澎湃新聞：用評彈來唱書札，是否可算比較

正在上海博物館舉辦的“遺我雙鯉魚——明代吳門書畫家書札精品展”將持續至10月22日，展覽遴選出館藏明代吳門著名書畫家手札精品49通，其內容上至朝政民生，下至家事兒女，或文章酬唱，或藝苑交游，幾乎無所不包。

若想體驗這些中國傳統文化藝術珍品，除親臨現場一睹真跡外，還有一種方式——聆聽。繼“吳門書札誦讀”項目之后，上海博物館又與上海評彈團合作，推出了“吳門書札吟唱”項目，以評彈說唱的方式，再現書札中蘊含的生動歷史和故事。

祝允明字希哲，號枝山。與唐寅、文征明、徐禎卿合稱吳中四大才子。那天登高望遠，一陣大風吹掉了帽子。風雨交加百無聊賴，因駝蹄蒸熟香氣四溢，故修書邀請好友文貴速抵家中品嘗美味，吟詩作賦。

開篇唱詞響起，上海評彈團的生動演繹，將聽眾帶回了江南四大才子風云際會的年代。祝枝山家灶臺上駝蹄的香氣也仿佛隨著音樂流瀉而出蕩漾開來……

這次“吳門書札吟唱”項目，從展出的49封信札中遴選出言辭優美、情節生動的7個片段，由上海評彈團在原文基礎上進行了藝術化的改編和演繹。

用原汁原味的蘇州話來講述吳門文人的故事，可以說是再合適不過了，另一方面，而今保留下來的富有藝術性的蘇州語言就是蘇州評彈。因此，當上海博物館找到了上海評彈團，雙方可謂一拍即合。負責此次特展的孫丹妍認為吳門信札和蘇州評彈頗有共通之處，她表示：“兩者最大的共通之處是語言。可能評彈會比較通俗易懂，而文人的信雖然寫得比較直白但還是比較文的。但二者畢竟產生于同一個地方，他們的審美是共通的。吳地的審美是比較優雅、文秀、秀雅、雅致的，書札和評彈語言的氣質應該是相通的。”

從7封書札，到7篇彈唱。上海評彈團僅僅花了不到2個月時間，就完成了全部的改編和演繹工作，細品唱詞和曲調，可知其中頗有講究。配合書信中不同的敘事內容，改編者借用評彈不同的藝術流派和風格進行詮釋。例如《蔡羽致王守王寵札》，講述了蔡羽邀請王寵王守兄弟倆來家里看牡丹芍藥花，其開篇運用了徐麗仙創始的麗調演唱，曲調華麗嫵媚、情感豐富、甜潤味濃，正好表達對滿園開放的花卉贊賞和喜愛。針對《祝允明致文貴札》，其開篇則運用了蔣月泉創始的蔣調演唱，曲調端莊大方、穩重醇厚、飄逸清脫，用來抒發祝允明此刻頹唐心情非常合適。

目前，5首評彈演唱曲目已經錄制完成并通過上海博物館的微信公眾號公布。讀者可以直接在線聆聽，遙想吳門名士的生動故事，領略那份江南特有的儒雅蘊藉。

10月20日，由上海博物館和上海評彈團合作推出的“吳門書札吟唱”活動將會在上海博物館大堂舉行現場演出。屆時，除了這已經上線的5首作品，上海評彈團還會演繹新增加的曲目。

專訪上海評彈團團長高博文：評彈和書札都包含著中華文化傳統底蘊

澎湃新聞：看到這些文本的時候，有什么印象和感受？

高博文：看到這些書札，首先被書法驚艷到。因為這些寫書札的人，首先是書畫家，書法都是鐵畫銀鉤，非常有感染力。因此，還沒看內容，就能從書法感受到文人高深的書法造詣。

澎湃新聞：將書札改編為評彈的唱詞，是怎樣的過程？

高博文：原來也想過唱原詞，但（信札）雖然是文言文，但用語還是很口語化的，平仄、韻律都不太符合，要完全這樣唱，無法藝術性地表達。改編上也不能像報流水賬一樣，需要一些藝術化的處理。韻律上，每通信札韻律都不同，不能都唱同一個韻。所以周亞君、朱維德兩位老師花了很大的功夫，先做研究，然后動筆。選擇流派、男聲唱還是女聲唱方面，我們根據每封信敘述的事情、寫信人和受信人的性格，從書札和其他資料中做了一些了解，目前看來還是比較貼切的。

