從吳門、松江直到海派，河北博物院呈現國博藏明清書畫

澎湃新聞綜合報道

2019-01-18 08:53

來源：澎湃新聞

中國國家博物館藏有豐富的明清書畫。從明初吳門畫派到青藤白陽、董其昌，再到四王四僧、揚州畫派、海派，呈現了明清以來清晰的繪畫發展脈絡；從吳門書派到晚明書家、明末遺民，再到崇董書風、揚州名家、碑學興起，反映了傳統文脈的精彩紛呈與一脈相承。

1月16日，由河北博物院與中國國家博物館聯合主辦的 " 筆墨文心五百年——中國國家博物館藏明清書畫展 " 在河北博物院開幕。“澎湃新聞·古代藝術”（www.usamodel.cn）獲悉，此次展覽分為“文人畫”和“名家書”兩部分，展出中國國家博物館館藏文物113件（套），包括繪畫51件，書法50件，文房12件（套）。值得一提的是，清代徐揚的《乾隆南巡圖》第六卷《駐蹕姑蘇》作為重磅展品，采用靜態文物與數字動畫相結合的方式與觀眾見面。

展覽現場

河北博物院表示，展覽匯集了從明初至清末主要流派的代表作品，較全面的反映了明清書畫的發展脈絡與淵源流變，再現了明清書畫精品紛呈、名家麇集的局面，進一步揭示了傳統文脈連綿不斷的頑強生命力，詮釋出中華優秀傳統文化強大的包容性與創造性。

乾隆南巡圖-第六卷駐蹕姑蘇（局部）

第一部分“文人畫”。展覽從明初吳門畫派講起，從吳門畫派前期領袖沈周《飛來峰圖》到文徵明《真賞齋圖》，再到明代后期以董其昌為中心的繪畫流派；展覽按流派分為吳門畫派、青藤白陽、松江諸家、四王吳惲、清初四僧、金陵畫派、揚州畫派、海派名家八個單元。

沈周《飛來峰圖軸》

沈周、文征明不僅是吳門畫派的盟主宗師，而且是明初期、中期文人畫的領軍人物。以他們為中心的吳門畫派引導了文氏后人、青藤白陽的繪畫審美，也或多或少的影響了董其昌的畫學思想。而與文、沈同一時期的周臣，雖然畫宗南宋院體一路，但與文、沈一直有交集。因此畫中也有文人畫的氣息，展覽中周臣的《滄浪亭圖卷》便是一個例子。在文、沈之后，不得不提徐渭、陳淳，他們極大地發展了寫意花鳥畫。

文從簡《介石書院圖卷》

王翚《古木晴川圖軸》

在吳門畫派之后，以董其昌為代表的松江畫派，無疑是開啟了有清以來三百年的山水畫史。董其昌之后，是四王（王時敏、王鑒、王翚、王原祁、）、吳惲（吳歷、惲壽平），他們的作品呈現了清初摹古之風貌，也確立了山水畫的正統地位；而髡殘、朱耷、石濤的作品則與摹古之風拉開了距離，在“搜盡奇峰打草稿”的基礎上，讓山水畫變得鮮活、生動；展覽中還有體現地域繪畫特性的金陵畫派、揚州畫派、海派的部分畫家作品，充分體現了明清畫壇流派紛繁的局面。

石濤《仿梅道人山水軸》

乾隆南巡圖-第六卷駐蹕姑蘇（局部）

值得一提的是，清代宮廷畫師徐揚的《乾隆南巡圖》第六卷《駐蹕姑蘇》作為重磅展品，采用靜態文物與數字動畫相結合的方式與觀眾見面。

王時敏《隸書七言律詩軸》

劉墉《行書觀宋復古畫序軸》

第二部分“名家書”，按風格分為吳門書派、晚明書家、明末遺民、篆隸復興、崇董書風、尚趙熱潮、揚州名家、碑學代表八個單元。吳寬、祝允明、文征明等吳門書派作品彰顯出明中期文人的“士氣”與濟世精神；晚明時期董其昌、張瑞圖的作品以書言志、潛情達性、跌拓起伏，充滿了文人求真、寄興的情懷；遺民書家王鐸、傅山、朱耷等以書言志、以筆墨抒情，創造了硬倔怪異的行草書；趙宧光、王時敏、鄭簠的作品體現了篆隸復古書風的興盛；玄燁、沈銓、陳奕禧等人的作品展示了康熙時期的“崇董書風”；弘歷、張照、劉墉、梁同書等人的作品詮釋了乾隆時期的“尚趙熱潮”；鄭燮、金農、黃慎等揚州名家的書法突破帖學牢籠，各自獨辟蹊徑、自成一格；伊秉綬、何紹基、包世臣等人的作品上溯六朝碑版及金石文字，創造了古樸凝練、蒼辣遒勁北碑書風。