3月28日，由敦煌研究院與北京展覽館集團有限公司聯合主辦的“如是莫高”敦煌藝術大展暨“莫高精神”紅色主題展在北京展覽館隆重啟幕。首季展覽將持續至2025年10月28日。

“如是莫高”敦煌藝術大展海報（本文供圖 “如是莫高”展覽）

敦者，大也；煌者，盛也。此次展覽以“復制洞窟+文物+壁畫彩塑+文化體驗”為架構，全景展現敦煌藝術的千年積淀與絲路文明的開放包容。展覽歷時三年精心研究、策劃與籌備，依托高精度數字技術與匠心手作，將跨越十個朝代的九座莫高窟藝術精華，近300幅/件高保真壁畫與彩塑，凝練于逾3000平方米展廳中。

同期亮相的“莫高精神”紅色主題展，通過照片與影像，致敬一代代莫高人“堅守大漠、為國護寶”的赤子之心，展現敦煌研究院從荒漠孤守到領跑世界文化遺產保護的使命傳承。

“莫高精神”展區

敦煌研究院與北京展覽館的淵源可以追溯至71年前。作為新中國第一家大型綜合性專業展覽館，北京展覽館自建成以來便融入了敦煌文化基因，其大廳拱形天頂的藻井設計，讓這座宏偉建筑洋溢著敦煌的神韻。開幕式上，敦煌研究院院長蘇伯民在致辭時回溯了敦煌研究院與北京展覽館合作的歷史脈絡。

“敦煌，作為絲綢之路的關鍵節點，是東西方文明交流的重要見證地，莫高窟則是這一歷史交融的文化寶庫，蘊含著豐富的藝術與歷史價值。敦煌研究院自1944年成立以來，致力于莫高窟的保護與研究，是目前全國最大、最重要的石窟文物保護機構之一。多年來，敦煌研究院與各大文化機構攜手合作，不斷推動中華文化的傳承與發展。此次北京展覽館與敦煌研究院聯合推出‘如是莫高’敦煌藝術大展，正是兩家機構在文旅融合道路上的一次創新實踐。”蘇伯民說。

敦煌研究院院長蘇伯民在啟動儀式上致辭

九大復制洞窟：穿越時空的震撼

“如是莫高”敦煌藝術大展共呈現九座復制洞窟，近300幅/件臨摹壁畫、雕塑及文物真跡，刷新敦煌藝術主題展覽史的多個紀錄：展線最長、展期最久、展示復制洞窟數量最多、展品最豐富、專題內容最全，將首次實現“在敦煌之外呈現最完整的敦煌”。

展廳一樓入口

“莫高千窟列鳴沙，崖壁紛披五色霞。”本次展覽核心亮點之一是以尖端技術復制的九座洞窟：西魏第285窟、初唐第57窟、初唐第220窟、盛唐第217窟、盛唐第45窟、榆林窟中唐第25窟、中唐第158窟、晚唐第17窟（藏經洞）和元代第3窟。涵蓋從北魏至元代跨越十個朝代的經典之作，既有展現多元文明交融的絲路盛景，亦有佛教中國化的藝術巔峰，還有藏經洞出土精美文物數字化回歸成果。

晚唐第17窟（藏經洞）

初唐第220窟

初唐第220窟位于莫高窟南區中部。主室為覆斗形頂，西壁開一龕，是唐代的代表窟之一。宋或西夏時，此窟壁畫全被覆蓋，繪以滿壁千佛。瑰麗壁畫描繪唐代開國氣象與絲路商旅，見證初唐藝術鼎盛與文明交融。敦煌研究院第一任院長常書鴻先生曾評價該窟的壁畫，“構圖設色都不亞于意大利文藝復興時期的教堂裝飾繪畫。”其中，藥師變中的兩幅“對舞”（不少學者稱之為“胡旋舞”）及其樂隊是研究樂舞的寶貴資料。

現場講解員韓杰告訴澎湃新聞記者，盛唐第217窟甚至在敦煌當地都未對外開放，“展覽系首次全球公開展示其復刻版本，對觀眾而言是難得一見的藝術珍品。”此窟是敦煌豪門——陰氏家族出資興建，建窟時間約為唐朝神龍至景龍年間（705—709年）。洞窟形制為覆斗頂殿堂式，西壁龕內僅存佛像一身，為清代重修。窟中壁畫保存完好,結構精巧，線條細膩，色彩鮮艷,藝術技巧臻于成熟,呈現出一派富麗堂皇的大唐氣象。

盛唐第217窟

尤為值得一提的是，歷史上中國建筑多以木構為主，經過千百年來自然和人為的破壞，保存至今的古代建筑已經不多，尤其是唐代以前的建筑實物更是非常罕見的。217窟的壁畫中保存了大量建筑形象，對于研究古代建筑的形制具有重要的意義。

中唐第158窟以“最美涅槃佛”而著稱于世。該窟作為涅槃窟，是將涅槃作為洞窟的主體，表現釋迦牟尼涅槃時的情景。當沒有遮擋的臥佛像赫然橫陳在觀者面前，給人以巨大的藝術沖擊力：但見這尊長達15.6米的臥佛像雙目半閉、唇含笑意，絲毫沒有凡人入臥終的痛苦和悲哀。相反猶如欣慰，滿意而入睡，整個形態、表情深刻地表現了“寂滅為樂”的哲學意境，堪為中唐時期佛教藝術的經典之作。

