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作者｜朱力克

全球電音舞曲市場正出現大反彈——國際音樂峰會(IMS)發布的數據稱，2022年全球電音市場價值增長了34%。

網上有一個熱門提問：“為什么喜歡聽電音？”網友們的回答五花八門，常見的回答是“釋放壓力”和“忘記煩惱”。

對于普通人來說，生理感受是最真實的。這也正是電音越來越受到年輕人青睞的原因。有報告顯示，在國內，電音聽眾年輕化趨勢明顯，垂類曲風中19到22歲占比最高。

剛剛開播的音綜《星電音聯盟》就選擇用一種輕松快樂的方式向觀眾推介電音。一群才華橫溢、來自世界不同國家的音樂人，相聚在島上交流與創作音樂，打造一個個歡樂主題派對。

第一期節目中，除了聚焦舞臺表演本身，派對主理團適時的捧哏，讓現場笑聲不斷。同時，節目積極回應用戶對舞臺、音樂的興趣需求，讓初次接觸電音的觀眾也由此產生好奇心，一如徐夢圓在節目中所說：“幫大家打開電音的第一扇門。”

在普及電音文化的同時，《星電音聯盟》試圖通過極致的舞臺和高燃的情緒釋放，讓電音成為年輕人的充電站，讓大家通過音樂獲得快樂和能量。

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這場派對很歡樂

可能從沒有一個電音節目像《星電音聯盟》一樣，融入了如此多元的音樂風格和不設限的舞臺呈現。這不僅是為了傳遞年輕人的電音態度，更是為了打造出獨特且大眾接受度更高的電音作品和舞臺。

在“百大DJ”BEAUZ（寶藏兄弟）表演之前，他們介紹說自己首創了Psy-Pop（迷幻流行音樂）。黃子韜特意代表大家問了他們一個問題，什么叫Psy-Pop？BEAUZ介紹說：“只要是輕快的，能夠在家里放在車里聽的歌都是Psy-Pop。”鳳凰傳奇的玲花似懂非懂地點點頭，“電音的曲風太多了”。

如何讓這些小眾的風格更容易為大眾接受？節目組選擇了一種相對輕松的方式。由鳳凰傳奇、黃子韜、馬伯騫擔任派對主理團，R3HAB擔任電音摯友，將從42位電音伙伴中選出24人登上最后的電音島，最終解鎖6場不同主題狂歡派對。

差額登島讓現場多了點戲劇性，電音伙伴們需要用盡全力來打動派對主理團。《星電音聯盟》舞臺上的音樂人不僅有DJ、制作人、說唱歌手，還有女團，電音，幫助音樂人們展示個人音樂魅力的同時，沖淡了競爭性，卻營造出一種歡樂的氛圍。

單就第一期而言，《星電音聯盟》看起來試圖想要營造的是一種派對場景，音樂人們為登島資格進行的PK，雖然也有針鋒相對的狠話，但更像交流。因此，《星電音聯盟》看起來有些其樂融融。

不同流派和曲風的相互融合，讓人感受到年輕音樂人的包容性，也看到電音帶來的可能性。比如深水29的歌曲并不是那種我們所想象的電音，聽感上有著更強的流行搖滾氣質，但放在《星電音聯盟》這個派對里，你并不會覺得違和，而更多是感受到作品的完整性和表演的感染力，以至于讓BEAUZ（寶藏兄弟）表示“100%的Respect”。

杰克的登臺讓人眼前一亮，黃子韜和馬伯騫不約而同地站起來，馬伯騫興奮地指著舞臺的方向說：“他帶了薩克斯風！”從敲啤酒瓶的馬海昕到吹薩克斯風的杰克，從流行、說唱到搖滾，在《星電音聯盟》舞臺上，任何樂器和曲風都能融合在一起，讓電音成為一個包羅萬象的容器。

派對主理團也是歡樂的一部分，他們不是老師、不是評委，是派對的參與者和氛圍的催化劑。馬伯騫表現得最激動，看到精彩的部分時常突然跳起；鳳凰傳奇化身歡樂喜劇人，承包了當晚最多的笑點；黃子韜像是個大哥哥，熱情地跟選手們打招呼，不時地跟音樂人們交流一些電音常識。

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打開第一扇門

作為一檔力圖探討音樂創作和產出優質電子流行音樂作品的節目，僅有歡樂的氛圍是不夠的?！缎请娨袈撁恕犯υ诠澞康募毠澨庴w現音樂性，多元的曲風融合和專業的音樂態度隨處可見。

這場歡樂的派對讓不少出色的年輕音樂人走到臺前。節目中，他們呈現出廣闊的視野，把電音的包容性和創造性發揮到極致。

2002年出生的馬海昕，第一個站出來爭取登島資格。他一登場，就表現出了00后的干勁，招呼全場觀眾站起來，黃子韜第一個響應，“我站起來了”。隨后，馬海昕給大家獻上了精彩的表演，撕掉衣服敲打啤酒瓶的橋段設計讓現場喝彩連連。

