原創(chuàng) 魚叔 獨(dú)立魚電影

先看幾張截圖。

這是你們的「老公」甜茶，他在片中長這樣。

凌亂的爆炸頭，蓄著小胡子，嘴里叼著煙。

這是你們的「女神」蕾雅·賽杜。

玩這么大？

還不夠，以上只是冰山一角。

這部電影的豪華卡司，足以湊一場奧斯卡晚宴。

到底什么電影，能聚齊各大影帝影后？

還能讓他們都貢獻(xiàn)出「毀容式」的表演？

答案揭曉，年度最重磅的限制級大片——

《法蘭西特派》

The French Dispatch

這部電影看起來人畜無害，文藝范十足。

但因片中少許的裸露鏡頭和粗口，被評為「R級」。

肯定有很多人和魚叔一樣，都在等它。

期待的理由，除了一眾好萊塢明星。

更重要的當(dāng)然還是導(dǎo)演，韋斯·安德森。

或許你對導(dǎo)演其人并不熟悉。

但你一定欣賞過他電影里的截圖，或是用來當(dāng)壁紙。

比如最具代表性的《布達(dá)佩斯大飯店》，豆瓣評分高達(dá)8.9。

《布達(dá)佩斯大飯店》劇照

韋斯·安德森的電影一直被稱作「強(qiáng)迫癥福音」。

完美對稱的構(gòu)圖，清新明亮的色調(diào)，成為他的個人風(fēng)格。

時隔7年，《法蘭西特派》延續(xù)了這種風(fēng)格，并且做得更加極致。

整部電影看起來就像一件精美的藝術(shù)品。

《法蘭西特派》劇照

片名《法蘭西特派》，指的是一本在法國小鎮(zhèn)出版的人文雜志。

電影講述的幾個故事，便取自雜志當(dāng)中的文章。

簡單來說，韋斯·安德森這回要把電影拍成一本「可視化雜志」。

魚叔最喜歡第一個故事。

題材看似高冷，實(shí)則充滿著黑色幽默。

主人公是一位畫家(本尼西奧·德爾·托羅 飾)。

他早年因殺人而獲刑50年。

蹲號子也不忘搞創(chuàng)作。

連女獄警（蕾雅·賽杜 飾）都為他全裸上陣，做人體模特。

畫家的作品，在監(jiān)獄舉辦的小型展覽中展出。

碰巧，被關(guān)押在此的一位藝術(shù)品商人(艾德里安·布洛迪 飾)一眼看中。

廢了很多口舌，終于把這幅畫收入囊中。

刑滿釋放后，他第一時間請人來欣賞這幅畫。

并且不斷夸贊這幅畫究竟有多好。

他首先會問：「你們能看到畫里的女孩嗎？」

當(dāng)對方回答看不到后。

商人便會揭秘：「可這幅畫就是對著一個女孩畫出來的。」

成功地把看客忽悠住了。

利用這套說辭，把這幅畫炒到天價。

商人在獄外充當(dāng)了畫家的經(jīng)紀(jì)人。

砸錢在全世界辦展覽，轟動一時。

加上畫家神秘的身世，更賦予了傳奇色彩。

甚至招來了很多模仿者，成為獄中畫家的信徒。

唯獨(dú)還在監(jiān)獄里的畫家，對外部所發(fā)生的一切毫不知情。

三年后，他受商人之邀，在獄中繼續(xù)作畫。

而且這次要辦一場個人畫展。

風(fēng)聲一出，吊足了人們的胃口。

其實(shí)，辦展是假，斂財是真。

商人真正的目的，是把這些畫作全部帶出監(jiān)獄，賺他個盆滿缽滿。

終于等到了這一天。

眾人矚目之下，大作登場。

而且一出手就是十幅。

在場所有人都震驚了，商人也為此興奮。

但他沒高興太久。

因?yàn)樗芸彀l(fā)現(xiàn)，畫家竟然直接畫在了監(jiān)獄的墻壁上。

這要怎么把畫帶出監(jiān)獄？

商人瞬間破防。

他在獄外布局營銷了這么多年，到頭來卻被擺了一道。

