“來上海看美展！”這句口號已經成為上海文旅的品牌之一。

上海市美術館行業近幾年發展迅速，呈現出集群優勢突出、文化視野開闊、品牌效應顯著的鮮明特征，上海的美術館名錄收錄已超過100家美術館，成為彰顯“上海文化”品牌標識度、承載和弘揚城市精神的重要載體。

12月23日，“上海美術館發展主題日”上發布了星級美術館名單，劉海粟美術館、上海當代藝術博物館、程十發美術館、浦東美術館、西岸美術館、海派藝術館、上海多倫現代美術館等25家美術館榜上有名。獲評星級的美術館涵蓋各種類型，覆蓋上海全市重要區域。

澎湃藝術分上下篇，解析星級美術館的不同面向。此為下篇，主要討論美術館的展覽陳列、公眾服務、社會傳播。

展覽：以創作帶展覽，國際化與本土化并存

近年來，滬上美術館通過“美術展覽”這一載體，主動服務國家戰略，向世界講好中國故事、演繹上海精彩。

中華藝術宮（上海美術館）展出的第十四屆全國美術作品油畫作品展。

在2024年第十四屆全國美術作品展覽中，上海作為重要展區承辦了兩大板塊——油畫作品展和實驗藝術、數字藝術與動畫作品展。這是全國美展首次將兩個重要展區同時落地同一城市，由中華藝術宮（上海美術館）承辦，體現了上海在全國美術創作和文化建設中的重要地位。其中，“油畫展區”展出697件作品，從“國之大者”的科技創新與強軍建設到城鄉發展和社會變遷，全面展現了新時代中國社會的精神風貌。這些作品關注宏觀社會議題的同時，也刻畫了普通勞動者和日常生活，充滿了時代感和人民性，展現出中國藝術家對歷史、現實的深刻思考。“實驗藝術、數字藝術與動畫作品展”包括實驗藝術、數字藝術及動畫。參展作品融合了人工智能、動態影像、交互設計等技術，呈現出科技與藝術深度融合的趨勢。其中，動畫創作在傳統藝術理念的基礎上進行了創新表達，體現出鮮明的中國美學風范與科技感，以及人與自然和諧共生的文化理念。

全國美展實驗藝術、數字藝術與動畫作品展現場

此外，結合“一帶一路”“長江”等創作主題，上海中國畫院積極組織畫師開展主題創作和展覽。畫院“上海中國畫院畫師寫生作品展”和“上海中國畫院年展”以精品力作弘揚絲路精神，謳歌高質量發展成果。展覽也試圖探討藝術創作與時代主題的緊密關系，體現了藝術家個人的責任與擔當，彰顯了畫院的凝聚力。

“萬里清流——2024年上海中國畫院年展”展覽現場

上海油畫雕塑院美術館“時代潮音——上海油畫雕塑院作品展”聚焦于主題性創作，將上海油畫雕塑院的典藏作品，以及退休和在職藝術家表現時代和社會性主題的作品在策展理念下共同展出。這些作品以寫實風格為主，以精湛的技藝和飽滿的激情參與國家敘事、抒發時代心聲，有著濃郁的歷史感。展出的創作者年齡跨度近百歲，他們之間有著直接的師承或間接的學術“血緣”，是近百年來中國油畫雕塑藝術薪火相傳、風格遞變的一個截面。

上海油畫雕塑院美術館“時代潮音——上海油畫雕塑院作品展”展覽現場

上海海派藝術館近年來積極承辦全國美協主辦的國家級展覽，通過高質量的展覽活動展示中國美術的最新成果，同時助力推動藝術創作和美術文化的傳播。其中，“‘江山·人民’新時代中國油畫學術邀請展”作為海派藝術館的品牌展覽之一，參展藝術家以油畫形式表現祖國壯麗河山、人民精神風貌及生態文明成果，展示了當代中國油畫家的創新與深刻思考。此外，海派藝術館還承辦了“上海青年藝術博覽會”，以支持青年藝術家為核心，展出涵蓋繪畫、裝置、多媒體藝術等多種形式的作品。這些展覽為青年藝術家提供了展示平臺，強調創新與實驗性，吸引了學術界和公眾的廣泛關注。截止到2024年12月22日，該館舉辦有影響的大型展覽27場，舉辦公共教育活動近百場，總參觀人數達30多萬人次。

海派藝術館，觀眾參觀“江山·人民”新時代中國油畫學術邀請展

目前正在展出的“今日意大利：意大利當代藝術邀請展”和“海上掇英”系列展覽，前者旨在展示意大利當代藝術的多樣性和創新性，同時促進中意兩國藝術文化的交流；后者深入挖掘近現代海派藝術名家及其作品，以系統梳理的方式展示海派藝術的傳承和發展。

