【上海文藝評論專項基金特約刊登】

作為中國古典文學中極具代表性的神魔小說，《封神演義》以商周王朝更迭作為歷史背景，構筑起闡教與截教仙家斗法的奇幻敘事。原著不僅擁有宏大的神話框架與跌宕的故事情節，更因其巧妙融合了民間傳說與歷史想象，形成了獨特的傳奇性、歷史性與故事性敘事特征，成為影視改編的天然沃土。

1990年，由傅藝偉、達奇、藍天野等人主演的電視劇《封神榜》，以高度忠實原著的方式將這部古典巨著搬上熒屏，至今仍被視為經典。動畫領域中，1979年由上海美術電影制片廠出品的《哪吒鬧海》，以水墨丹青展現神話意象，成為跨越時代的藝術精品。及至近年，《哪吒之魔童降世》（2019）、《姜子牙》（2020）、《新神榜：楊戩》（2022）等作品，更是以顛覆性改編，掀起了“國漫崛起”浪潮。

在近年與《封神演義》相關的影視作品中，幾部備受矚目的影片脫穎而出，比如“哪吒系列”：2019年的《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《哪吒1》）和2025年的《哪吒之魔童鬧?！罚ㄒ韵潞喎Q《哪吒2》）；“封神系列”：2023年的《封神第一部：朝歌風云》（以下簡稱《封神1》）和2025年的《封神第二部：戰火西岐》（以下簡稱《封神2》）。這四部影片的題材與人物形象均取材自《封神演義》，并正構建起一個宏大的“封神宇宙”。創作者已不再拘泥于還原原著內容，而是以解構與重構的姿態展開藝術探索。這種改編策略，不僅展現了創作者對于古典文本的開放性理解，也折射出當下文化語境的深層訴求。

四部“封神宇宙”影片不僅保留了神魔斗法的視覺奇觀，同時將敘事重心轉向了個體成長與倫理困境，使現代觀眾產生情感共鳴，如《哪吒1》以“我命由我不由天”叩擊宿命論，賦予傳統文化母題獨特的藝術巧思與時代內涵。這種創作路徑既延續了《封神演義》兼容歷史想象與神話敘事的基因，又借助現代影視工業的創作方法，完成對古典IP的創造性轉化，使其煥發新的生命力。

人物從符號化、扁平化到人性化、人情化

在《封神演義》的人物譜系中，角色的高度符號化是其中一個顯著特征。這些人物往往成為某種命運或觀念的具象化表達，或是淪為推動情節發展的工具。這種扁平化的人物塑造方式，雖然符合古典小說的類型化敘事傳統，卻無法滿足現代人的審美需求，當今觀眾期待看到擁有成長弧光的立體人物形象，而這種期待，促使影視改編必須對原著人物進行深度重構。

在《封神演義》中，殷壽（紂王）被簡化為“惡”的代表，從女媧宮題詩褻瀆神明，到縱容妲己炮烙忠臣、剜目剖心等，其暴行如同被預設的詛咒程式般展開。原著將紂王惡行歸因于天道懲戒或妖孽作祟的古典敘事，不僅削弱了角色深度，也難以引發觀眾的共情。

紂王 電視劇《封神榜》劇照

紂王 《封神2》劇照

“封神系列”人物塑造成功的原因之一，正在于突破了人物符號化的桎梏，為人物構建起一段完整的人格發展軌跡。影片通過細膩的心理刻畫，展現殷壽在壓抑環境中逐漸異化的靈魂，暗示殷壽并非生來殘暴，而是在長期情感缺失與心理創傷中變得心理扭曲。《封神2》通過閃回手法，將殷壽的暴虐行為與其童年經歷建立聯結，引導觀眾從新的角度對“暴君”進行審視。這種改編策略，彰顯了影視創作對人物塑造的深層追求：通過挖掘角色的心理動機，展現其性格發展的內在邏輯，使人物擁有現實質感。這種創作理念不僅提升了作品的藝術價值，也為古典文學的現代轉化提供有益啟示。

“哪吒系列”中的人物塑造，同樣具有鮮明的現代特征。原著中的申公豹是一個反派角色，他扶保殷商，其行為動機和心理軌跡卻模糊不清，影片則通過“妖族出身——體制歧視——心理扭曲”的敘事邏輯，為申公豹的“黑化”提供了解釋，賦予角色豐富的心理維度，折射出現實社會邊緣群體的生存困境，使傳統反派角色獲得了新的藝術生命力。

