“巴塞爾藝術(shù)展”可謂國際當(dāng)代藝術(shù)市場的主導(dǎo)品牌之一。每年會在中國香港、瑞士巴塞爾、法國巴黎和美國邁阿密海灘分別舉辦聚焦世界一流畫廊的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)博覽會。繼3月香港巴塞爾，當(dāng)?shù)貢r間6月12日，瑞士巴塞爾藝術(shù)展開啟貴賓預(yù)覽，在一個帶有圓形庭院的巨大展覽中心內(nèi)，來自36個國家和地區(qū)的284家畫廊云集。

當(dāng)?shù)貢r間2023年6月13日,巴塞爾藝術(shù)博覽會開幕，多國藝術(shù)家作品亮相。

 澎湃新聞獲悉，巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會分為九個展區(qū)，除畫廊單元“藝廊薈萃”外，還包括“意象無限”“城藝之旅”“藝創(chuàng)宣言”“策展專題”“限量編制”“光映現(xiàn)場”“藝文出版”和“策展角落”，從清新的年輕聲音到超大型的裝置，每個展區(qū)都會有自己的關(guān)注重點。

巴塞爾藝術(shù)展也將其影響力擴展到它的圍墻之外，在博覽會期間城中主要文化機構(gòu)和公共場所舉辦著各種藝術(shù)活動，將觀眾帶入一個豐富而充滿活力的藝術(shù)場景之中。

佩特拉· 科特萊特于巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會“城藝之旅”展區(qū)呈現(xiàn)的作品現(xiàn)場

主畫廊與“意象無限”共同講述當(dāng)代藝術(shù)潮流

雖然貴賓預(yù)覽原計劃在周二開啟，但周一晚，“巴塞爾藝術(shù)展”的大門就已經(jīng)打開，一批貴賓收藏家、策展人和藝術(shù)顧問和去年10月新上任的行政總裁諾亞·霍洛維茨(Noah Horowitz)一起參觀了展會。霍洛維茨滿臉掛著燦爛的笑容，用手機拍攝著觀眾。

巴塞爾藝術(shù)展主展廳的兩側(cè)，擺放著一座氣勢磅礴的6K視頻投影作品。這是來自阿德爾·阿布德塞邁德（Adel Abdessemed）的創(chuàng)作，描繪了一艘燃燒的船只。這件由常青畫廊帶來的巨大影像作品售價為85萬歐元，是今年“意象無限”展區(qū)（大型作品和裝置的專用空間）雄心勃勃的開場白。在此，76件大型作品被策展人喬瓦尼·卡米內(nèi)（Giovanni Carmine）以歷史視角呈現(xiàn)。

菲雷萊·巴埃斯（Firelei Báez）在“意象無限”展區(qū)的作品，講述了對海地北部桑索斯宮廢墟的重新思考。

以佩斯畫廊為例，在主畫廊單元的展位上，陳列的是亞歷山大·考爾德、艾格尼絲?馬丁、路易斯·內(nèi)維爾森、李禹煥、杰夫·昆斯等藝術(shù)家的作品，而在“意象無限”單元中呈現(xiàn)三個大型藝術(shù)項目，包括20世紀60年代“光與空間運動”的核心人物羅伯特·歐文（Robert Irwin）創(chuàng)作于1966-1967年的光影裝置、跨學(xué)科藝術(shù)家米卡·塔吉瑪（Mika Tajima）全新創(chuàng)作的新媒體綜合藝術(shù)裝置“You Be My Body For Me (Unit 4)”和亞當(dāng)·彭德爾頓（Adam Pendleton）自2021年開始創(chuàng)作的視頻裝置“Toy Soldier (Notes on Robert E. Lee, Richmond, Virginia/Strobe)”。

佩斯畫廊展位上艾格尼絲?馬丁1962年的作品《無題》。

雖然目前全球經(jīng)濟環(huán)境不容樂觀，藝術(shù)市場也受到了影響，但頂級畫廊依舊對經(jīng)過一次次市場驗證的藝術(shù)家充滿希望，過去一年中最受關(guān)注的藝術(shù)項目，以及在2022年重要雙年展和機構(gòu)展覽中出現(xiàn)過的作品，在此“返場”。

比如，巴黎卡邁勒· 梅隆赫畫廊（Kamel Mennour）將威尼斯雙年展受歡迎的視頻作品《夢想沒有標(biāo)題》（Dreams Have No Titles）帶到了巴塞爾。事實上，齊內(nèi)布·塞迪拉 (Zineb Sedira)等多位參與2022年威雙的藝術(shù)家作品在此都可以看到。