2024年11月，“今日意大利”展覽，海派藝術館

而且上海海派藝術館與寶龍美術館、閔行博物館等構成的文化地標，為市民提供豐富的文化與藝術體驗。這些文化地標不僅是藝術展示的空間，也通過周邊的商業配套（如文創產品、藝術書店和餐飲設施）提升了市民的文化消費體驗，成為地區經濟發展的新增長點。

在更大的視野下，每年11月，上海眾多重要藝術展覽和活動，形成了強大的文旅聯動效應，進一步激發了城市的活力和文化吸引力。美術館與周圍區域和商圈合作，形成文旅消費鏈條，吸引大量觀眾與游客，帶動了餐飲、酒店和購物等相關產業的發展。

浦東美術館與西班牙普拉多國家博物館合作呈現的展覽“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”。

其中，位于陸家嘴的浦東美術館與英國泰特美術館、西班牙普拉多國家博物館、蘇格蘭國立美術館等合作帶來的一系列世界級的藝術大展，讓上海市民“足不出滬”就能欣賞到世界級的藝術盛宴，也吸引了來自全球的觀眾，浦東美術館全年無休開放夜場，讓觀眾隨時“打卡”藝術展覽和浦江兩岸美景。

“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”展覽現場，浦東美術館，2023 

位于外灘的東一美術館與意大利烏菲齊博物館推出“烏菲齊十步曲”。“烏菲齊大師自畫像”“波提切利與文藝復興”“提香·花神：威尼斯畫派杰作展”等在2023和2024年集中呈現。其中，“烏菲齊大師自畫像”在結束上海的展出后，前往中國國家博物館展出，足見展覽的品質和受認可度。上海久事美術館“山水游”“日月光華”“趙無極專題展覽”等，在中西方對話中看到中國。

上海東一美術館，觀眾在波提切利的名作之前

公眾服務：美育走入社區

在星級美術館中，每家都有自己獨具個性的品牌美育項目，如劉海粟美術館的“藝粟工坊”、上海中國畫院美術館的“開卷讀畫”、上海油畫雕塑院美術館的“午間一小時”、浦東美術館的“美普繪”、西岸美術館的“書架”、韓天衡美術館的“相印紅”等等。有的孕育多年，具有極高的辨識度，有的全新推出，為美育注入新的可能。提升觀眾審美素養的同時，這些活動亦成為美術館與觀眾之間的有效“粘合劑”。

但相比之前在館內為主的公教活動，越來越多的美術館試圖破墻而出，與大眾為鄰，走向社區，成為越來越多美術館的共識。

比如，西岸美術館的“書架”活動是一項以書籍為媒介的公共文化項目，通過捐贈、交換和閱讀，搭建公眾與美術館之間的橋梁，同時拓展了藝術與生活的邊界。其中“流動書架”等計劃，將閱讀和藝術教育帶入社區，例如與龍華社區合作，通過書籍、藝術家駐地活動等形式深化在地文化建設。這種模式將藝術從美術館的墻內帶到更廣泛的日常生活中，激發社區文化自覺和共同創造的動力。

星夢停車棚

上海美術學院美術館2021年開始在陸家嘴街道東昌新村開啟的“星夢停車棚”案例，提出“社區樞紐站”的概念，以共建方式建立起了美術館與社區之間的關系。隨后，在東昌大樓“樓道美術館”、東園二居民區“露天美術館”、市新小區“藝術電梯”美術館、梅園三村“梅三少兒美術館”、乳山五村“藝術生境”等藝術社區點構成了陸家嘴街道“藝術社區”的實踐特征，從社區動員出發，通過社會力量參與喚起居民的參與和共建意識。

以吳冠中的《山》和《嶗山松石》為背景設計的電梯大門

金橋碧云美術館近年來推出了一系列創新性公共教育項目，注重藝術與社區、特殊群體以及跨學科教育的結合。這些項目不僅豐富了美術館的功能，還在藝術普及和社會公益中發揮了積極作用。其中“陽光計劃”通過藝術療愈和工作坊活動，服務社區特殊人群和學校學生；與社區學校合作，通過“社區角”項目，讓學生結合非遺元素和美術課程內容進行創新設計，并舉辦展覽。這一“藝術進校園”的模式形成了從學校到社區，再回到美術館的教育閉環，推動了非正式學習模式的普及。“美術館歡樂一夏”“露天電影夜”等活動為親子家庭和社區居民提供了休閑與藝術結合的平臺。這些項目吸引了大量觀眾參與，進一步增強了公眾對美術館的歸屬感。

