5月3日下午，《后來的我們》導演劉若英和主演田壯壯及幾位影評人以“跨界、處女作與逃不開的鄉(xiāng)愁”為主題舉辦了影視論壇。

由周冬雨、井柏然、田壯壯主演的電影《后來的我們》聚焦于北漂的生活和心境。劉若英認為不一定要有北漂的經(jīng)驗才能講好一個關于漂泊的故事，“每一個離家的孩子都是漂泊的人，為夢想在外打拼的人都會有漂泊感，那個漂泊感不見得是你去了哪里或者有多遠，有時候是找不到你自己。”

田壯壯談到拍電影的人都有很強的漂泊感，他剛開始做電影的時候，常在西藏、內(nèi)蒙古、云南等各地漂泊，“漂泊的人最大的需求不是錢也不是一張好床，而是需要感情，我14歲從北京到延安的時候，我要在寄到這里的信中上萬個名字里找到寫給我的，我媽媽就寫幾個字，我都要看好多遍。”田壯壯說。

漂泊感也需要特定情境的激發(fā)，“每逢佳節(jié)倍思親”，《后來的我們》以一年又一年的除夕為節(jié)點，將北京和東北小鎮(zhèn)兩代人的生活聯(lián)結起來。我們慣常形容記憶都是逐漸褪色的，而該電影中卻將所有過去的情節(jié)都處理為活色生香的彩色，人到中年的再次相逢，雪原、黑色大衣、一言難盡的人生況味則都處理為黑白。“曾經(jīng)在年輕時候感受到的挫敗感，再過幾年回想起來有些人覺得越來越褪色，但是我看的時候依舊是彩色的，我并不是表現(xiàn)出一定是中年人的無奈或者是蒼白，但是確實時間的流逝和生活的壓力在我們身上會刻下痕跡，我想我應該算是一個夠堅持的人了，但是我還是會有妥協(xié)的時候。”劉若英說。

平實的生活質(zhì)感

現(xiàn)場的幾位影評人也就《后來的我們》的優(yōu)點與不足提出自己的看法。

梅雪風談到，《后來的我們》的可貴之處在于景觀的真實和人際關系的真實：“北漂的環(huán)節(jié)中對應的場景，電梯里面的大媽等類似的情節(jié)，包括兩位主角的對話，田壯壯和周冬雨講井柏然為什么要做游戲、一勺勺裝好給孩子帶到北京吃的大醬，這種東西非常生活化也平實有質(zhì)感。”

影評人賽人認為，《后來的我們》依舊是承襲了世俗對于成功的定義，“很多人的理想是從一個物質(zhì)到另外一個物質(zhì)，王朔說：賺錢被別人知道就是成功，很多人夢想是讓別人知道我。”男主在同學會宴席上面對的責難和后來的消沉以及最后做游戲成功，都沒有脫離這個觀念所設的窠臼。梅雪風也談到，故事里北漂的無依無靠主要是物質(zhì)的匱乏，“但苦并不只是這樣，真正的苦也許是感覺枯燥，覺得沒有價值，而不是說饑寒交迫，始終住在地下室。這個電影好的地方，在于建構了一個動人的氛圍，但是那個氛圍沒有建構一個扎實的人際關系網(wǎng)絡，人和人之間的關系并不是這么簡單的，實際上這個電影拍了這么多，對于一個人在北京的生活狀態(tài)描摹的面卻很窄。”

很多觀眾都認為，故事最后沒有給出女主角的結局，顯得沒頭沒尾，也對女主角幾次人生選擇的突然變化提出質(zhì)疑，劉若英回應道：“這個電影里面，女生的成長是一種內(nèi)心的改變，成長改變不一定是往好的方向，有時候會越來越孤獨。男生的成長和改變，可能就是你看到的，有房子有車子，什么都有了，但是也許他不自由。”劉若英談到在前面塑造人物時就為他們后來的命運埋下伏筆，比如小曉就是漂泊的性格，她爸爸很早就去世了，媽媽已經(jīng)去了美國，她孤身一人對家的概念就很模糊，但是那個模糊會讓她產(chǎn)生一種朦朧的渴望，她開始的選擇的凌亂和逐漸成長后內(nèi)心對于一個非物質(zhì)性的家的篤定，都和其出身與背景相關。

賽人認為愛情是從一個幻覺到另外一個幻覺，“這個電影就是太實了，硬梆梆的，沒有幻覺的東西，飄起來的東西。好的講情感的電影一定有一個是要起飛要蕩起來，跟現(xiàn)實要有距離，跟現(xiàn)實很緊密的東西，或者用現(xiàn)實證明我們的愛情的時候，不管是通過現(xiàn)實展現(xiàn)完美還是破敗，那個愛情都不在了。”

劉若英

從演員到導演，從導演到演員

《后來的我們》是劉若英導演的第一部電影，之前她為人所知的身份是歌手與演員，在《后來的我們》中擔綱演重要戲份的田壯壯，則是作為《藍風箏》、《長大成人》等影片的導演名聲大噪。

無論是趙薇導演《致我們終將逝去的青春》，還是劉若英導演的《后來的我們》，女演員們跨界操控起一個懷舊加青春的故事，都不乏真切細膩之處。田壯壯談道：“我挺喜歡女導演看東西的方式，因為是你永遠想不到的，她們出招時往往特別有勁，男導演需要三場戲她們可能一場戲就解決了。我和張艾嘉和劉若英的合作中，都感到她們能夠傳遞出她們想要的東西，而且她們都能把握住那種特別輕靈的感受。”

影評人梅雪風認為：“重要的其實不是一個人以什么身份來做導演，導演的專業(yè)門檻在于對人心的洞悉和對世界的了解。大眾常對導演的專業(yè)性有焦慮，覺得很多導演不夠?qū)I(yè)，我是能理解這種心態(tài)的，但是導演本身的職業(yè)性體現(xiàn)的不簡單在于燈光、機位和鏡頭等等，而是對于人物與事件的理解和整個電影表達的深刻性的方面。”

田壯壯在《相親相愛》中就曾成功塑造過父親的角色，這次在《后來的我們》中扮演的寡言卻情感深沉的父親也讓人印象深刻，“我在東北插過隊，家里有很多東北親戚，我對東北不陌生，我也回去切身感受了一下改革開放以后，我們拍攝點那個地方的老少爺們兒吃什么穿什么，退休的、做飯的，鍋碗瓢盆的狀態(tài)。以前那里做飯就是有那種木柴的味道，油熗鍋的味道，你要感受到才能做一些和家庭有關的準確的表達。”