“意象無限”展區(qū)展覽作品

波蘭ABC畫廊展示了塞爾瑪·塞爾曼（Selma Selman）在汽車引擎蓋上的繪畫作品，這些作品此前在第15屆卡塞爾文獻展覽中展出過。塔達烏斯·羅帕克畫廊 (Thaddaeus Ropac)帶來了馬庫斯·施因瓦爾德(Markus Schinwald)的裝置作品《全景》（2022年），該作品在去年秋季的里昂雙年展首次亮相后來到了巴塞爾。與此同時，克羅地亞藝術(shù)家托莫·薩維奇-蓋坎（Tomo Savi?-Gecan）的一件新生成的行為作品是今年巴塞爾藝術(shù)展的現(xiàn)場表演之一，去年托莫·薩維奇-蓋坎代表克羅地亞參加了威尼斯雙年展。

展會現(xiàn)場，讓-瑪麗·阿普里奧的作品《地平線》

博覽會上也有一些大膽的全新作品直接來自藝術(shù)家工作室，包括法國藝術(shù)家讓-瑪麗·阿普里奧（Jean-Marie Appriou）的鋁制雕塑《地平線》（Horizons，2023)。這是一艘載有“外星宇航員”的閃閃發(fā)光的飛船，充滿了地域性、未來主義和古代元素，其重達驚人的2370公斤，售價在60萬至80萬歐元之間。雖然，也有如77歲的安特衛(wèi)普藝術(shù)家紀堯姆·比爾 (Guillaume Bijl) 的看起來像床墊特賣會的裝置作品，但“巴塞爾藝術(shù)展依舊是嚴肅收藏家的朝圣之旅。”豪瑟沃斯全球創(chuàng)意總監(jiān)兼合伙人尼爾·溫曼 (Neil Wenman) 說。他也注意到來自更多來自亞洲和美洲的藏家，并認為今年的藝博會相對突出藝術(shù)家長期關(guān)注的主題之間的聯(lián)系。

展會現(xiàn)場，紀堯姆·比爾的裝置作品

具體到豪瑟沃斯帶來的作品，在主畫廊單元弗蘭克·鮑林 (Frank Bowling) 于1968年創(chuàng)作的早期畫作《巴蒂卡》(Bartica) 在今天看來依舊新鮮，他的作品也為年輕藝術(shù)家?guī)碓丛床粩嗟撵`感。另幾件路易絲·布爾喬亞 (Louise Bourgeois) 罕見的早期作品，看到其藝術(shù)的成長過程。

路易絲·布爾喬亞，《單行道》，1946

在“意象無限”單元，豪瑟沃斯畫廊帶來杰森·羅德斯的《托帕》（Topa, 2005）——一件由四十組彩色霓虹燈聚合而成的裝置作品，衍生自其更大型的標(biāo)志性作品《我的麥地那。尋找我的修道院......》、羅尼·霍恩（Roni Horn）的裝置作品《水之疑惑》（Doubt by Water, 2003/2008），以及岡瑟·弗格（Günther F?rg）的巨幅畫作《無題》（Untitled, 2005）。

羅尼·霍恩，《水之疑惑》（局部）

來自中國的香格納帶來了中國當(dāng)代藝術(shù)家李山和楊福東的個人項目。其中李山的“蘇美爾徊響”是藝術(shù)家在八十歲之際對于生命起源命題的又一次思考。楊福東的“北山上”集合了多屏影像、鏡面裝置、繪畫、攝影以及綜合媒介，以一間禪房的形式構(gòu)建出一個沉浸式的空間動態(tài)場域。

楊福東《無限的山峰—是風(fēng) 之四》2021

除了瑞士巴塞爾展覽中心（Messe Basel）的展場外，“城藝之旅”展區(qū)再次回歸巴塞爾市中心，呈獻26個場域特定項目及表演作品。策展人塞繆爾·洛伊伯格（Samuel Leuenberger）將作品分布在圖書館、會議廳、金融機構(gòu)、家庭花園、地下通道、酒吧，甚至交通環(huán)島等地，讓展會的藝術(shù)氛圍融入城市之中。

2023年，Noa Eshkol于巴塞爾藝術(shù)展巴塞爾展會“城藝之旅”展區(qū)呈現(xiàn)的作品現(xiàn)場

巴塞爾新總裁：四個博覽會蓬勃發(fā)展并保持一流是首要任務(wù)

在詹姆斯·默多克(James Murdoch，默多克之子，他的投資公司自2020年以來一直是主辦方瑞士母公司的投資者）和巴塞爾藝術(shù)展新任行政總裁諾亞·霍洛維茨的領(lǐng)導(dǎo)下，巴塞爾藝術(shù)展正在悄悄調(diào)整其商業(yè)模式。

“有些變化和趨勢已經(jīng)出現(xiàn)，我們對文化的變化也要持開放態(tài)度。”43歲的霍洛維茨在最近的一次視頻采訪中說，“人們越來越受經(jīng)驗和品牌驅(qū)動，他們在大型拍賣行舉牌，在參加巴塞爾藝術(shù)展的畫廊中購買作品，因為巴塞爾是一個品牌。”

