秋季的上海即將開啟2024全球藝場的“上海時間”。日前，第14屆上海雙年展宣布了參展的藝術(shù)家名單，80余位來自中國及世界各地藝術(shù)家將呈現(xiàn)一幕“宇宙電影”。

藝術(shù)家個展方面，老藝術(shù)家戴敦邦的展覽“大鬧天宮”在滬舉辦，蒙古族畫家官布的展覽“心中的草原”在京舉辦，當代藝術(shù)家丁乙在故鄉(xiāng)寧波舉辦個展“故鄉(xiāng)與旅程”，醫(yī)界畫家于學(xué)波將在朵云軒藝術(shù)館呈現(xiàn)“海上故園”，青年藝術(shù)家周建朋帶來“萬卷之外”山水畫展。

上海｜上海雙年展發(fā)布參展藝術(shù)家

80多位全球藝術(shù)家名單公布

第14屆上海雙年展“宇宙電影”海報

10月20日，第14屆上海雙年展“宇宙電影”策展團隊及組委會宣布參與本屆雙年展的藝術(shù)家名單。這屆展覽將探討人類與宇宙的關(guān)系如何影響地球上的生命，呈現(xiàn)來自80余位中國及世界各地藝術(shù)家的創(chuàng)作，其年代橫跨二十世紀初至今。參展藝術(shù)家包括米麗婭姆·希拉維·亞伯拉罕與納斯拉·阿卜杜拉希、安玟炡、安娜·安德烈耶娃、胡列塔·阿蘭達、安德里斯·阿魯?shù)贋跄岚病⒁ぐ|、伊齊亞爾·巴里奧、黑色量子未來主義、瑪麗娜·卡馬戈等。

“宇宙電影” 亦將呈現(xiàn)MOMus希臘現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MOMus-Museum of Modern Art）的科斯塔基斯收藏（Costakis Collection）精選，包括以下創(chuàng)作者的作品：瓦西里·切克雷金、克謝尼婭·恩德爾、瑪利亞·恩德爾、古斯塔夫·克魯斯、伊萬·克留恩、阿列克謝·克魯喬內(nèi)赫、伊萬·庫德里亞紹夫、卡西米爾·馬列維奇、所羅門·尼克里廷、克利門特·雷德科、奧爾加·洛扎諾娃、亞歷山大·羅德琴科。

以“Cosmos Cinema 宇宙電影”為題，第14屆上海雙年展將為觀眾提供一個時空，讓人們置身其中，思考宇宙的運作以及我們在其中的位置。Cosmos一詞的希臘語詞源不僅意味著宇宙，也意味著美與和諧。而漢語的“宇宙”則是無限的時間和空間的意思，與電影有著強烈的共鳴。

第14屆上海雙年展“宇宙電影”將于2023年11月9日正式向公眾開放。策展團隊由主策展人安東·維多克（Anton Vidokle）領(lǐng)銜，核心成員包括向在榮、哈莉·艾爾斯（Hallie Ayres）、盧卡斯·布拉西斯基斯（Lukas Brasiskis）以及本·伊斯特漢（Ben Eastham）。展覽同期將舉辦一系列線下活動以及線上項目，覆蓋表演、講座和影像藝術(shù)交流等形式。（整理/畹町）

上海｜藝術(shù)家戴敦邦

描繪中國的“神仙譜”

戴敦邦

近日，展覽“大鬧天宮——中國的‘神仙譜’”在寶龍美術(shù)館對外展出。該展覽是寶龍美術(shù)館書藏樓美育系列展，呈現(xiàn)的是藝術(shù)家戴敦邦筆下的近百幅中國神仙的形象。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

戴敦邦，知名國畫家，先后擔任《中國少年報》《兒童時代》美術(shù)編輯，上海交通大學(xué)人文學(xué)院教授。多年來，他潛心為中國古典名著創(chuàng)作人物群像畫譜，筆墨雄健豪放，形象生動傳神，由他創(chuàng)作的《水滸人物108圖》《紅樓夢人物百圖》等作品深受廣大讀者喜愛。

此次展覽是從文學(xué)名著《西游記》切入的，描繪西游記中所涉及的神仙形象。戴敦邦弟子王悅陽表示，寶龍美術(shù)館館藏的這批戴敦邦作品完成于1995至1996年間，“當時，戴先生已為水滸傳電視組畫了人物造型，之后便為一部大鬧天宮的電影籌備繪制了人物形象，以便于劇組把握西游記中的人物造型、服裝樣式及道具等。”

