秋季的上海即將開啟2024全球藝場的“上海時間”。日前，第14屆上海雙年展宣布了參展的藝術家名單，80余位來自中國及世界各地藝術家將呈現一幕“宇宙電影”。

藝術家個展方面，老藝術家戴敦邦的展覽“大鬧天宮”在滬舉辦，蒙古族畫家官布的展覽“心中的草原”在京舉辦，當代藝術家丁乙在故鄉寧波舉辦個展“故鄉與旅程”，醫界畫家于學波將在朵云軒藝術館呈現“海上故園”，青年藝術家周建朋帶來“萬卷之外”山水畫展。

上海｜上海雙年展發布參展藝術家

80多位全球藝術家名單公布

第14屆上海雙年展“宇宙電影”海報

10月20日，第14屆上海雙年展“宇宙電影”策展團隊及組委會宣布參與本屆雙年展的藝術家名單。這屆展覽將探討人類與宇宙的關系如何影響地球上的生命，呈現來自80余位中國及世界各地藝術家的創作，其年代橫跨二十世紀初至今。參展藝術家包括米麗婭姆·希拉維·亞伯拉罕與納斯拉·阿卜杜拉希、安玟炡、安娜·安德烈耶娃、胡列塔·阿蘭達、安德里斯·阿魯蒂烏尼安、阿耶·阿東、伊齊亞爾·巴里奧、黑色量子未來主義、瑪麗娜·卡馬戈等。

“宇宙電影” 亦將呈現MOMus希臘現代藝術博物館（MOMus-Museum of Modern Art）的科斯塔基斯收藏（Costakis Collection）精選，包括以下創作者的作品：瓦西里·切克雷金、克謝尼婭·恩德爾、瑪利亞·恩德爾、古斯塔夫·克魯斯、伊萬·克留恩、阿列克謝·克魯喬內赫、伊萬·庫德里亞紹夫、卡西米爾·馬列維奇、所羅門·尼克里廷、克利門特·雷德科、奧爾加·洛扎諾娃、亞歷山大·羅德琴科。

以“Cosmos Cinema 宇宙電影”為題，第14屆上海雙年展將為觀眾提供一個時空，讓人們置身其中，思考宇宙的運作以及我們在其中的位置。Cosmos一詞的希臘語詞源不僅意味著宇宙，也意味著美與和諧。而漢語的“宇宙”則是無限的時間和空間的意思，與電影有著強烈的共鳴。

第14屆上海雙年展“宇宙電影”將于2023年11月9日正式向公眾開放。策展團隊由主策展人安東·維多克（Anton Vidokle）領銜，核心成員包括向在榮、哈莉·艾爾斯（Hallie Ayres）、盧卡斯·布拉西斯基斯（Lukas Brasiskis）以及本·伊斯特漢（Ben Eastham）。展覽同期將舉辦一系列線下活動以及線上項目，覆蓋表演、講座和影像藝術交流等形式。（整理/畹町）

上海｜藝術家戴敦邦

描繪中國的“神仙譜”

戴敦邦

近日，展覽“大鬧天宮——中國的‘神仙譜’”在寶龍美術館對外展出。該展覽是寶龍美術館書藏樓美育系列展，呈現的是藝術家戴敦邦筆下的近百幅中國神仙的形象。

展覽現場

展覽現場

戴敦邦，知名國畫家，先后擔任《中國少年報》《兒童時代》美術編輯，上海交通大學人文學院教授。多年來，他潛心為中國古典名著創作人物群像畫譜，筆墨雄健豪放，形象生動傳神，由他創作的《水滸人物108圖》《紅樓夢人物百圖》等作品深受廣大讀者喜愛。

此次展覽是從文學名著《西游記》切入的，描繪西游記中所涉及的神仙形象。戴敦邦弟子王悅陽表示，寶龍美術館館藏的這批戴敦邦作品完成于1995至1996年間，“當時，戴先生已為水滸傳電視組畫了人物造型，之后便為一部大鬧天宮的電影籌備繪制了人物形象，以便于劇組把握西游記中的人物造型、服裝樣式及道具等。”

