注：本文有劇透

大鵬導演的幾部商業類型片，不約而同聚焦的是小人物的故事，《熱烈》也不例外。從主題表達上看，《熱烈》與《煎餅俠》《縫紉機樂隊》存在著一定的延續性，所不同的是，《熱烈》更顯純粹，且大鵬講故事的能力愈發純熟。

《熱烈》海報

《熱烈》的主題很明晰——熱愛。這是小人物勵志故事中的常見主題詞，但《熱烈》在套路中也盡量讓這個詞顯得“新穎”。主人公陳爍（王一博 飾）承擔著將“熱愛”具象化的任務。

陳爍（王一博 飾）

幾乎每個人都有自己所熱愛之事，然而，并不是任何我們喜歡做的事情，都配得上“熱愛”這個詞，畢竟人天生有動物性和惰性的，那些迎合人性弱點的事情，比如好吃懶做，一味沉溺其中只會讓人墮落。

當我們提起“熱愛”時，它常常是與“夢想”這樣的詞匯關聯，那些我們所要抵達的熱愛往往需要走過荊棘、歷經磨難、付出血淚，它也是對我們自身的一次淬煉，可以讓我們具備更美好的品格、去成為更好的人。

而在這個功利主義和實用主義盛行的年代，我們的熱愛背后，往往有具體的功利性訴求。而又有多少人，為了生活為了生存，不得不放棄自己的熱愛。我們不能說有功利性的考量是錯的，生存總是第一位的；可很多時候，我們因為走得太遠，而遺忘了初心。包括很多影視作品中，小人物勵志故事里的“熱愛”，呈現時不知不覺也功利主義了，主人公總是需要一個目的才有所熱愛。

這就是《熱烈》對“熱愛”表達上的那一絲新穎的地方，它所要刻畫和描摹的，是一份純粹的、出于本心、不摻雜其他功利訴求的熱愛。

陳爍熱愛街舞，不是為了替父母完成心愿之類的——雖然他對舞臺、對舞蹈的最初認知，來自父母；陳爍熱愛街舞，也不是為了贏得一個什么重大的比賽的冠軍，換取一份高額的獎金，來償還家里的負債——雖然此前給父親治病，家里確實負債了，但陳爍一直很努力地打各種零工貼補家用……總之，他熱愛街舞，不為名、不為利，不為出人頭地、不為功成名就，僅僅就是最純粹的熱愛，熱愛街舞的張揚，熱愛每一次與地板的“死磕”，熱愛舞蹈時內心的那一份充盈……

為了奔赴這一份熱愛，陳爍在打工的每一個間隙，不曾停止過練習，并不寬敞的門店、深夜空曠的地鐵、劇團走穴演出的場所、早已廢棄的劇院舞臺，都是陳爍的練習場，他絲毫不覺得這很艱苦，他樂在其中。

哪里都可以是陳爍的舞臺

當知名的街舞舞團驚嘆號的教練丁雷（黃渤 飾）找上陳爍，讓陳爍幫舞團的核心凱文（卡斯柏 飾）當訓練時的替身時，陳爍受寵若驚，二話不說就答應了。

陳爍絲毫不覺得當替身是丟臉或者有傷自尊的事情，因為驚嘆號是他夢寐以求進入的舞團，他甚至告訴丁雷，他工資都可以不要，他想的是，如果自己表現好的話，是否有機會可以留下來。

丁雷有些糊弄地說，那看你表現啊。信以為真的陳爍，露出熱烈而幸福的笑容。

陳爍渴望留在驚嘆號

小人物的人生中不存在一勞永逸的坦途。陳爍的熱愛，很快面臨殘酷的考驗。凱文不僅是舞團的核心，富二代的他也是舞團最大的金主，他不開心了就直接從舞團撤資。為了讓舞團生存下去，丁雷無奈接下一個垃圾桶廠商的商演，讓驚嘆號的成員裝扮成垃圾桶舞蹈。丁雷覺得這是太掉價的事，他不知道如何向成員們開口，但陳爍愿意去接這個活兒——他熱愛驚嘆號，他想留下來。

更殘酷的一刻是，當凱文出于嫉妒重新殺回驚嘆號，并向丁雷開出誘人的條件，卻只有一個要求——開除陳爍；此時的丁雷、此時的驚嘆號成員們，都已經與陳爍有了很深的感情，丁雷還是出于功利目的，決定放棄陳爍。就算在這樣一個被舍棄的情境中，陳爍的第一反應仍然是爭取留下來的機會，他說我可以去向凱文道歉的——哪怕他從來就沒做錯什么。