澎湃新聞：這次改編對于原文有不少藝術化的發揮，例如《茶經》那一段，為何特意對茶的種類做了細致介紹？

高博文：從評彈欣賞方式與表演場所來講，評彈與茶的關系是非常密切的。因為從明末就開始有茶樓，有評彈的表演，喝茶和聽書是完全聯系在一起的一種文化形式。所以寫茶對評彈來說是非常有意思的。但是茶的講究很多，我們在開篇的時候就將它（擴展得）更加豐富，把茶的特色羅列清楚，更加豐富這封信的內容。評彈的唱詞和詩詞有點像，平仄、調和，講究韻律，以七字句為主。但評彈唱詞比較靈動，不局限于格式，可以有一些破格的唱法，演員在唱的過程中可以突破平仄的講究，讓人在聽覺上感覺到變化。所以這個開篇還是比較生動，把茶的特性表達出來。

澎湃新聞：你親自演唱了《王寵致王守書札》，有何感想體會？

高博文：對王寵（以前）不太了解。后來一看，他也是蘇州人、著名書畫家，而且他的身世坎坷，屢試不中，四十歲就故去了，在藝術上的成就很高。所以唱這封信心情也是蠻復雜的。這封信雖然是寫給兄長的繁瑣家事，但里面有幾個轉折。一個轉折是祖母去世，他辦后事，借錢，財政上、經濟上瑣瑣碎碎的事。（王寵）在家守持家業不容易，比較清苦，處理祖母的事情他作為第三代，可見孝心。豐收了有錢趕緊還給人家，還有一部分留給傭人，表現了（他的）寬厚和講誠信。從瑣碎的事情中看出王寵的有孝心、寬厚、講誠信，在演唱時候帶入情感在唱。在曲調上，祖母去世，選擇陳調唱腔，表現得比較肅穆，因為是辦喪事。后面瑣碎的事羅列得比較緊湊，但有的地方還是要帶著情感去唱。古代藝術家還是蠻清苦的，在封建制度下他們的想法在（書札）中也有體現。所以這個開篇，雖然是一封信，也沒什么大事，但也折射出當時的歷史背景、文人境遇、生活場景、人與人的關系。

澎湃新聞：書札和評彈有何共通之處？

高博文：評彈的表現方式、欣賞方式和現在社會好像不太合拍，因為現在的生活節奏很快，工作壓力也大，現代人好像一直是忙忙碌碌的。評彈是江南人追求愜意生活、品質生活的體現，現代人沒有時間喝茶聽書消遣欣賞藝術，但是我覺得這種方式應在當代收到推崇，也會越來越受到大家的歡迎。因為人的物質生活豐富，精神生活浮躁，評彈是一種很好的心理按摩，把你帶回唐朝、明朝的歷史中，說說前朝往事，風花雪月英雄豪杰。在這樣的情境中又有評彈的彈唱，又有故事推進，又有噱頭，大家在放松的時刻將煩惱和壓力化解。

書札也是這樣，首先書法非常好，都是名人。現在還有幾個人寫信？當時包括若干年前，寫信是人與人之間主要的溝通方式，我覺得這是非常值得留念和回味的。現在一些老觀眾會經常寫信給我，而且每個字都十分工整、認真，我覺得是十分寶貴的。不像我們現在是微信，很方便，像寫信這種文字組織和書寫在人類社會還是很重要的。所以看似寫信和評彈的表演好像跟這個社會有一點節拍上的不合適，但是仔細看，（評彈和書信）包含中華文化傳統底蘊，包含人的基本內涵。我相信，今后大家的物質生活越來越豐富，但在追求精神生活的時候這種方式會重新受到大家的關注，所以兩者結合是十分貼合的。

澎湃新聞：用評彈來唱書札，是否可算比較原汁原味的一種復現？

高博文：評彈講的是吳儂軟語，明朝的吳語怎么講現在不清楚，但和現在是有淵源的。古人講話，之乎者也，講究文言，評彈唱詞中蘇州話的運用也是文言的，是蘇州話與中州韻結合起來。用這個吐字方法加上評彈唱腔，來唱吳地書畫家們寫的書信，那是非常貼切的。所以我們在唱腔、吐字上力求工整，講究傳統復古的韻味，在樂器伴奏上力求風雅的境界。