兩部《哪吒》中的哪吒

對哪吒形象的顛覆性重塑，同樣是“哪吒系列”的出色改編成果。哪吒的頑劣，不再是基于宿命原初的設定，而是源于成長過程中父母陪伴的缺失與社會認同的匱乏。影片以人性化的處理方式，通過大量細節展現哪吒叛逆外表下對于親情和友情的渴望，使他從耳熟能詳的神話英雄，轉變成一個“問題少年”，引發觀眾對哪吒的情感共鳴。

在人物關系的重構上，“哪吒系列”也展現了改編者的藝術巧思。原著里的哪吒與父母關系充滿緊張與對立，李靖夫婦將其視為“滅門禍根”，這種冷漠的態度最終導致哪吒以極端的方式與父母決裂。影片則將矛盾焦點從倫理桎梏轉向情感羈絆。《哪吒2》中，導演通過生活化的情節設定，如母親為哪吒準備行囊，展現父母深沉而含蓄的愛，也為傳統神話注入了現代家庭親子關系的思考。

太乙真人 《哪吒2》海報

對太乙真人形象的喜劇化處理，是“哪吒系列”的另一個成功的改編范例。原著里的太乙真人強勢而專斷，以天命為由，對哪吒的庇護缺乏原則。當石磯娘娘為自己徒兒討要公道時，太乙真人與她打將起來，用九龍神火罩罩了石磯娘娘，直接將其原型煉出。影片則通過方言口音、衣著外表等形象元素運用，將其轉化為了一個充滿煙火氣的角色。這種“去神圣化”的處理方式，不僅消解了傳統神話人物的崇高感，也通過幽默詼諧的表演，為影片增添了輕松愉悅的觀賞體驗。

在《封神演義》中，鄧嬋玉的形象被局限在傳統性別觀念的框架內。作者反復強調她的女性特質，如“嬌姿裊娜”“玉手菁蔥”“桃臉通紅”。而且，鄧嬋玉的命運始終被他人所掌控：從父親鄧九公酒后對土行孫的隨意許諾，到懼留孫以“前生分定”為由的強行撮合，再到姜子牙設計促成婚事，整個過程充斥著男性話語權的支配?！斗馍?》對鄧嬋玉形象的重塑，則體現了現代影視創作對女性角色的全新詮釋。影片在外形設計上突破傳統，賦予她威武霸氣的將軍氣質，更重要的是，導演通過心理刻畫，展現了鄧嬋玉的心路歷程：從恪守將門榮耀的職業軍人，到聽聞殷壽屠城命令后的人性覺醒，最終完成從“忠君”到“護民”的價值重構。這種改編策略下的鄧嬋玉，既保留了作為武將的職業特質，又被賦予了豐富的人性維度，她不再是被命運擺布的符號化人物，而是一個有血有肉、有思想有情感的立體角色。

鄧嬋玉 《封神2》劇照

從創作方法論的角度看，“封神宇宙”對原著人物形象的改編體現了“去符號化——再人格化”的藝術思維。這種處理方式不僅豐富了人物形象，也為神話改編提供了新的思路：在保留原著核心情節的同時，賦予神話人物豐富的心理維度；通過強化社會語境，重構具有現實呼應性的人物關系；以人性化的藝術處理，使傳統角色變得立體生動。

人物從集體本位到個人本位

“封神系列”創作團隊聘請了美國編劇詹姆士?沙姆斯來擔任劇本顧問，作為李安多部作品的制片人和合作編劇，沙姆斯在跨文化敘事方面有著豐富經驗。然而，《封神演義》的獨特之處在于，它深植于中國傳統文化土壤的集體本位價值觀與天命觀，這與西方個人英雄主義的敘事傳統存在本質差異。西方人很可能會因此對《封神演義》產生文化誤讀。

《封神演義》書封

原著人物命運始終與陣營緊密相連，無論是紂王陣營還是武王陣營，每個角色都是集體網絡里的一環，他們的行為動機都立足于所屬陣營的核心目標。這種敘事邏輯體現了中國傳統文化中“家國同構”的倫理觀念，以及“天命所歸”的歷史觀?！斗馍裱萘x》里的戰斗從來不是單純的個人對決，而是陣營間的較量。

