日本有過很多用絲線以刺繡、綴織等手法制作的佛像。特別是在古代，這種佛像被作為大寺院中一間佛堂的本尊，最能吸引眼球。

近日，為紀念日本國寶“綴織當麻曼荼羅”修復完成，奈良國立博物館舉辦了以“繡佛”為主題的特展，將“綴織當麻曼荼羅”、“天壽國繡帳”、“刺繡釋迦如來說法圖”三件日本國寶同堂展出，呈現“系”之佛的魅力。除此以外，還能見到20世紀初葉在中國敦煌莫高窟被發現、現藏于大英博物館的繡佛。在一件14世紀（鐮倉—南北朝時代）的繡像圖案中，還可以窺見其與中國宋元畫之間的聯系。

日語中的“系”有絲線之意，“系之佛”即用刺繡、綴織等技法做成的佛像。日本繡佛的歷史可以追溯至公元七世紀的飛鳥時代，現存最古老的文物是此次展出的國寶之一“刺繡釋迦如來說法圖”，是在圣德太子的嬪妃發愿下誕生的作品，反映了當時日本工藝的高度發展水平。這件作品與“綴織當麻曼荼羅”等，都是體現了當時佛教興盛風氣的至寶。

縫制、紡織絲線的行為，與為死者祈禱有關，由此產生了用刺繡表現出圣德太子死后所前往的世界的“天壽國繡帳”。日本鐮倉時期以后，刺繡佛像再次迎來興盛期。傳說中，奈良時代的貴族婦女中將姬織成了“綴織當麻曼荼羅”，基于對中將姬的信仰，祈愿往生極樂的人們將中將姬與自身相重合，制作了“阿彌陀三尊來迎圖”、“種子阿彌陀三尊圖”等刺繡作品。

主要展品鑒賞

奈良?中宮寺

紫羅底、紫平絹底，部分刺繡，高88.8cm，長82.7cm

7世紀（飛鳥時代）

國寶天壽國繡帳（局部）

公元622年（推古天皇30年），圣德太子逝世，眾妃之一的橘大郎女向推古天皇請愿，希望將太子往生的世界制作成繡帳。天皇命采女（宮中下層女官）們刺繡，制成了天壽國繡帳。鐮倉時代制作過繡帳摹本，江戶時代新舊繡帳又都斷裂成碎片，就像現在這樣將新舊碎片混貼在一起制成一幅掛壁藝術品。

如今在天壽國繡帳中可以見到刺繡絲線的優美殘缺和褪色成茶色的刺繡片，前者是飛鳥時代的、后者則是鐮倉時代的刺繡片。飛鳥時代的殘缺品，是在紫平絹上覆蓋紫羅作為地裂（包裹刺繡用絲絹的紡織品）、用堅韌的數股絲線以返繡法（為使針腳牢固而在每一針后都將針繞回反面縫制的針法）刺繡而成，鐮倉時代的殘缺品則是在紫綾的地裂上用單股絲線以刺繡法（每一針都將針拔出進行縫制，多用于厚實或多層布料的針法）加以制作。畫面中有龜殼上顯示文字的烏龜，這樣的龜原本在繡帳上有一百只，刺繡了合計四百字的銘文。關于天壽國是哪一片佛教凈土，眾說紛紜，無有定論。

重要文化遺產，東京國立博物館（法隆寺進獻寶物）

縬底，部分刺繡

7世紀（飛鳥時代）

這件作品令人想到金銅灌頂幡等幡帳下端垂落的模樣。用堅韌的數股絲線刺繡出天人、寶珠、唐草等圖案，采用了正反面花紋相同的兩面刺繡技法。兩張照片里的展示品都用細長帶狀的綠色裂痕來象征演奏琴、橫笛的天人。

國寶，奈良?當麻寺藏

綴織高396cm，長396.6cm

中國唐代或奈良時代（8世紀）

綴織當麻曼荼羅（局部）

傳說奈良時代的貴族婦女中將姬發心祈愿，一夜之間用蓮絲織就了這幅成為日本凈土信仰核心的曼荼羅。圖案以描繪極樂凈土為主，用圖畫解釋《觀無量壽經》，運用了大量彩色絲線，織工細密，呈現出約四米見方的巨大畫面。此次為2015-17年的正式修復后首次公開展出。

京都?川島Selkon紡織品公司

綴織高19cm，長23cm

現代 2017年（平成29年）

作為理解綴織當麻曼荼羅初始形態的一種手段，配合本次展覽的舉行而委托川島紡織品セルコン進行了局部復原仿制。復原的部分是殘片狀態相對完好的畫面左側菩薩的頭部。

最初的工作是制作圖案。依靠綴織當麻曼荼羅的高清照片和后世的摹本制作了復原畫。同時反復進行了絲線選定和染制、樣本顏色紡織、局部制作等工作，討論了配色和紡織的方法。熟練織工一天所能織成的也只有3.5cm見方大小，完成長23cm寬19cm的局部仿制復原品差不多要花費40天。紡織4m見方的當麻曼荼羅需要大約8年時間。