霍洛維茨在巴塞爾藝術(shù)展舉辦地巴塞爾展覽中心(Messe Basel)。

去年10月，霍洛維茨取代了馬克·斯皮格勒 (Marc Spiegler) 成為巴塞爾藝術(shù)展行政總裁。此前馬克·斯皮格勒作為總監(jiān)執(zhí)掌博覽會品牌發(fā)展15年，被認為是藝術(shù)界最有影響力的人物之一。霍洛維茨曾擔(dān)任巴塞爾藝術(shù)展美洲區(qū)總監(jiān)六年，負責(zé)邁阿密海灘博覽會；又在蘇富比拍賣行擔(dān)任13個月的畫廊和私人經(jīng)銷商服務(wù)主管后，回到巴塞爾藝術(shù)展。“兩年前，我離開巴塞爾藝術(shù)展其原因之一就是不知道詹姆斯·默多克和他的合作伙伴會對巴塞爾藝術(shù)展產(chǎn)生怎樣的影響。”霍羅威茨說道。

在擔(dān)任巴塞爾藝術(shù)展美洲區(qū)總監(jiān)期間，霍洛維茨負責(zé)邁阿密海灘藝術(shù)博覽會。圖為2019年，美國邁阿密海灘上卡特蘭的作品《喜劇演員》成為極具話題的作品。

50歲的默多克在本月早些時候罕見接受播客采訪時談到了他對巴塞爾藝術(shù)展的愿景，他對世界各地舉辦的“旅行馬戲團”式的一級方程式賽車商業(yè)模式表示欽佩，認為這些比賽“召集了更廣泛的社群”。盡管默多克表示他不確定藝術(shù)市場能夠支撐多少個大型博覽會，但他補充說，巴塞爾藝術(shù)展是“超越業(yè)務(wù)范疇并具有增長機會”的品牌之一。

在經(jīng)濟危機影響藝術(shù)界、許多人擔(dān)心市場將出現(xiàn)回調(diào)之際，巴塞爾藝術(shù)展的首要任務(wù)似乎是整合而非擴張。今年1月，巴塞爾藝術(shù)展母公司MCH集團宣布，由于成本上升和國際參展商減少，將不再于6月底在倫敦舉辦大師杰作博覽會（Masterpiece London）。許多西方主要拍賣行和畫廊都在香港設(shè)立了分支，但“弗里茲首爾”博覽會被視作巴塞爾香港的主要競爭對手。

2023年3月，香港巴塞爾吸引了86000名參觀者。

但就目前而言，中國香港仍然是亞洲強大的藝術(shù)市場中心。今年3月舉辦的香港巴塞爾吸引了86000名參觀者，相比2019年，僅減少了2000人。“那一周為香港在亞洲市場的中心地位樹立了一個標(biāo)志。”霍洛維茨說。至于巴塞爾藝術(shù)展在東亞地區(qū)的其他投資，也是“認識到亞洲市場的規(guī)模”，并“維護生態(tài)系統(tǒng)中的畫廊關(guān)系”。但“巴塞爾藝術(shù)展的四個博覽會蓬勃發(fā)展并保持一流”依舊是霍洛維茨的首要任務(wù)。

為確保這一點，霍洛維茨調(diào)整了巴塞爾藝術(shù)展120多名全職員工的管理結(jié)構(gòu)。在霍洛維茨的領(lǐng)導(dǎo)下，明尼阿波利斯沃克藝術(shù)中心(Walker Art Center)前策展人文森佐·德貝利斯(Vincenzo de Bellis)負責(zé)四地博覽會的管理，四地博覽會再設(shè)各自的專職負責(zé)人。5月，柏林畫廊周末(Gallery Weekend Berlin)前總監(jiān)麥克·克魯斯 (Maike Cruse) 被任命為瑞士巴塞爾展會的負責(zé)人。

與默多克在播客中所提及的，以及前任斯皮格勒的觀點類似，霍洛維茨不僅僅將巴塞爾藝術(shù)展看作一場藝博會。霍洛維茨說，巴塞爾藝術(shù)展應(yīng)該利用“品牌激活”來吸引時尚、電影、音樂和設(shè)計等其他“文化階層”，“我們所做工作的外圍，有可能創(chuàng)造新的現(xiàn)實。”霍洛維茨說。“我們有責(zé)任將世界上偉大的收藏家和機構(gòu)帶到畫廊的展位，這就是我們的業(yè)務(wù)。”

盡管藝術(shù)博覽會正在成為改變時代精神的文化活動，但歸根結(jié)底，仍然是高風(fēng)險的商業(yè)活動。 參與交易的經(jīng)銷商，經(jīng)營著多個畫廊，支付著價格不菲的展位費。這也就要求畫廊在貴賓預(yù)覽首日出售大量藝術(shù)品才能維持業(yè)務(wù)運轉(zhuǎn)。

注：本文編譯自《artnet》《Wallpaper》等