三年前，巴黎圣母院遭遇大火，如今，修復工作仍在進行中，而位于美國國家建筑博物館的一場展覽則通過增強現實技術，讓人們能夠即刻“走進”巴黎圣母院，觀眾可以在展覽中聽到教堂的風琴，參觀拿破侖一世的加冕儀式。

澎湃新聞獲悉，展覽復原了建筑在不同歷史時期的21個場景，試圖呈現出建筑的演變。而事實上，早在火災發生之前的800多年中，巴黎圣母院已經經歷過一次次不同規模的修復，反映出不同的審美以及對于建筑修復的觀念。

2019年4月，巴黎圣母院遭遇大火，整座建筑損毀嚴重，尖頂更是被火舌吞噬。如今三年多過去了，對于建筑遺產的惋惜更多地被如何盡可能地加以修復的討論所替代。重建工作從2020年開始，有望在巴黎承辦2024夏季奧運會之前完成。當人們希望能重新親眼見到這一歷史地標的同時，法國本地的增強現實內容制作商Histovery與負責保護和修復巴黎圣母院的公共機構合作，推出了“巴黎圣母院：增強現實展”（Notre-Dame de Paris: The Augmented Exhibition），旨在追溯這座教堂850年的歷史及其延續至今的傳統。展覽起初在去年的迪拜世博會法國館中展出，如今則移步美國華盛頓特區的國家建筑博物館（National Building Museum）。該館館長艾琳·福克斯（Aileen Fuchs）表示，“觀眾將親身體驗到技術如何能夠促進我們對于建筑的理解。”

展覽現場

2019年4月，遭遇大火的巴黎圣母院

展覽向參觀者提供了一款名為“HistoPad ”的AR觸摸屏平板電腦，作為帶領參觀者穿越歷史的時間膠囊。展覽從2019年圣母院遭遇大火開始，一直追溯至1160年，即圣母院始建的年代。展覽沉浸式地呈現了巴黎圣母院由不同元素組成的面貌。教堂地板的復制品、風琴和鐘聲的音頻，以及著名的玫瑰窗的投影，共同構成了多感官的體驗。大型的照片板以及3D裝置則充當了HistoPad 沉浸式探索的視覺線索。通過“參與”教堂在不同時期的建造，觀看拿破侖一世及皇后加冕典禮的動畫以及對于建筑裝飾的詳盡插圖，展覽還為年輕觀眾帶來了尋寶游戲。最終，展覽以自己的方式講述了關于巴黎圣母院的故事。

展覽現場

“巴黎圣母院：增強現實展”囊括了建筑的多個時期，對其進行了編檔、視覺化以及整體布局。Histovery的CEO布魯諾·德·薩·莫雷拉（Bruno de Sa Moreira）介紹道，整個項目耗時兩年。“我們需要重建不同時期的整整21個場景。這項工作由對于場景的設計以及平面再創造組成，其中包括數以百計的裝飾、幾千個角色、上萬件物品，需要經過大量研究和科學的監管，”莫雷拉說道，“一切都要經過項目的科學委員會的確認，委員會聚集了研究不同歷史時代的專家以及專門研究這座歷史遺產的專家，并且與負責教堂修復的法國公共部門進行合作。”

數字藝術家對于1645年的教堂中殿的重建過程

美國國家建筑博物館館長凱茜·弗蘭克爾（Cathy Frankel）表示，該館所呈現的展覽一直都不只是關乎建筑的外貌，而是建造的過程，人們與建筑的互動，建筑所代表的意義，以及這些意義隨著時間而經歷的變化。因此，“巴黎圣母院是一個令人驚嘆的完美案例，作為標志性建筑，數代人都以同樣的眼光來看待它，2019年的重大火災之后，既然建筑正在重建中，人們將以新的眼光來看待這座建筑。”弗蘭克爾說道，“我們希望看過我們展覽的觀眾在離開博物館時，都能對建筑以及他們自身在建筑中所扮演的角色感到好奇。”

拿破侖一世加冕典禮的3D場景復原

《拿破侖一世加冕大典》（局部）是法國畫家雅克-路易·大衛于1805-1807年期間創作的一幅油畫

附：巴黎圣母院不同時期的歷史演變

自公元1160年開始建造的巴黎圣母院，處在了具有先鋒意義的早期哥特和趨于成熟的盛期哥特交匯的十字路口。

作為12世紀的建筑，巴黎圣母院的體量依然是很龐大的，窗洞不大，光線也很幽暗，中殿的拱頂每個單元都由傳統的六分肋拱和兩道梁構成。有趣的是，半圓室走廊拱頂的奇妙設計給后世雕琢工們的自由發揮埋下了伏筆，而粗細相間的柱子，伴隨著六分肋拱被四分肋拱做法所替代，也變成了下個時代所欣賞的均一的柱子。

13世紀初，隨著哥特風格的加速演進，大教堂進行了一次小規模改建：窗洞向下拓展以增加更多的光線；半圓室外走廊的兩處拱頂新建了飛扶壁；中殿的屋頂構架與唱詩班廳直接相連，從而減輕了部分荷載；西立面在三個門洞和巨大的哥特式玫瑰窗的上方， 建造了兩座由列柱、深紋飾、卷葉垂花紋裝飾的巨塔， 這一后人盛贊為“諧調”的立面是整個哥特建筑史上最精美的一頁。

