眼見電影《灌籃高手》那么紅，心頭總難免有疑問閃過——

為什么堂堂中國就拍不出《灌籃高手》？

這當然有點小矯情，藝術無國界，誰拍得好我們就看誰，就如雞蛋好吃就行，哪只雞下的，好像沒那么重要。

不過問題也沒那么簡單，藝術無國界，但藝術家有祖國，文化是軟實力一種，業已成為共識。

因此，身為中國人，我們對《灌籃高手》有那么一點羨慕嫉妒，也屬人之常情吧。

回到前面的問題，我們其實還可以往下細分，比如，為什么中國動畫打不過日本動畫？比如，體育題材影視，我們怎么就出不了像《灌籃高手》這樣的爆款（當然更不用說IP了）？

關于第一個問題，可能有人不服氣，中國也有好動畫片，前有《大鬧天宮》，后有《哪吒》《大圣歸來》等，但整體而論，中國動畫難以形成像日本動畫那樣現象級的影響，卻是不爭的現實。

日本動畫有一套完整的產業鏈，從漫畫家到聲優，從音樂創作到技術支撐，再到不分年齡的受眾，已形成一種自然而默契的良性循環。而中國呢，說到動畫，依然有刻板印象，就是給小孩看的。日本的動畫IP層出不窮，僅體育題材就有《灌籃高手》《足球小將》《棒球英豪》等一眾好劇，且一火就是好幾十年，而我們的動畫片，多是零打碎敲，從業人員自然也難免有小富即安思想。

至于第二個問題，我也是有感而發。被寄予厚望的體育大片《中國乒乓之絕地反擊》，野心勃勃，不斷換檔，卻最終仍難免票房慘淡（剛剛過億），而電影《灌籃高手》上映5天，就破4億元，兩相對照，真的讓人心塞。

按理，中國體育硬實力強于日本，要說情懷，乒乓球在中國也有國球之譽，但我們的體育大片為什么那樣不能打呢？

我想，問題不應該出在技術和資金上，歸根到底還是人家的創作理念更討巧，更深入人心。還有就是，人家把故事講得更好，更有趣，更動人。

影視是一門綜合藝術，畫面、音樂、旁白都很重要，但所有的形式都要服從內容——講好一個動人的故事，最終目的是讓觀眾共情。像《灌籃高手》，無論電視版，還是電影版，結局都不是奪冠，而是或失利，或回歸平凡的生活。“青春難免遺憾”，這樣講故事的理念，非常高級；正視每個人的平凡，放大每一個人的閃光之處，這樣講故事的方式，最大程度地避免了說教，讓每個人都能看到屬于自己的可能性，當然也更容易引起觀眾的共情。

而我們的體育大片呢，無論《奪冠》（原名《中國女排》），還是《中國乒乓之絕地反擊》，都過于追求宏大，動不動就是集體群像，直奔奪冠主題，人物塑造也是點到為止，最終呈現就難免單薄蒼白，走不進觀眾的內心，票房不理想，也自在情理之中。

我知道，有些業內人士對于《灌籃高手》頗為不屑，以為不過是販賣情懷之作。但情懷又哪有那么好“販賣”。它需要心靈的共振，情感的觸動，時間的浸潤。所以我深信，那些掏錢進電影院的人都不蠢，那些把電影連刷數遍的觀眾，也并沒有瘋。你尊重藝術，觀眾就會尊重你的作品。道理就是這么簡單。