在戴敦邦筆下，那些燦若繁星的“角色”不再是上天入地的“散”仙，他/她/它們被描繪為一個個鮮活的人物形象，并串聯(lián)成為“神仙譜系”。其中，最精彩的是“大鬧天宮”的主角孫悟空。戴敦邦在美猴王的造型中吸收了傳統(tǒng)戲劇中的猴戲的藝術(shù)特征，同時又參考了現(xiàn)實中的猿猴造型，將之結(jié)合，形成了具有戲曲神韻的人物形象。此外，他筆下的十二生肖形象則運用了擬人的表達方式，呈現(xiàn)出一種既有民俗的趣味，又有趣味化的藝術(shù)韻味。

作為書藏樓美育系列展覽項目之一，主辦方希望這一策展能夠有效拓展美術(shù)館公眾服務(wù)的尺度。“戴敦邦先生認為，圖解文學(xué)名著，最重要的三碰頭：要忠實于原著，也要有自我的藝術(shù)風格，同時又要讓觀眾一眼認出描繪的對象和故事。用畫筆講好中國故事也是他從藝七十余年來一直所執(zhí)著的事。”戴敦邦的弟子在現(xiàn)場說。（文/陸林漢）

寧波｜藝術(shù)家丁乙

個展“故鄉(xiāng)與旅程”

10月21日，藝術(shù)家丁乙個展“故鄉(xiāng)與旅程”分別在寧波華茂藝術(shù)教育博物館和寧波美術(shù)館舉辦開幕式。展覽名“故鄉(xiāng)與旅程”指向的是從故里寧波出發(fā)，遍及全世界的足跡。展覽以此為線索，呈現(xiàn)其標志性的“十示”系列的代表作品、“星座”系列新作品，以及大量紙本創(chuàng)作。

丁乙肖像照，攝影師：黎曉亮

丁乙，祖籍寧波，出生并成長于上海。這兩處港口城市的海洋文化滋養(yǎng)了他隨后流變且開放的藝術(shù)體系。展覽的發(fā)生地之一寧波美術(shù)館是由寧波輪船碼頭改建而成的，恰巧便是丁乙兒時數(shù)次抵達寧波的下船點。寧波美術(shù)館的展覽劃分為“城市的足跡”與“星座與近作”兩個板塊。“城市的足跡”以“展覽史”的方式呈現(xiàn)藝術(shù)家作品的足跡，以此展現(xiàn)從個人的小歷史到社會變革的大歷史。新作的藍色調(diào)是他童年記憶中從上海搭乘夜航船往返寧波時，深沉的水面和舉頭望見的滿天星斗。新作中“海”的意向預(yù)示著丁乙駛向“內(nèi)視”的新旅程。

丁乙個展“故鄉(xiāng)與旅程”寧波美術(shù)館展覽現(xiàn)場

華茂藝術(shù)教育博物館的展覽聚焦其紙本作品，其中包括他以紙為媒的藝術(shù)實驗與實踐，以及他在旅途中畫下的猶如圖像日志一般的“旅行筆記”。這些更為輕松、細微和本初作品是重新看待其“十字”的生動介質(zhì)，也是理解丁乙的藝術(shù)和生活提供了生動的視角。在宣紙、藏紙、冊頁長卷等具有中國文化屬性的載體上的創(chuàng)作也實現(xiàn)了某種當代性的嫁接。

丁乙《草圖 1987-1988》

寧波一城兩地的展覽均由崔燦燦策展，寧波美術(shù)館將展出至11月22日；華茂藝術(shù)教育博物館將展出至2024年3月24日。（文/黃松）

北京｜蒙古族畫家官布

畫出心中的草原

官布

10月21日，“心中的草原——蒙古族畫家官布作品展”于北京民族文化宮開展。據(jù)悉，展覽作為蒙古族畫家官布逝世10周年的紀念展，回顧并展出官布60余年藝術(shù)創(chuàng)作生涯當中最為重要的70余件作品，作品類型涵蓋了油畫、國畫、年畫、連環(huán)畫、工藝美術(shù)、印章等多個類型的作品。展覽上還展出了官布生前影像、采訪、印章和出版物等多種類型的資料。

官布《草原健兒》

官布是草原畫派的代表性人物，代表作有《傍晚》《草原小姐妹》《幸福的會見》等。官布將中國式繪畫與西方現(xiàn)實主義手法相結(jié)合，將中國畫技巧與西方油畫技巧相結(jié)合，開創(chuàng)了草原山水畫獨特的呈現(xiàn)方式。《草原新綠》《棟梁之材》《平頂山》《烏拉特草原的夏天》等眾多作品，都是在本次展覽上首次對外展示。