1230年，這一偉大工程基本完成。雖經調整， 建筑依然整體而均衡——這要歸功于五位匿名建筑師默默無聞的奉獻。巴黎圣母院給予后人的偉大啟示在于：建筑作品的成功遠遠超越了為之服務的個人，而建筑整體的均衡統一應當勝過各部分的表現力及每個建筑師的個人表達。

巴黎圣母院長127米，寬45米，拱高33米，是當時西方基督教世界里最大的教堂，然而它尚未完成就已經不敷使用了。1250年到1270年，建筑師尚·德謝耶和皮耶·德蒙特厄依以精湛的技藝重建它來與十字耳堂的兩翼相對齊。到1318年，小禮拜堂工程徹底結束。

16—17世紀的巴黎圣母院

1708年，赫伯·德科特和他的兒子朱－羅伯特用一組華麗的鑲嵌板和大理石雕塑取代了原先的牧師會唱詩班席位，雕塑的端頭是名為“路易十三的愿望” 的圣母憐子像，由柯塞沃和庫斯圖完成，位于高講壇的后方。這個被公認為十分杰出的作品也是巴黎圣母院自14世紀至18世紀近400年歷史中僅有的佳作。

1753年，中世紀繁復而黯淡的彩色玻璃被透明玻璃所取代。1787年，建筑師帕維移走了雕像、滴水口和頂端的裝飾等一切懸挑在半空、岌岌可危的東西；杰曼·蘇弗洛拆掉了“最后的審判”大門的柱墩和最下方的門楣。1787年，十字耳堂的尖頂因為狀況不佳被拆除。1793年大革命的暴行對建筑造成了破壞，但這尚不及1812年神職人員將小禮拜堂的山墻改建為三角形山花式樣或是用莫來斯莫水泥“修復”雕塑的破壞力大。

雨果1831年出版的小說《巴黎圣母院》取得了巨大的成功，而此時圣母院的破敗狀況令人觸目驚心。同一時期，弗朗索瓦·基佐開始推行對法國國家文物的清點工作，設立文物建筑總監一職，并成立了文物建筑委員會。　　

1842年，巴黎圣母院修繕工程的競標結果公布，修復圣禮拜堂時協助費里克斯·杜班的讓·拉蘇斯和剛剛30歲但已經負責維孜萊教堂修復的維奧萊－勒－杜克贏得了合同。修復工作從1844年4月20日開始，直到1864年5月31日結束。此次工程修復了立面、拱座和飛扶壁，立面石材被大量替換，使用的石頭多達20余種；修復了君王走廊的群雕、正門、滴水嘴、頂端花飾、怪物雕塑和小尖塔；修復了屋頂和鉛皮覆蓋的屋脊裝飾、塔尖和南北塔樓的鐘樓；恢復了中世紀式樣的彩色玻璃窗（熱朗特和斯坦海爾）。

修復的怪物雕塑

整個修復工作是在勒－杜克極端嚴謹的指導下進行的。在仔細研究了13世紀的遺跡之后，他通過歷史分析方法推斷出原初的格局。在觀察到廢墟的薄弱之處和可能的病因（風）后，以結構分析方法制定了復原計劃，其中包括必要的改動和加固措施。最后，從建筑分析出發， 對圣母院外輪廓進行整體考慮，勒－杜克認為有必要把塔體增高13米。他認為文物建筑的修復目的不是為了創造藝術，而是服從那些業已消失的藝術，從而恢復和延續建造之初的理念。他設身處地視自己為13世紀的建筑師，不為保存而保護，而是創造性地修復。

2019年的火災之后，三年來，巴黎圣母院的修復工作一直是全世界矚目的焦點，可是修復工作卻并不順利，方案得不到認同、難以拆除的腳手架、鉛污染危機……再加上新冠疫情，使一切雪上加霜。

在火災發生之后，巴黎圣母院改造設計競賽成了最惹眼的事件之一，法國總統，文化部長以及工程總負責人推崇“創造性翻修”的方式。當時有不少激進的改造方案在全球征集中誕生。福斯特建筑事務所為巴黎圣母院設計了一個玻璃和鋼鐵的尖塔，使教堂被毀的屋頂變得“輕盈而通風”，一家建筑師事務所提出要在屋頂上建溫室，另一家建議用露天泳池代替屋頂，還有玻璃屋頂、水晶尖塔或燈光尖塔等等建議......

火災前的巴黎圣母院

火災中的巴黎圣母院

修復中的巴黎圣母院

不過，這些稀奇古怪的提議反倒讓工程負責人、巴黎圣母院首席古跡建筑師菲利普·維爾納夫“修舊如舊”的觀點占了上風——其堅持按照原貌恢復圣母院，忠實復原設計師維奧萊-勒-杜克留下的、已葬身火海的舊尖塔，以及鉛皮屋頂和大橡木立柱等等看似“不合時宜”的設計。2020年夏，相關部門最終決定：現代機械會起到輔助作用，但傳統的工藝、材料和最后的手工處理，將確保修復結果近似歷史原狀。

如今，教堂災后重建工作依然在開展，鐵絲網構成的金屬墻已將巴黎圣母院的受損部分包圍，教堂內也遍布腳手架，現代的材料設備與古樸的建筑體構成新舊交雜的奇妙景觀。

展覽將持續至2022年9月26日。

（本文根據stirworld.com網站相關報道編譯，部分內容參考“有方空間”微信公眾號相關文章）