大英博物館

白平絹底、麻底部分刺繡高241cm，寬159.5cm

刺繡靈鷲山釋迦如來說法圖（局部）

這是20世紀初葉于中國敦煌莫高窟被發現的繡佛。畫面中央身披紅色袈裟的就是如來立像。如來右手直直下垂，左手握住袈裟衣袖。如來背后可見山巖，這也是說法圖的特征之一。侍奉如來左右的菩薩和兩位僧侶也用立像加以表現。畫面下方有供養者們和僧人。這幅作品僅僅使用了鎖繡的技巧，借助不同的運針方向呈現出人物臉頰的弧度等肉身的起伏線條。

這幅繡佛被認為展現了釋迦如來在靈鷲山說法的場景，但有學者指出，這是年代相近的出現在中國涼州番禾縣的“瑞象”。據說北魏前期的神秘僧人劉薩訶預言了“瑞象”的出現，而“瑞象”于520年（正光元年）出現在山中。

奈良國立博物館

白平絹底總繡高211cm，寬160.4cm

奈良時代或中國唐代（8世紀）

國寶刺繡釋迦如來說法圖（局部）

圖正中身披紅色袈裟坐在座位上的是釋迦如來。釋迦身后有后屏，頭上有天蓋（位于佛陀端坐之處上方的斗笠形佛具）和樹木。釋迦左右排列站立著14位菩薩，10位僧侶和供養者們圍繞著他們。其中可以見到釋迦正面站立著一位女子。釋迦的上方和左右有12名演奏各種樂器的飛天。作品主題眾說紛紜，一說認為釋迦對面的女子是釋迦生母摩耶夫人，這是夫人在往生后居住的?利天對釋迦說法的場面。刺繡技法以鎖繡為主，在釋迦的螺發和菩薩寶冠等部分采用了用絲線達成團子結的相良繡技法。

2012-2015年（平成24-27年）曾對此繡像進行修理。過去因裝裱而被遮住的邊緣部分得以露出，因此得知邊緣部分環繞有作品中到處貼著的葡萄唐草紋，并修正了過去修理時粘貼錯誤的刺繡片的位置。

重要文化遺產，石川西念寺藏

平絹底，部分刺繡高144.1cm，寬83.2cm

12-13世紀（平安—鐮倉時代）

這是用刺繡表現阿彌陀三尊的作品。阿彌陀如來端坐在繧繝（一種印染花紋，也是一種繪色，即不加暈染而將同種顏色由淺到深排列在一切，呈現出顏色漸變效果）蓮花花瓣形成的美麗寶座上，身披的袈裟上花紋間散落著圓形紋樣。如來的面孔和身體都用黃色絲線細密地刺繡，巧妙地表現出金色的佛身。袈裟和蓮花花瓣的繧繝令人聯想到平安朝佛畫的用色，背后的光環則由寶相華紋（根據佛教意旨，由蓮花、忍冬花、石榴花、牡丹等組成的想象性花紋）、龜甲紋、四菱紋等花紋構成，令人聯想到平安朝雕刻作品中的透雕光環。兩旁觀音身體微微側向正中的佛祖尊像，內側手臂下垂，另一只手拈取蓮枝。刺繡觀音像面孔和身體的技法與佛祖像相同，但面部輪廓、五官形狀和身體輪廓都用紅線勾勒，這一點與佛祖像不同。

過去一般認為這件繡像制作于鐮倉時代，但其中含有較多平安朝佛畫和雕刻的特色，因而有必要探討其是否為平安朝后期的作品。

重要文化遺產，京都?細見美術館藏

平絹底，總繡高70.2cm，寬29.2cm

鐮倉時代（13-14世紀）

刺繡大日如來像（局部）

這幅繡像表現了端坐在華美蓮臺中、結成智拳印手勢的金剛界大日。不僅是佛像，連淺藍色的背景和裝裱用具的蓮唐草紋部分也加上了刺繡。作品上較少后世修補的部分，畫軸的兩端和裝裱用的金屬部件等也保存完好，是一件保留了制成時的狀態的、貴重的繡佛作品。

山梨?久遠寺

平絹底，總繡高79.5cm，寬40.7cm

鐮倉—南北朝時代（14世紀）

這幅繡佛繡的是釋迦三尊像。釋迦為中尊，騎著獅子的文殊菩薩和騎著白象的普賢菩薩分侍兩側，旁邊還有相貌衣著類似西域人氏的侍者。圖像中可以窺見與中國宋元畫之間的聯系。繡佛運用了多種彩色絲線，是一幅呈現出精密刺繡技術的優秀作品。