全場最大的驚喜可能是19歲的深水29（陳思遠），他是《星電音聯盟》第一期唯一獲得派對主理團全票通過的音樂人。這位就讀于美國MI現代音樂學院的大一學生，用一首融合搖滾和電音的歌曲征服了現場所有人，磅礴的氣勢、穩健的臺風和朗朗上口的旋律，掀起了一股青春熱浪。馬伯騫聽得興起，不帶全程搖擺，最后還連喊了幾聲“wow！”。

深水

徐夢圓的表現不枉大家的期待，他以民樂開場再融入電音的表演，中間穿插著各種民樂音效，靈動且優雅，連鳳凰傳奇的玲花都不禁喊出聲。徐夢圓的對手嫩口也不遑多讓，雖然藝名叫嫩口，但他的表演并不嫩，融合了中國民間戲曲元素的電音作品，讓他獲得了直接登島的資格。

徐夢圓

節目中也不乏專業討論，比如在4S開始表演之前，一些音樂人談到了自己對于Bounce的看法。對于一些樂迷來說，Bounce等同于土嗨，但崔三金說：“我小時候也瞧不起Bounce，就是土嗨，但是后來我發現它真的能給人帶來快樂。它能給人帶來快樂就是正確的?！?/p>

這也正是派對的樂趣所在。派對是電音文化的孵化場，是電音愛好者享受音樂和社交的地方，它強調的是行動上的參與而非品味上的區隔，也只有真正樂在其中，才能感受到電音的魅力，從而產生進一步了解的好奇心。也就是徐夢圓想要做的，打開“第一扇門”。

在輸給嫩口之后，“不服氣”的徐夢圓解釋了自己的音樂理念：“我在做的這個風格是希望把大家領到第一扇門，我來幫他們開第一扇門，讓他們對這個東西產生好奇。當他們產生了好奇，他們才會愿意自己去打開第二扇門。電音的旅程里可能還有一百多扇門等著他們自己去發掘。”

通過容易接受的派對形式，在輕松氛圍中完成電音知識的普及，《星電音聯盟》也正在幫觀眾打開“第一扇門”。

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讓電音成為年輕人的充電站

如今，在很多年輕人的歌單中都可以發現電音音樂。

對年輕人來說，日常關心的不外乎自己是否能獲得收入、口碑良好的工作，獲得美好的家庭生活和未來的前途。在面對未來種種不確定性時，他們嘗試各種方法保持樂觀的心態。電音正成為他們排解壓力、抒發情緒的利器。

在各大音樂平臺和視頻平臺上，云蹦迪受到了年輕人的歡迎，DJ和舞曲的音視頻有著很高的流量，比如被網友稱為土嗨神曲的《愛如火》，全網播放量超百億。

很難從理性的角度去解釋清楚《愛如火》為什么那么火，但毫無疑問，這跟年輕人自發掀起的網絡狂歡有關，無論如何使用，這首歌讓他們感到快樂，給他們提供了一個減壓的出口。

但在很多音樂人眼中，電音在中國似乎還不夠火?！缎请娨袈撁恕返谝黄谝婚_場，音樂人們就先潑了盆了冷水。孟寬說電音在國內“顯然是不火”，徐夢圓說“能聽到自己音樂的仍然是少數”，而黃子韜嘆了口氣，“這就是現實?！?/p>

冷開場反而讓人對《星電音聯盟》產生了興趣。在國內，電音的需求市場似乎已經打開了，但人們對電音的認知似乎卻仍然很貧乏。這中間存在著一條縫隙，等待著《星電音聯盟》這樣的節目去填補。

中國的電音舞曲市場一直為外界看好，IMS今年4月發布的報告稱2022年全球舞曲音樂市場出現了強勁的反彈，其中特別提到中國的流媒體市場呈現高增長趨勢。但中國電音市場的發展已經證明過，電音市場目前還不存在一觸即發的條件，填補市場和認知之間的縫隙，把流量變成行業發展的勢能，還有很多事情要做。

其實，相比于其他類型的音樂，電音更強調參與性，如果我們想要幫更多人打開電音的第一扇門，讓電音真正成為年輕人的充電站，歸根到底還是得在場景上下功夫，給年輕人創造更多參與的理由。

年輕人最不缺的就是參與的動力，追求新奇體驗是年輕人的特性，流行音樂創作的普遍電子化則讓電音的接受門檻越來越低。就像Skrillex說的：“電音是一種讓年輕人盡情釋放自我的音樂，它賦予他們力量和自信，讓他們感到與世界相連?！?/p>

問題在于，我們搭建一個怎樣的場景來包容這一切？《星電音聯盟》給出了自己的答案。作為近年來最年輕化的電音節目，《星電音聯盟》舞臺上的年輕音樂人所表現出來的包容和活力，讓人感受到的更多是一種純粹的快樂。它可以讓我們暫時從生活中脫離出來，暫時忘記煩惱，充個電，再去面對新的一周。

寶藏兄弟

-全文完-

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原標題：《2023年，電音會成為年輕人的充電站嗎？》

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