4月8日，法語話劇《櫻桃園》于上海文化廣場舉辦媒體通氣會。現場，法國國寶級影后、劇中柳鮑芙的扮演者伊莎貝拉·于佩爾(Isabelle Huppert)，以及羅巴辛的扮演者阿達馬·迪奧普(Adama Diop) 作為劇組代表出席，與到場媒體與嘉賓分享了對于戲劇與角色的見解。

現場樂隊與極簡舞臺交織

法語話劇《櫻桃園》作為第75屆阿維尼翁戲劇節的開幕大戲，由阿維尼翁現任藝術總監蒂亞戈·羅德里格斯(Tiago Rodrigues) 導演，法國國寶級影后伊莎貝拉·于佩爾飾演主人公柳鮑芙。2021年7月5日首演以來，關注與熱議不斷。日前，該劇剛剛結束在中國澳門的演出，同樣以其獨特的藝術表達和高品質的舞臺呈現收獲一眾好評。

在這一版本的《櫻桃園》中，三條橫軌切割開了舞臺，每條軌道上安置著如櫻桃樹般的燈束，銀色鋼架可以在軌道上任意滑動，仿佛昭示著《櫻桃園》的故事不過是時代道路上匆匆經過的一站。椅子作為最主要的道具，從整齊擺放，到雜亂地堆成一團，代表著《櫻桃園》從貴族手中易主、櫻桃樹被砍伐的結局。整個舞臺營造出一種極簡主義的視覺效果，象征著主人公舊日的輝煌生活漸漸消失。

而本作的另一亮點便是加入了現場樂隊及演員演唱的音樂元素，極大地增強了戲劇張力。讓人聯想到一種音樂節奏——活潑的快板，而這股巨大能量也推動著劇中人物從一幕走到下一幕。

導演蒂亞戈無疑找到了一種驚人的戲劇燃料，這種燃料不但點燃了他的創作，也打破了第四堵墻，將觀眾聚集在當下我們所面臨的巨大挑戰周圍，也讓人們感受到，我們必須審視自身，未來的生活是變動和未知的。

法國影后與先鋒導演偕行

作為法國電影界的傳奇人物，伊莎貝拉·于佩爾也曾多次參與劇場作品的演繹。她表示：“電影與劇場確實是兩種截然不同的演出模式，但對我來說是沒有差別;我喜歡告訴自己，無論在電影或劇場，我都是一樣的演員。與劇場深厚的羈絆對我而言極為重要。” 這位傳奇影后也曾與上海文化廣場有過一段不解之緣。2017年，于佩爾于上海文化廣場主劇場帶來《伊莎貝拉·于佩爾讀杜拉斯》，帶領觀眾領略法國文化與藝術的獨特魅力。

“《櫻桃園》是一部經久不衰的作品，卓越呈現了人性的復雜，哪怕時隔百年依舊能喚起今日觀眾的強烈反響。在改編經典的過程中，每一位導演都展現出自己的野心、主張。我們這一版采用了非現實主義的表現手法，是吸引我再次走上戲劇舞臺的動機。”于佩爾說。“（櫻桃園）可以是一個人，也可以是一個地方，也可以是一個愿望……簡言之，就是求而不得的。”

在于佩爾看來，柳鮑芙是契訶夫刻畫的所有女性角色里很耐人尋味的一位。“柳鮑芙”在俄文的意思里是“愛”，她在劇中既光明又憂傷、膚淺且痛苦，在詮釋上有很多不同面向與多元的發揮空間。“她在歡樂與絕望之間徘徊，時而輕浮，時而驚呆，用佯裝醉意控制著相繼失去年幼兒子和愛人的痛苦。”

導演蒂亞戈·羅德里格斯不僅是本劇的導演，還是阿維尼翁戲劇節的現任總監，亦是這一著名戲劇節自1947年成立以來第一位外國總監。他曾在2015年執導過莎士比亞的《安東尼與克莉奧佩特拉》，同樣上演于當年的阿維尼翁戲劇節。自從20年前成為演員以來，他一直把劇院看作一個人類的集會地：人們在這里相遇，如同在咖啡館一樣，為了讓思想碰撞，也是為了共度時光。《櫻桃園》也正是這樣的存在。

蒂亞戈認為，契訶夫通過《櫻桃園》將人們帶到了戲劇流派的前沿。這部作品仿佛一座鏡宮，錯綜復雜，時而悲、時而喜、時而傷感、時而希冀，時而關乎終結，時而關乎未來。鏡面映射出一個大家族的盤根錯節，一個危機中的人類群體。而柳鮑芙所擁有的悲劇女主角典型的疏離感，意味著她已經對她所處的這出戲劇洞若觀火。“她仿佛趴在契訶夫肩膀上偷窺過他寫作似的，知道結局不可避免。她必須痛失所愛，才能讓這個偉大的故事發生，才能讓這代表時代洪流的命運線變得圓滿。柳鮑芙被時代變化之神的選為祭品，于是她步伐堅決地邁向祭壇。”

法語話劇《櫻桃園》將于4月11-13日在上海文化廣場上演。正如導演蒂亞戈所說，《櫻桃園》講述的是時代變化不可抵擋的力量。而把《櫻桃園》搬上舞臺，意味著談論那些堅信自己的經歷前所未有的人們，談論一個史無前例的歷史時刻，談論一個還沒有人完全理解的新世界里的痛苦與希望，亦是談論我們自己。我們需要，也期待這樣的戲劇作品出現。

劇照為該劇在阿維尼翁戲劇節演出劇照

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法語話劇《櫻桃園》

時間：4月11日-4月13日

地點：上海文化廣場主劇場

原標題：《阿維尼翁戲劇節開幕大戲法語話劇《櫻桃園》申城首秀，伊莎貝拉·于佩爾重塑經典》

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