在戴敦邦筆下，那些燦若繁星的“角色”不再是上天入地的“散”仙，他/她/它們被描繪為一個個鮮活的人物形象，并串聯成為“神仙譜系”。其中，最精彩的是“大鬧天宮”的主角孫悟空。戴敦邦在美猴王的造型中吸收了傳統戲劇中的猴戲的藝術特征，同時又參考了現實中的猿猴造型，將之結合，形成了具有戲曲神韻的人物形象。此外，他筆下的十二生肖形象則運用了擬人的表達方式，呈現出一種既有民俗的趣味，又有趣味化的藝術韻味。

作為書藏樓美育系列展覽項目之一，主辦方希望這一策展能夠有效拓展美術館公眾服務的尺度。“戴敦邦先生認為，圖解文學名著，最重要的三碰頭：要忠實于原著，也要有自我的藝術風格，同時又要讓觀眾一眼認出描繪的對象和故事。用畫筆講好中國故事也是他從藝七十余年來一直所執著的事。”戴敦邦的弟子在現場說。（文/陸林漢）

寧波｜藝術家丁乙

個展“故鄉與旅程”

10月21日，藝術家丁乙個展“故鄉與旅程”分別在寧波華茂藝術教育博物館和寧波美術館舉辦開幕式。展覽名“故鄉與旅程”指向的是從故里寧波出發，遍及全世界的足跡。展覽以此為線索，呈現其標志性的“十示”系列的代表作品、“星座”系列新作品，以及大量紙本創作。

丁乙肖像照，攝影師：黎曉亮

丁乙，祖籍寧波，出生并成長于上海。這兩處港口城市的海洋文化滋養了他隨后流變且開放的藝術體系。展覽的發生地之一寧波美術館是由寧波輪船碼頭改建而成的，恰巧便是丁乙兒時數次抵達寧波的下船點。寧波美術館的展覽劃分為“城市的足跡”與“星座與近作”兩個板塊。“城市的足跡”以“展覽史”的方式呈現藝術家作品的足跡，以此展現從個人的小歷史到社會變革的大歷史。新作的藍色調是他童年記憶中從上海搭乘夜航船往返寧波時，深沉的水面和舉頭望見的滿天星斗。新作中“海”的意向預示著丁乙駛向“內視”的新旅程。

丁乙個展“故鄉與旅程”寧波美術館展覽現場

華茂藝術教育博物館的展覽聚焦其紙本作品，其中包括他以紙為媒的藝術實驗與實踐，以及他在旅途中畫下的猶如圖像日志一般的“旅行筆記”。這些更為輕松、細微和本初作品是重新看待其“十字”的生動介質，也是理解丁乙的藝術和生活提供了生動的視角。在宣紙、藏紙、冊頁長卷等具有中國文化屬性的載體上的創作也實現了某種當代性的嫁接。

丁乙《草圖 1987-1988》

寧波一城兩地的展覽均由崔燦燦策展，寧波美術館將展出至11月22日；華茂藝術教育博物館將展出至2024年3月24日。（文/黃松）

北京｜蒙古族畫家官布

畫出心中的草原

官布

10月21日，“心中的草原——蒙古族畫家官布作品展”于北京民族文化宮開展。據悉，展覽作為蒙古族畫家官布逝世10周年的紀念展，回顧并展出官布60余年藝術創作生涯當中最為重要的70余件作品，作品類型涵蓋了油畫、國畫、年畫、連環畫、工藝美術、印章等多個類型的作品。展覽上還展出了官布生前影像、采訪、印章和出版物等多種類型的資料。

