在知乎上，我看到過這樣一則關于手工皮具的描述：

“看到這些作品的時候，想到的不再是冷冰冰的機器和枯燥的轟鳴聲，而是長夜孤燈下皮革的香氣；當你觸摸它們的時候，也能感受到它們屬于自己的小小靈魂，這就足夠了。”

三言兩句，精準又溫情地道出了手工皮具的特色所在。

而我們新疆人和皮具的親密關系，也由來已久，今天就聊聊“皮”這件事吧。

追溯歷史，遠古時期的人類，茹毛飲血，衣不蔽體，吃不飽，穿不暖。為了生存，人類攻擊并制服其它動物，然后“食其肉，寢其皮”，本能利用動物毛皮抵御寒冷。

可以說，毛皮是人類的第一件衣服。

考古資料表明，3000 多年前，新疆古代居民就已熟練掌握了縫制這種毛皮大衣的技能。

哈密五堡墓葬出土的大衣

1986 年，哈密五堡墓葬出土一件保存相對較好的毛皮大衣，這件毛皮大衣距今 3000 余年，原料為綿羊皮。皮衣用動物的皮條或經絡縫制而成。款式為開襟，窄袖，長條形翻領，皮衣的左袖口還縫接了毛皮手套，手套毛朝外。

除了皮衣，還有皮靴，且歷史更為悠久。

哈密五堡墓葬出土的兒童皮靴

1979 年，考古工作者在羅布泊北岸孔雀河下游鐵板河古墓中發現的“樓蘭美女”，其下身裹著一件羊皮，腳上穿著用粗毛線縫制的簡陋“生獸”皮靴，皮靴尖部開口，靴面、靴幫、靴底分件縫制。

被學術界認為是國內年代最早的一雙皮靴，距今約 4000 年至 3800 年。

“皮革看起來單調無趣，古人只當皮具御寒，不在乎其美丑？”想法一出，立馬有史料“糾正”了我。

羅布泊小河墓地出土的皮靴

2002 年，羅布泊小河墓地出土的一雙短腰皮靴，距今也已 3800 年左右。

其外觀非常接近今天的皮鞋，皮靴由靴底、靴面前部、靴后 3 塊皮子縫制。鞋口還用棕色毛繩穿孔束緊。靴面正中涂有一道紅線條，上面還用紅毛線和羽毛作裝飾。

除了用線、羽毛裝飾皮料，還能如何將單一皮革變得好看？智慧的古人也自有一套“攻皮”工藝，也就是——皮雕。

早在先秦時期的手工藝專著《周禮·考工記》中，列出的 30 多種手工藝就有“攻皮”工藝。

近代出土的各個朝代牛皮雕花甲胄、馬鞍、皮囊、皮靴等牛皮雕花文物，都是對此文獻的有力佐證。

皮雕工藝使皮革表面呈現出浮雕般效果，提升了皮革的品質，使其從單一的實用性，延展出了裝飾性。

再到現代社會中，純觀賞性的皮革工藝品也屢見不鮮。

皮雕非遺傳承人孟璐璐作品《起風了》

皮雕非遺傳承人孟璐璐作品《弦》

皮雕非遺傳承人孟璐璐作品《古蘭丹姆》

獲 2016 年國際皮雕大賽銅獎

可要做好皮雕，不是件容易的事情。近年，皮雕工藝被列入非遺項目，技藝更是容不得馬虎。

要經過選皮制版、勾勒打稿、刀線塑型、雕刻凸凹、琢磨上色、打眼縫線、磨邊打蠟、防水處理……多道復雜的工藝流程。特別是雕刻，可謂刀刀顯功力、錘錘顯技藝，木柄錘敲打著印花工具，稍有疏忽就會導致作品失敗，對技藝的要求很高。

除了硬技術，一件好皮雕的“軟實力”也不容小覷。在審美方面，皮雕作品的氣質與游牧文化相依相生。

在新疆，游牧文化自古就有跡可尋，哈薩克族、蒙古族都是新疆傳統的游牧民族。最早的游牧民族并沒有固定的驅逐地點，而是過著靠水暫住的日子，以畜牧業為主，生產結構單一，牧民生活也簡單。