重要文化遺產，京都?知恩院藏

羅底、綾底，平絹底，部分刺繡高119.6cm，寬4305.1cm

中國南宋—元朝（13世紀）

所謂“九條袈裟”，指的是上有九塊長條形土地圖案（在這件作品中是淺褐色的部分）豎著排列的袈裟。土地圖案及帶狀部分的刺繡以佛教教義為主、也加入了含有道教思想的圖案。正中的土地圖案中安置有端坐于須彌山上的釋迦如來，兩邊的土地圖案則象征日月。最外側的土地圖案代表護法四天王與羯磨紋，可見整件袈裟蘊含著佛教的世界觀。但圖案中也有稻穗和蓮池、以及可以認為是道教人物的圖案，反映了信仰的復雜性。

奈良?當麻寺

木造，彩色高73.3cm

室町時代1558年（永祿元年）

傳說中將姬是奈良時代于當麻寺出家為尼，用蓮絲織造曼荼羅并得以往生極樂世界，這便是中將姬像。由坐像內部的墨跡可知，這尊坐像是1558年（永祿元年）由專為當麻寺服務的匠人源三郎所制作的。在日本戰國時代的動亂中，對于中將姬的信仰日益高漲，這尊坐像就是在這種背景下制作的，源三郎費盡心思將有志于佛道的中將姬的清高形象具體地表現了出來。

重要文化遺產，愛知?德川美術館藏

平絹底，總繡　高112.8cm　寬39.5cm

13—14世紀（鐮倉時代）

本件作品以刺繡展現了朝向正面的阿彌陀三尊來迎圖。裝裱部分也加以刺繡，因呈現了作品完成之處的形態而相對貴重。阿彌陀如來乘云而立于蓮花之上，做出來迎印的手勢。背后光環為寶相華紋，并含有48個“阿”字。深藍底色的天空中，排列著乘坐蓮臺的二十五菩薩的種子（唯識認為“種子”存在于人心之根源阿賴耶識中，是一切現象產生的原因）。地面的深藍底色中有蓮池，左右巖石上站立著毗沙門天和不動明王。

本作的刺繡技法是以“刺繡”這一平安朝以來被大量使用的技法為主，同時運用以彩線重疊繡出花紋的“留繡”等手法。此外，阿彌陀如來的螺發、袈裟等處還用到了“發繡”（將人的發絲繡入佛像中）。

重要文化遺產，大阪?藤田美術館藏

平絹底，總繡高132.0cm　寬48.5cm

13—14世紀（鐮倉時代）

正對畫面的右側為釋迦，左側為阿彌陀，兩佛朝向正面并肩而立，阿彌陀的兩位侍從位居畫面下部。下端的裝裱材料上有兩佛俯瞰的寶塔，此類圖像的繡佛僅此一例。將靈魂送出此岸的釋迦與在彼岸迎接的阿彌陀的組合，是凈土教普及過程中的產物。

京都?真正極樂寺

平絹底，部分刺繡，彩繪

刺繡部分：高375cm，寬344cm 彩繪寶相華紋部分：高412cm，寬399cm

江戶時代 1767（明和4年）

這件大幅繡佛與綴織當麻曼荼羅尺寸相同。端坐畫面中央的阿彌陀如來與分侍兩側的觀音、勢至菩薩都用金線密密刺繡而成，眼睛和眉間的白色卷毛則用水晶鑲嵌。圍繞著三尊的菩薩們是用彩線刺繡而成的，輪廓和衣物褶皺等則用金線繡成。佛菩薩聚集的寶地段上方、欄桿處采用了將貼有金箔的紙切成細絲的“平金絲”。繡制阿彌陀如來背后延伸開去的樓閣時采用了多種顏色的彩線和金絲。江戶時代的刺繡采用多種技法，本品也用到了金線的駒詰繡（阿彌陀三尊）、刺繡（蓮花等）、平繡與菅暈（菩薩的面孔、身體等）、平繡與上飾繡（寶地段的方形組合花紋）等技法。天空與畫面外側的唐花紋帶并非刺繡，而是彩繪而成的。

重要文化遺產，福島?阿彌陀寺藏

平絹底，總繡高61.2cm，寬18.2cm，裝裱所用卷軸長20.8cm

13-14世紀，（鐮倉—南北朝時代）

作品正中用頭發大大地繡著“南無阿彌陀佛”六字佛祖名號。名號被置于蓮臺之上，上方還覆蓋著天蓋，有著佛像一般的莊嚴色彩。頭發的主人到底有著怎樣的愿望呢。裝裱部分在深藍底色上繡有蓮唐草紋。金屬卷軸為原裝，裝飾有侍從于阿彌陀兩側的觀音和勢至菩薩的種子。這是一件保存狀態非常好、罕見地體現了最初的裝裱材料的作品。刺繡技法以刺繡為主，同樣適用于繧繝。

展覽將持續至8月26日。