悟和思考。作品不僅具有視覺上的美感，試圖引發觀者深層的情感共鳴和生命無常的思考。這個富有詩意和哲理的創意，它是時間的流逝和歲月的痕跡，通過紙這一媒介來展現時間的流轉和變化。

2.藝術裝置：書之回想，ZimAi Design

3.海風與云影：輕盈的風動裝置漫步體驗，III

4.裝置藝術｜當光有了邊界，KONGYOU

“一切都在流動，一切都在呼吸；生命的是流動的綿延。”