“封神系列”中，我們看到了一些成功的本土化改編。例如《封神1》對殷郊的塑造，雖然帶有哈姆雷特式的糾結，但這種糾結仍然建立在中國傳統忠孝觀念之上。殷郊在拯救父親與維護正義之間的掙扎，本質是對中國傳統倫理困境的現代詮釋。

在《封神演義》中，姬發并非以武將的身份出現，而是被塑造為未來的天下共主，他謹守父親教誨：“縱天子不德，亦不得造次妄為，以成臣弒君之道?！奔幢憬友绖袼尤胗懛ゼq王的大業，姬發一度不為所動，后來勉強同意攻打朝歌，但仍認為應善化天子，君臣不應敵對。原著強調姬發仁善忠孝的同時，弱化了他的個性特征。這就使姬發的價值觀來自于外界的“集體”，他的人生目標也是“海內清平，萬民樂業”。

《封神2》對姬發的處理則顯得過于西化。姬發像一個孤膽英雄，多次與鄧嬋玉單打獨斗，想以一己之力拯救西岐百姓。這些情節雖然增添了戲劇張力，卻削弱了原著中陣營較量的宏大格局，特別是在破解十絕陣時，姬發與鄧嬋玉力挽狂瀾的設定，更是將集體戰爭簡化為個人英雄主義式表演。

姬發 《封神2》劇照

《封神2》中的鄧嬋玉，本是一支軍隊的靈魂人物，但是在絕龍嶺伏擊戰之后，她獨身一人去追姬發，二人摔下山，若非姬發心善，鄧嬋玉已死于非命。攻打西岐時，鄧嬋玉又是獨身一人追趕姬發，導致二人雙雙落入護城河，若非姬發與她惺惺相惜，她也會溺亡于水中。可見，鄧嬋玉沒有集體意識，對于自身責任也缺少認識，而是追求個人英雄主義般的孤勇。

更加值得商榷的是《封神2》中強行植入的一條情感線：在生死攸關的戰爭背景下，刻意安排敵對雙方將領獨處，讓二人互生情愫。這種敘事策略明顯受到好萊塢類型片的影響，如《珍珠港》（2001）在戰爭敘事中插入三角戀情一樣，《封神2》也試圖通過情感線索來豐富人物關系。這樣的處理方式，與中國傳統戰爭敘事中“家國天下”的價值取向存在明顯沖突。

 “封神系列”在原著中道德化、符號化、集體本位的人物身上，強化其個人英雄主義色彩，可能會使角色更加立體，也為觀眾提供更多情感的共鳴，但這種處理方式也可能與原著文化基因和敘事母題南轅北轍。這為今后的神話改編提供了重要的啟示：在借鑒西方敘事技巧的同時，必須深入理解中國傳統文化的內在邏輯，避免將本土故事簡單套用西方的敘事模板。

人物從天命論到個人決斷下的自我選擇

《封神演義》中的人物并非自由率性，而是受天命定數所束縛。以哪吒為例，盡管他桀驁不馴，實則行動皆遵循天命安排，即使他屢屢闖禍，也從未真正感到恐懼。面對父母的憂慮時，哪吒只輕描淡寫地回應：“師父說我不是私自投胎至此，奉玉虛官符命來保明君。連四海龍王，便都壞了，也不妨甚么事。若有大事，師父自然承當?！比馍硭劳龊?，太乙真人復活哪吒，命其繼續完成天命。助姜子牙東征時，哪吒被余化刀毒所傷，預料此劫的太乙真人將其救回，并助其成“三頭八臂”。這種天命論的敘事方式與當代觀眾的情感需求難以契合，于是，“哪吒系列”的創作者對人物命運進行了重要調整，通過刻畫哪吒的成長經歷，完善其性格；性格決定了哪吒的諸多選擇，亦書寫了他的命運。

《哪吒2》海報

在《哪吒2》中，哪吒一度想位列仙班，成為父母的驕傲，但在看清玉虛宮的虛偽后，他發出了“小爺是魔，那又如何”的怒吼，這無疑是對自我身份與個性的強烈認同。在面對秩序的不公時，哪吒喊出了戰斗式的口號：“若命運不公，就和它斗到底；若前方無路，我便踏出一條路；若天地不容，我就扭轉這乾坤；從來生死都看淡，專和老天對著干?！薄拔颐晌也挥商?，小爺成魔不成仙?！边@些口號，不僅彰顯了哪吒的反抗精神，也吹響了他的個人英雄主義號角。