官布《草原健兒》

官布是草原畫派的代表性人物，代表作有《傍晚》《草原小姐妹》《幸福的會見》等。官布將中國式繪畫與西方現實主義手法相結合，將中國畫技巧與西方油畫技巧相結合，開創了草原山水畫獨特的呈現方式。《草原新綠》《棟梁之材》《平頂山》《烏拉特草原的夏天》等眾多作品，都是在本次展覽上首次對外展示。

民族文化宮民族畫院常務副院長李輝表示，官布的作品展現了民族的質樸，充滿對草原的熱愛，以官布為代表的少數民族畫家，用他們的作品展現祖國山河的遼闊壯美，展現少數民族藝術的樸素與多彩，他的作品具有親和力與代表性。（文/高丹）

上海｜醫界畫家于學波

朵云軒呈現“海上故園”

上海朵云軒藝術館將于10月28日起呈現畫家于學波的個人展覽“海上故園”，于學波生于1968年，畢業于第三軍醫大學。東方肝膽外科醫院醫生、畫家。別署三柿草堂，號于大山人，滁人，古沛于郢。自小喜繪事。從醫后，一直以畫為寄。善寫家鄉滁州女山湖一帶山水，已出版《于學波畫集》（上海人民美術出版社）、《于學波畫展作品集》（上海書畫出版社）等。

于學波

于學波愛畫山水與松，他曾說自己是睡在松風里長大的，對松風有種特殊的感覺。策展人胡建君撰文說，于學波的作品，也正是由擬跡自然，轉而信手揮寫他心目中永恒的桃花源，總與詩詞文賦相生相連。他是從事臨床醫學工作的，卻在國畫的天地里浸淫了數十年。作為軍旅畫家，學波兼具了職業醫生的理智與藝術家的情感。“丘園養素”、“游醫于藝”更是老院長吳孟超院士對他寄予的厚望和期待。眾聲喧嘩的當下，他的書畫小世界“恬澹寂寞，非世所尚”，是他的故園情結與《詩經》理想在紙上的延續。

于學波《釣園系列之一》

于學波的山水畫師法宋元與四僧筆意，尤其對元人大癡、云林、清人石濤、漸江屬意猶深，畫面兼有宋人的閑適、元人的率真與四僧的蕭瑟，更有詩文涵養的底色沉淀于筆墨間。其書法于漢簡用功甚勤，如出自內蒙古的東漢《候粟君所責寇恩事》簡與《死駒劾狀》簡，連云港尹灣前漢簡《神烏傅》，張掖地區的《宣伏地言簡》等，皆反復臨習數百遍，并過目大量相關學術論文和專著。（宗禾）

上海｜ 藝術家周建朋

“萬卷之外”山水畫展

10月18日，“萬卷之外”周建朋山水畫展在上海中心大廈寶庫文化中心揭幕。由榮氏文化基金、南南合作促進會上海辦事處、箬溪文化（上海）有限公司主辦的此次展覽，匯集了青年藝術家周建朋十幾年中游歷世界所創作的繪畫佳作。

周建朋作品

溫州籍的周建朋與上海淵源頗深。2019年“絲路尋蹤：周建朋山水畫作品展”在上海韓天衡美術館舉行，兩年之后，周建朋又在朵云軒南京東路店舉行了自己的山水畫個展。周建朋在新疆、云南、浙江等地生活創作多年。前兩場展覽基本是對“一帶一路”沿線生活的體悟和描繪，“萬卷之外”展，則是一場更廣闊視野的呈現。從煙雨江南到大漠戈壁，從彩云之南到雄渾昆侖，從絲綢之路到歐洲大陸，千萬里行途中，周建朋用畫筆記錄了行旅中的所思所悟。

此次展覽分為“紅山篇”和“青綠篇”，“紅山篇”創作靈感來源于新疆特有的紅色山巒給他的真切感受，多為大幅巨構的山水創作，取大山大川的古厚高曠與沉默蒼涼；“青綠篇”中，周建朋有意弱化青綠山水的程式化與裝飾性，向水墨山水靠攏，是充溢著地域特色的山情水境。(文/明徽)