皮雕非遺傳承人孟璐璐身著其皮雕作品《甲》

因此，圍繞游牧文化所產生的皮雕工藝品，也大多具有粗狂奔放、樸質粗糲的風格質感，多采用牛皮、羊皮、馬皮。

皮雕只有粗狂奔放的風格嗎？這樣硬朗、原始的工藝，是不是只有馬鞍、腰帶上用得到？其實不然，隨著時代的發展，皮雕在保持原有自然質樸的基礎上，增添了時尚與美觀。

“新疆的牧區我基本上都去過，牧民就是我的老師。我帶了 400 名徒弟，其中 100 多人全職跟著我學習。”說這句話的人，是新疆皮雕非遺傳承人孟璐璐。

從 2012 年起，孟璐璐辭掉原本的工作，憑著學習國畫、設計的基礎和對皮雕的一腔熱愛，成立了工作室，這一干就是 12 年。

皮雕非遺傳承人孟璐璐正在創作

十幾年來，她師從內蒙古皮雕代表性傳承人李思沁，不斷學習、鉆研皮雕技藝，還不斷嘗試在作品中融入新疆元素，讓新疆皮雕走得更遠。

但對于此，孟璐璐說這不是她一個人的事情，她只是一名“傳遞者”，在她的身后是地地道道的牧民手藝人。

在阿勒泰的哈巴河縣，被譽為“金色泉水”的薩爾布拉克鎮，加郎阿什村牧民們告別祖輩的游牧生活，重新開始了皮具制作，用手藝豐富生活。

在孟璐璐的帶領下，她和牧民們一同設計制作了馬背系列皮包。

這款包將皮雕藝術載體的皮質與南疆牧區的羊毛氈、野雞毛等材質相結合，同時融入了牛皮編織技藝，根據皮革顏色的不同，每個包顏色也有所差異。

今年初，孟璐璐還帶著這款包登上了央視《非遺里的中國》節目。

《非遺里的中國》截圖

圓筒狀的造型把草原游牧的氣息表達得淋漓盡致，羊毛氈的軟口采用了拉繩設計，既能裝東西又好拿取。

容量上，裝手機、小瓶兒防曬霜、護手霜都沒問題，親測也放得下小型的數碼相機，很適合來新疆旅行的朋友們做搭配。

如果想要更日常些，馬鞍包是我認為不錯的選擇，同樣也是牧民手作。

用皮繩編織與鑲嵌技藝將新疆常見的水晶礦石和牛皮結合，顏色有黑、藍、紅三種。

從圖片上看藍色、紅色比較“顯眼包”，但實際肉眼看上去并沒有圖片上這么鮮艷，反而在一眾基礎包中比較特別，而且皮質會隨使用痕跡呈現舊感，顏色會慢慢褪得再淡些。

除了兩款包，上圖的“小馬鞍”掛飾是我特別想給大家分享的。

質樸中透著可愛、低調，不是那種一眼看上去“幼稚”的掛飾，反而越看越耐看。不論男女老少，掛鑰匙、包包，不挑人挑場景又別致，適合做伴手禮。

有大小兩款不同的規格，其上的圖案也有兩種。

一種是源于哈薩克文化的傳統紋樣，一種是孟璐璐將“魚”形與“太陽”圖案做了結合，寓意在太陽的照耀下，年年有余。

細看下來，牧民手作的皮具并不完全精致，走線、黏合上難免有小瑕疵。

但當觸摸到一件件完全手作的皮具，你可以看到它們之間的不同，不似工廠生產的標準規格，這一件件之間的差異，像是有了生命和溫度。

你會知道，你選的那一件，就只此一件。

寫下這篇內容的時候，孟璐璐還在加郎阿什村，她告訴我這個月牧民們會做出一批新的皮雕作品，到時候第一時間分享給我們。

她還告訴我，在越來越多的人離開牧區，搬遷到城市生活的當下。重現牧民皮藝猶如一個她的理想。

她說：“這里的老手藝人們對家鄉草原的不離不棄，是我們堅持下去信念，相信牧民皮藝在未來會迎來新生、發芽、開花，長出新果實。”

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隨著時代發展，工廠和機器帶來了數量更多、價格更低的產品，而手工制作的產品到底還是趕不上這樣的速度，似乎只有等待慢慢消失的命運？

作家鹽野米松也關注到了手工制品這一點，便尋訪那些還在堅守的手藝人，寫下了《留住手藝》這本書。

在書中有這樣一句話，讓我印象很深：

“當沒有了手工業之后，我們才發現， 原來那些經過人與人之間的磨合與溝通之后制作出來的物品，使用起來是那么的適合自己的身體， 還因為他們是經過手工一下下地做出來，所以他們自身都是有體溫的。 這種體溫讓使用它的人感到溫暖。”

作者：韓雨琪

圖片：韓雨琪、孟璐璐工作室提供、資料圖