中唐第158窟

晚唐第17窟又被稱為藏經洞，被譽為“打開世界中世紀歷史的鑰匙”。其出土文物記錄了“全世界最古老的星圖”和“古代的乘法口訣”等古代智慧，并生動描繪了當時老百姓的日常生活。回溯歷史：1900年夏天，道士王圓箓無意中發現藏經洞，在3平方米不到的洞窟內竟堆滿5萬多件中外文書、經卷、織繡和畫像，是從三國魏晉到北宋一千多年間的古文獻。

這一發現轟動了世界，自1905年至1915年期間，先后有英國人斯坦因、法國人伯希和、日本人吉川小一郎、俄國人鄂登堡等紛至沓來，他們陸續用低廉的價格從王道士手中騙購文書、經卷和其他文物近四萬件，敦煌藏經洞文物中的大多數精品就此流失海外。現場展陳的文圖資料，也對這一令人痛心的過往有所介紹。

本次展覽中除藏經洞外，現場展出的八座窟均為特窟——如果在敦煌實地參觀，每個特窟就需支付200元門票，“即便是到了敦煌，這些特窟也很難一次看齊、看夠。”其中，西魏第285窟是莫高窟最早有紀年的洞窟，壁畫融合佛教、道教與西域神祇，堪稱古絲路多元文化的“萬神殿”。而元代第3窟則與第217窟一樣，日常并不對外開放。該窟以其精美的“千手千眼觀音”壁畫而聞名，觀音像的手臂層層疊疊，展現了元代佛教藝術的獨特風格。

元代第3窟

文物與壁畫：絲路遺珍的永恒之美

除逼真還原復刻石窟外，“如是莫高”展覽還匯集了數百件敦煌研究院珍藏的文物及壁畫藝術精品。展覽中的珍貴文物，如唐代《佛頂尊勝陀羅尼經第一》《四分律比丘戒本》、西夏文活字版殘《諸密咒要語》、唐代古藏文《大乘無量壽宗要經》等，都見證了敦煌作為絲綢之路文化樞紐的輝煌歷史；壁畫臨摹作品方面，最具震撼力的莫過于《五臺山圖》。這幅出自莫高窟第61窟的巨幅壁畫，面積達45.9平方米，是同類題材中規模最大的一件。展覽完整呈現這一杰作，令觀眾可以近距離欣賞和感受其藝術魅力。

《五臺山圖》

中國佛教素有“四大名山”之說，即山西五臺山、四川峨眉山、安徽九華山和浙江普陀山，其中以五臺山為冠。畫師們在描繪《五臺山圖》時緊緊抓住了兩個特點：首先，以五臺山的中臺頂及其大華嚴寺為中軸線，將南臺、西臺及其間的寺廟塔林安排在右邊，將東臺、北臺及其間的寺廟塔林安排在左邊。這就形成了一個以中臺為中心左右對稱的平衡格局，畫面格局主次明了。

其次，以鳥瞰的視角，運用遠景與近景、整體與局部、重點與一般、虛幻與實寫等相結合的手法，成功地描繪了從山西太原經五臺山至河北鎮州（今河北省正定縣）400余千米范圍內的山川形勢，其中還畫出了大大小小的村莊城鎮、寺庵殿塔等200余處建筑。其間有高僧說法、信徒巡禮、著名史跡和各種各樣的靈異瑞相等，是一幅五臺山全貌鳥瞰圖。

“這幅畫把宗教神靈和世俗人物繪于一壁，遠觀有神圣莊嚴的氣勢，近看則是真實生活的情景。它不僅是內容豐富的佛教史跡畫，氣勢壯觀的山水人物畫，更是一幅形象的歷史地圖，對研究唐代的佛教史、社會史、交通史、地理史和古代建筑史提供了極其豐富珍貴的形象資料。”韓杰介紹說。

展覽還特別打造了一條300米長的沉浸式“壁畫長廊”，游走在長廊內，仿佛進入了敦煌藝術的深邃世界。數百件壁畫藝術精品，如《鹿王本生圖》、《降魔成道》、《寶池蓮花平棋》等，以生動的畫面、精湛的技法和深厚的文化內涵傳遞著佛教的哲理與藝術的創新。

知其然，知其所以然。現場以實物還原、圖文并茂的形式介紹了敦煌壁畫和泥塑佛像的制作流程，以及花磚、藻井紋樣等敦煌建筑裝飾藝術中的瑰寶。以泥塑佛像為例，傳統工藝的核心步驟分為搭骨架、扎大形、泥塑塑造、彩繪裝飾四大部分，通過天然材料與精細技法結合，最終形成立體生動的藝術形象。其中骨架搭建是奠定造型基礎，在制作初期需用木棒、竹竿或金屬絲構成主支撐，敦煌本地特有的紅柳、楊柳枝干因其柔韌性與耐腐蝕性，常被用于制作核心骨架。

莫高窟的雕像是如何塑繪的

此外，展覽通過創新的布展形式，將敦煌藝術的千年輝煌融合在多個生動可感的場景中。澎湃新聞記者注意到，現場還有身姿曼妙的舞者飾演飛天神女，展現“反彈琵琶”的飄逸靈動，也為觀眾帶來了身臨其境的震撼與感動。

舞者展示“反彈琵琶” 攝影 王諍