陳爍被拋棄

他是真正熱愛，是純粹熱愛，為了這份熱愛，身體吃多少苦、受多少累都沒什么大不了的，哪怕是要為此低下頭顱、忍受羞辱……

現實生活中，像陳爍如此純粹的人，恐怕不是多數。在電影中，他是一個鮮活具體的人，大鵬在塑造這個角色時給了他很多偏愛——他懂事、孝順、吃苦耐勞，本身就很擅長跳街舞的王一博也有了更多發揮空間；但同時，陳爍也像是一個“意象”或“象征”，他是那一類純粹的熱愛的化身。

也由此，電影具備了雙重內涵。第一層，它要講述的是，一個熱愛街舞的年輕人的勵志故事；第二層，它要探討的是，在我們這個時代中，熱愛的境遇和價值。

陳爍身邊的人，都很難不被他身上的氣質所吸引，純粹的熱愛具有強烈的感召力。所以，丁雷在陳爍身上看到自己年輕時的影子，他被陳爍的赤誠打動；所以，驚嘆號的成員們在能帶來錢和前途的凱文和純粹的陳爍之間，選擇陳爍。

而作為觀眾的我們，其實更容易代入的是丁雷的視角。雖然陳爍是電影的“靈魂”，但丁雷的存在，才真正支撐起整部電影的骨架和血肉。丁雷也是現實生活中很多小人物的縮影——我們有熱愛，但我們也很功利。

黃渤飾演的丁雷，是電影的主心骨

這種“功利”，確實是生存所迫。舞團要生存下去，就得有場地，場地就得有高昂的租金，還得給成員支付工資……固然舞團外出表演有收入，但常常入不敷出。所以，在財神爺凱文面前，明明是教練的丁雷卻得像個“孫子”一樣，委曲求全、點頭哈腰……

當凱文撤資后，丁雷在前妻（齊溪 飾）工作的豪華KTV里開了包廂，與昔日一起跳街舞的兄弟們重聚，他開口就說了舞團的困難，言外之意是想向哥們幾個借點錢……可現實的重擔沒有例外地將這幾個中年男人壓垮了，他們與丁雷一樣難，甚至更難。

然而，送走了兄弟們，群里他們仨都向丁雷轉了3000元，并告訴丁雷，“替我們跳下去”……

所以，當凱文拋出誘人的條件時，丁雷屈從了?！皬娬咦鲞x擇，弱者被選擇”，有時，弱者談熱愛都顯得奢侈。

但《熱烈》還是要給“熱愛”機會，丁雷最終還是重新選擇了陳爍，一個擁有純粹熱愛的人才是真正的“強者”，這在電影最末高燃的20分鐘街舞比賽中有著淋漓盡致的體現。電影希望“熱愛”能夠像觸動丁雷一樣，觸動大銀幕外的我們，喚醒我們對于熱愛之事的初心，感受純粹的熱愛傳遞給我們的力量。

那么，純粹的熱愛，你還有嗎？你還愿意堅持嗎？

大鵬已經是愈發成熟的商業類型片導演，《熱烈》也確實有著很好的商業賣相。它不僅有體育類型片、小人物勵志片的“燃”，親情、師生情、友情、愛情等元素的點綴，也能給觀眾帶來笑點或淚點；大鵬一向有著很好的電影節奏感，《熱烈》的起承轉合頗為流暢，沒有明顯癱軟下去的環節；最后街舞比賽的重頭戲，充分發揮了電影視聽語言的魅力，哪怕不了解街舞，也能被現場熱力四射的比賽氛圍感染……

高燃的街舞大賽

作為商業類型片，必然會有各種“計算”，大鵬電影的那種“計算”色彩也很鮮明，只不過相較于一些導演的“雞賊”，大鵬真誠很多。但這種“計算”也必然讓電影目的性很強，主角以外的很多人就淪為功能性的存在；并且，電影什么元素都有一些，也出現得很合適，但很多元素也點到為止、留有疑惑。

就比如電影中陳爍的愛情線有存在的必要嗎？陳爍家那個兩層樓的燒臘店面是自己的還是租的，他的“前史”是怎樣的，如何更準確表達小人物的“貧困”？而不僅僅是拍了他打幾分零工，這或影響著電影在下沉市場的共鳴感。驚嘆號的群像，除了陳爍外，觀眾還能記得住幾個人？丁雷與前妻的片段，又是失意的中年男人總有女人忠心守護，那怎么離的婚？如此等等。

并不僅僅是電影篇幅有限無法展開的問題，而是大鵬把一部商業類型片拍得太像高分作文了，踩分點都有了，連綴起來時卻不見得足夠自然圓融。

《熱烈》瑕不掩瑜。一路走來，大鵬拍電影的經歷，何嘗不是“熱愛”的縮影？只要真有那一份純粹的熱愛，就有更好的可能。對于大鵬、對于銀幕外的我們，都是如此。

【上海文藝評論專項基金特約刊登】