在談論《明日戰記》到底拍得如何之前，或許我們首先應該搞清楚的問題是，科幻電影到底該怎么拍？

有人說是科幻的設定要夠硬核，有人說視效的制作要夠酷炫，也有人說是故事的想象力一定要逆天。這些說法都有道理，但如果我們真的靜下心來好好回想一下曾經欣賞過的科幻電影，或許就會發現，它們真正打動我們的地方，還是觸及人性的部分。

就好像已成經典的《流浪地球》，我們當然會贊嘆其制作層面的精良、科幻細節的嚴謹，但它最讓人難忘的，說到底，還是那些人類共通的情感。比如眾志成城拯救地球的悲壯、父子兩代人從疏離到和解的轉變。如果再往深一點講，那就是帶有鮮明中國傳統文化特色的鄉土觀念——就算要流浪，也要帶著地球一起。

科幻電影的意義，就是借科幻（科學）來反觀人類自身的處境。換言之，一部科幻電影不能只有科幻而不見“人”。

《明日戰記》海報

很遺憾，我說的就是《明日戰記》。我們當然能為本片找出N多個亮點：作為一部主打科幻動作的電影，本片可謂加量不加價，從頭打到底；機甲的設定挺有特色，不管是演員身上穿的還是人工智能的機器人，都挺酷炫（盡管特效還有待完善，部分場景比較接近PPT）；電影的末世感渲染得還不錯，在影院里欣賞更能get到。

最值得點贊的要數古天樂挑戰科幻電影的決心。在香港電影發展越來越陷入瓶頸的當下，還有人愿意挑戰嶄新的領域，單是這份勇氣就已經顯得難能可貴了。

《明日戰記》劇照

但是，《明日戰記》最大的問題還是缺乏觸及人性的內容和思想。不能說包括古仔在內的主創沒有想到這一點，正相反，他們設計了不少看上去可以深挖的戲劇沖突。比如，突然出現的外星生物可以凈化地球的空氣，但它的快速生長又會威脅到人類的生命，那么我們到底應該消滅它還是冒險利用它？又比如，人類開發出來的機器人戰斗力很是強悍，那么在執行關鍵任務時，我們到底該相信機器人還是人類戰士？

但很快你會發現，隨著劇情的發展，這些問題都被主創“遺忘”了。除了無休止的動作戲之外，本片幾乎沒有給文戲留下幾分鐘，更不要說去探討一些比較宏大的命題了。

《明日戰記》劇照

更要命的是，即使是非常簡單的打怪升級故事，本片也無法做到自圓其說。“渣渣輝”同學一出場就差把“我是反派”這幾個字刻在臉上了，可是最讓人納悶的是，他為什么要寧愿要犧牲16萬人的性命，也要保住自己建造的“天幕”？別人指責他是貪財，可他又大義凜然地說“我是天幕，天幕就是我”，這到底什么意思，背后是不是有什么故事？從頭到尾本片也沒解釋，這就讓幾位主角的生死搏殺都顯得莫名其妙——要不是“渣渣輝”腦袋突然秀逗了，任務不是早就完成了嗎？

說起本片的主線任務，也很讓人看不懂。按說這也是關系到人類生死存亡的關鍵時刻，怎么一開始派了幾架運輸機后，就沒有后續部隊了？以至于全世界只剩下古天樂、劉青云、姜皓文三兄弟孤軍奮戰了？你說沒人了吧，可總部的機器前面明明坐了那么多人，你們就不能去幫幫忙嗎？

《明日戰記》劇照

不過，越往后看也就越明白這是怎么一回事了。如果我們撥開本片披著的“科幻”外殼，就會看到它傳統港片的內核。張家輝是警察里的內奸，劉嘉玲是鐵面無私的長官，古天樂是失去家人的孤膽英雄，劉青云是位忠肝義膽的好兄弟，姜皓文呢則是有瑕疵有缺點但內心善良的喜劇配角。你看，傳統港片里該有的設定是不是都有了？外星生物和機器人的串場，只不過把本片包裝成了香港警匪片的“船新”版本罷了。（注：船新，來源于香港演員張家輝在為某游戲做廣告宣傳時不標準的普通話發音。船新，就是全新的意思。）

怪不得，這部科幻電影怎么看都覺得有點別扭，更別提對人性的探討了，因為它從一開始就沒有用科幻的思維去構建故事。雖然《明日戰記》把背景設置成了未來，但它的靈魂依然活在上世紀八九十年代。這倒很像是近年來香港電影的隱喻——大家一邊為香港電影的前景哀嘆不已，一邊在流水線上新瓶裝舊酒，繼續重復從前的老套路。

《明日戰記》劇照

有意思的是，本片中的人物出場時個個為自己立flag——古天樂沒了女兒一心求死，姜皓文為了自我救贖偏要加入危險任務，還有萬國鵬飾演的膽小隊友動不動就和女友說可能回不來。可到最后，他們竟然一個都沒死，就連看著已經領了便當的劉青云，都能奇跡般地生還，屬實離譜。

我離開影院后，想了想，又覺得這樣挺好。世界被拯救了，好人都大團圓了，香港警匪片不就該這么簡單純粹嗎？一轉眼，古天樂和劉青云這把歲數了，還要在科幻電影里演硬漢，多不容易。這些個熟面孔我們還能看多少年呢？唉，還是珍惜吧。再說，說不定你為本片買了票，就是又幫古仔做了點好事呢。

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