《封神演義》中的姬發較為被動，在過黃河時，當一尾白魚跳入船艙，姬發便請姜子牙占卜吉兇，姜子牙解釋道：“魚入王舟者，主紂王該滅，周室當興，正應大王繼湯而有天下也?！边@種天命論的敘事方式，使得姬發形象單薄。在“封神系列”中，姬發形象發生了顯著變化。他不再是一個被天命所驅使的角色，而是一個通過切身經歷成長的個體?！斗馍?》中，姬發最初視殷壽為精神領袖，直到他親眼目睹殷壽的種種暴行與人倫慘劇后，逐漸覺醒，回歸到人倫關系網絡中，肩負起西伯侯的使命?！斗馍?》中，在守衛西岐戰爭時，姬發一度因恐懼而退縮，甚至想以犧牲自己來換取百姓安穩。然而，姜子牙的一番話點醒了他：“你有勇氣為了自己的愧疚而死，那你有勇氣為了西岐的百姓而活嗎？”可見，影片中的姬發并非天選之人，而是一個需要通過磨練來變得強大的普通人，其成長過程充滿了猶豫、痛苦與反思。

鄧嬋玉飾演者爾那茜與姬發飾演者于適在拍攝中

原著中的鄧嬋玉，不僅對自己的婚姻毫無主見，勸別人也相信姻緣天注定。她對龍吉公主說：“今有月合仙翁言公主與洪錦有俗世姻緣，曾綰紅絲之約，該有一世夫妻。”在《封神2》中，鄧嬋玉對情感有了自我判斷，與姬發多次交集并心有所屬，在姬發懷中香消玉殞時，她讓姬發唱起《女懷》：“有女懷春，河水其泱；何不同歸，共泛水中央。”而且，鄧嬋玉的犧牲并非源于天命，而是基于自己的情感判斷，這使得鄧嬋玉的形象更加鮮活，也更具現代意義。

“哪吒系列”“封神系列”在改編中摒棄了原著濃厚的天命論色彩，轉而強調人物自我選擇與成長。這種改編策略，使得影片中的神仙妖魔不再是高高在上的符號化存在，而是變成了有血有肉的普通人。他們有自己的猶豫、痛苦、憤怒、反抗與覺醒，這種真實的人性刻畫使得角色更加貼近觀眾，也更容易引發情感共鳴。這種現代性的改編，不僅提升了影片的藝術價值，也為傳統神話故事的創新性表達提供了新的思路。

《封神2》海報

“哪吒系列”“封神系列”不僅重構了明代神魔小說的史詩脈絡，更在銀幕上點燃了屬于當代中國的神話火種。隨著“封神宇宙”的篇章漸次鋪展，其野心遠不止于復刻經典，而是以現代視角重塑神話人物的靈魂。盡管《封神2》在劇作上存在諸多缺憾，但鄧嬋玉的橫空出世仍令觀眾驚喜，她不再是傳統敘事中缺乏自主性的女兒或妻子，而是馬背上睥睨千軍的女將，成為具有獨立人格的英雄角色。這種改編揭示了“封神宇宙”的核心邏輯：在傳統神話的軀殼中，注入當代人對英雄主義的全新想象。鄧嬋玉的成功也為申公豹、石磯娘娘等“非主流”角色提供了敘事藍本，未來若以個人電影深挖其動機，“封神宇宙”將編織出更為豐富斑駁的東方神話人物譜系?？梢哉f，“封神宇宙”早已超越視覺奇觀，正如烏爾善所言，它是對“民族精神的重新表達”，甚至是一場文化基因的激活實驗。我們期待的不只是法術與寶物的較量，而是那些被歷史塵埃掩蓋、被奇幻色彩籠罩的名字，在銀幕上獲得屬于這個時代的敘事主權。畢竟，在“封神宇宙”里，每個角色都可以找到自己的人生舞臺，并與觀眾完成深情對話。

（龔金平，復旦大學藝術教育中心教授；冷文琦，復旦大學中文系研究生）