金橋碧云美術館把音樂和親子互動融入公教之中。

憑借“河邊居所——粟上海·華陽街道藝術項目”，劉海粟美術館嘗試著以美育為引，讓“藝術社區”成為超越藝術的社區營造，以藝術為絲線，日積月累“織”出社區凝聚力，漸顯“藝術+自治”的魅力。

上海當代藝術博物館在辰山植物園開展公教活動

此外，隨著citywalk、海派城市考古等概念的流行，不少美術館也紛紛將美育與城市觀光、戶外行走相結合，豐滿著文旅融合的方式。上海當代藝術博物館與X-Space富士影像共享空間攜手開展了親子漫步攝影活動，從展覽出發行走了從老西門至淮海路的老城廂和市區，在市郊的稻田里品味了農民種植的有機蔬菜和谷物，還領略了松江古鎮新城的時代風貌。上海虹橋當代藝術館場除了半島版畫工作室在館內開展公教活動外，還攜手長寧區文旅局、長寧區文聯等舉辦了“邂逅歷史建筑——長寧區固體油畫寫生暨社會大美育微旅行”。

劉海粟美術館上海老城廂citywalk

在社會大美育的倡導下，美術館從單純的展覽功能轉向綜合性的文化場所，從傳統的知識灌輸式教育轉向參與式、體驗式和跨學科教育，通過藝術與社區、非遺傳承的聯動，探索了藝術教育與社會需求結合的新模式。多層次、多形式的教育項目，使美術館有效拉近了藝術與公眾的距離，成為市民文化生活的重要組成部分。

社會傳播：線上線下互動，讓藝術無處不在

美術館的社會傳播不僅是文化資源的傳遞，更是促進公眾藝術認知、增強社會影響力的重要途徑。在信息時代，美術館采用新媒體平臺進行數字傳播，通過直播、線上展覽、互動活動等方式將藝術帶到更廣泛的受眾群體。

在線下，美術館的傳播功用，不僅僅在藝術上。以上海外灘美術館為例，其不僅是展示當代藝術的重要場所，也通過策劃國際化展覽、藝術家委托創作等形式，推動了藝術與社會議題的結合。展覽之外，“美好生活”“外灘建筑節”等項目，以多樣化的方式探索當代社會的文化議題和人類生活的意義，吸引了大量公眾和藝術從業者參與。

外灘建筑節將美術館延伸到戶外

這種高質量的文化內容提升了外灘的藝術氛圍，使其從一個以商業、觀光為主的歷史區域，發展為兼具文化深度的藝術地標。美術館通過展覽和活動吸引國際游客與本地觀眾，帶動了外灘藝術生態的形成，與周邊的東一美術館、久事美術館等構成了集群效應，為周邊的商業、旅游及服務行業注入活力。

同時，美術館的文創產品作為文化傳播的有效媒介，已從輔助功能發展為核心戰略之一。它不僅提升了公眾藝術參與度，還通過經濟和文化價值的結合，促進了文化資源的創新利用和文化產業的發展。

上海當代藝術博物館的“對對對書店”

比如，上海當代藝術博物館的“電鋪”和“對對對書店”以展覽為核心，推出相關周邊產品，如藝術書刊、明信片、筆記本等，增強了觀眾對展覽的記憶與參與感。浦東美術館“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”等多場展覽與咖啡品牌聯名，讓遍布上海的咖啡店鋪成為擴大展覽影響力的推手。同時，復星藝術中心、寶龍美術館、浦東美術館的餐飲也成為公眾到訪美術館的理由之一。

浦東美術館與咖啡品牌合作推出的透納展環保袋。

美術館展覽和學術研究，對公眾藝術認知的提升功不可沒，也放大了藝術作品的社會傳播功效。以2023年11月于復星藝術中心開幕的瑞士藝術家烏戈·羅迪納的個展“為閃耀而燃燒”為例，那些立于黃浦江畔璀璨夜色下的彩色雕塑，在幾天后西岸藝博會的展位便有同款。

事實上，朱利安·奧培、瑪麗·闊思等西方當代語境中當紅藝術家，在中國被公眾熟悉，大多經歷了這樣一個美術館大展、畫廊個展、公共藝術項目、藝博會持續亮相和推薦的過程，于公眾而言，確實是了解西方當代藝術家及其作品和理念最直接的方式，也間接影響了藝術市場。

復星藝術中心，烏戈·羅迪納的個展“為閃耀而燃燒”。

 在文商旅體融合新發展背景下，上海市美術館行業以引流新潮、跨界融合、賦能城市經濟發展為目標，構筑公共文化空間新格局，持續提升“來上海看美展”的品質和影響力，推動專業藝術資源強聯動文旅、商務、體育，扎實推動文商旅體融合高質量發展。

從世界范圍看，擁有一流現代美術館的城市，地方的活躍度和創新力不一樣，美術館的意義在于其對未來的指向性。