民族文化宮民族畫院常務(wù)副院長李輝表示，官布的作品展現(xiàn)了民族的質(zhì)樸，充滿對草原的熱愛，以官布為代表的少數(shù)民族畫家，用他們的作品展現(xiàn)祖國山河的遼闊壯美，展現(xiàn)少數(shù)民族藝術(shù)的樸素與多彩，他的作品具有親和力與代表性。（文/高丹）

上海｜醫(yī)界畫家于學(xué)波

朵云軒呈現(xiàn)“海上故園”

上海朵云軒藝術(shù)館將于10月28日起呈現(xiàn)畫家于學(xué)波的個人展覽“海上故園”，于學(xué)波生于1968年，畢業(yè)于第三軍醫(yī)大學(xué)。東方肝膽外科醫(yī)院醫(yī)生、畫家。別署三柿草堂，號于大山人，滁人，古沛于郢。自小喜繪事。從醫(yī)后，一直以畫為寄。善寫家鄉(xiāng)滁州女山湖一帶山水，已出版《于學(xué)波畫集》（上海人民美術(shù)出版社）、《于學(xué)波畫展作品集》（上海書畫出版社）等。

于學(xué)波

于學(xué)波愛畫山水與松，他曾說自己是睡在松風里長大的，對松風有種特殊的感覺。策展人胡建君撰文說，于學(xué)波的作品，也正是由擬跡自然，轉(zhuǎn)而信手揮寫他心目中永恒的桃花源，總與詩詞文賦相生相連。他是從事臨床醫(yī)學(xué)工作的，卻在國畫的天地里浸淫了數(shù)十年。作為軍旅畫家，學(xué)波兼具了職業(yè)醫(yī)生的理智與藝術(shù)家的情感。“丘園養(yǎng)素”、“游醫(yī)于藝”更是老院長吳孟超院士對他寄予的厚望和期待。眾聲喧嘩的當下，他的書畫小世界“恬澹寂寞，非世所尚”，是他的故園情結(jié)與《詩經(jīng)》理想在紙上的延續(xù)。

于學(xué)波《釣園系列之一》

于學(xué)波的山水畫師法宋元與四僧筆意，尤其對元人大癡、云林、清人石濤、漸江屬意猶深，畫面兼有宋人的閑適、元人的率真與四僧的蕭瑟，更有詩文涵養(yǎng)的底色沉淀于筆墨間。其書法于漢簡用功甚勤，如出自內(nèi)蒙古的東漢《候粟君所責寇恩事》簡與《死駒劾狀》簡，連云港尹灣前漢簡《神烏傅》，張掖地區(qū)的《宣伏地言簡》等，皆反復(fù)臨習數(shù)百遍，并過目大量相關(guān)學(xué)術(shù)論文和專著。（宗禾）

上海｜ 藝術(shù)家周建朋

“萬卷之外”山水畫展

10月18日，“萬卷之外”周建朋山水畫展在上海中心大廈寶庫文化中心揭幕。由榮氏文化基金、南南合作促進會上海辦事處、箬溪文化（上海）有限公司主辦的此次展覽，匯集了青年藝術(shù)家周建朋十幾年中游歷世界所創(chuàng)作的繪畫佳作。

周建朋作品

溫州籍的周建朋與上海淵源頗深。2019年“絲路尋蹤：周建朋山水畫作品展”在上海韓天衡美術(shù)館舉行，兩年之后，周建朋又在朵云軒南京東路店舉行了自己的山水畫個展。周建朋在新疆、云南、浙江等地生活創(chuàng)作多年。前兩場展覽基本是對“一帶一路”沿線生活的體悟和描繪，“萬卷之外”展，則是一場更廣闊視野的呈現(xiàn)。從煙雨江南到大漠戈壁，從彩云之南到雄渾昆侖，從絲綢之路到歐洲大陸，千萬里行途中，周建朋用畫筆記錄了行旅中的所思所悟。

此次展覽分為“紅山篇”和“青綠篇”，“紅山篇”創(chuàng)作靈感來源于新疆特有的紅色山巒給他的真切感受，多為大幅巨構(gòu)的山水創(chuàng)作，取大山大川的古厚高曠與沉默蒼涼；“青綠篇”中，周建朋有意弱化青綠山水的程式化與裝飾性，向水墨山水靠攏，是充溢著地域特色的山情水境。(文/明徽)