越想越氣，對著畫家破口大罵，接著大打出手。

不過，另一位收藏家仍然愿意買下這些畫作。

在那之后，這些畫以他的名義保存了二十年。

二十年后，監(jiān)獄動遷。

收藏家直接安排了一架火炮運(yùn)輸機(jī)，把整面墻運(yùn)走了。

這也成了畫家最著名的作品——《鋼筋水泥承重墻壁畫》。

收藏家用這種方式，讓先鋒派藝術(shù)在堪薩斯州中部的平原之上，永遠(yuǎn)占據(jù)了一席之地。

這個故事有著極強(qiáng)的諷刺意味。

畫家的被動成名，映射了當(dāng)今各種造星運(yùn)動的亂象。

很多明星根本不需要作品。

僅憑造勢和宣傳，再雇傭一群煽風(fēng)點(diǎn)火的水軍，便可受到萬人追捧。

所以總會出現(xiàn)德不配位的情況，翻車事件常有。

到頭來，所有人都陷入一場無意義的狂歡

也諷刺了群眾的愚昧與盲從。

同時這也是一個很典型的「反成功學(xué)」故事。

商人費(fèi)盡心機(jī)想要使畫家成名，把他推上神壇。

可畫家根本不在乎。

比起成功，他更享受失敗。

除了畫家的故事，其余兩則故事也算有趣。

比如甜茶主演的關(guān)于學(xué)生運(yùn)動的故事。

學(xué)生領(lǐng)袖(蒂莫西·柴勒梅德 飾)提出「允許男生進(jìn)入女生宿舍」的要求。

由此開啟一場浩蕩的學(xué)生運(yùn)動。

罷課，集會，游行，警察用催淚瓦斯驅(qū)散學(xué)生。

這個故事很明顯參考了1968年發(fā)生在法國的「五月風(fēng)暴」。

記者(弗蘭西斯·麥克多蒙德 飾)參與報道了這次學(xué)生運(yùn)動。

她在文章中夸張地寫下：

「都是孩子們干的，他們毀滅千年的共和國權(quán)威只用了不到兩周。」

同時幫助學(xué)生領(lǐng)袖潤色即將發(fā)表的宣言。

與此同時，學(xué)生領(lǐng)袖還和另一位學(xué)生領(lǐng)袖糾纏不清。

圍繞著三人，發(fā)生了一段關(guān)于愛情與政治的混亂的、詩意的、憂郁的故事。

最終運(yùn)動演變成暴動，史稱「棋盤革命」。

這個故事是對革命的一次解構(gòu)。

諷刺了激進(jìn)主義和新聞報導(dǎo)中立性。

記者為了追求曝光量，總是很難保持中立的新聞態(tài)度。

尤其是當(dāng)她正面對一場革命時。

而學(xué)生的訴求所引發(fā)的革命又往往充滿兒戲。

盡管他們確實(shí)想要改變周遭環(huán)境，并自視為一種崇高行為。

可革命畢竟不是請客吃飯，談情說愛，或是靜坐下棋。

而是需要犧牲的。

最后一則故事，來自「美食專欄」。

這個故事沒有特別值得深挖的內(nèi)涵。

它展示的是一種視覺上的奇觀，充滿了實(shí)驗(yàn)主義。

也是全片最怪力亂神的片段。

有訪談和電影兩種形式的嵌套；

有彩色和黑白的切換；

有比例隨意的分屏鏡頭；

有真人場景和動畫的無縫銜接；

以及攝像機(jī)的各種運(yùn)動方式。

韋斯·安德森徹底放飛自我。

幾乎把電影畫面所有的可能性都嘗試了一遍。

電影的結(jié)尾是一則臨時加上去的訃告。

去世的人正是《法蘭西特派》雜志的創(chuàng)始人兼主編(比爾·默瑞 飾)。

不久前主編還在與各大編輯交流文章的問題。

誰知卻因心臟病突發(fā)去世。

那天剛好是他的生日，也是印刷日。

《法蘭西特派》雜志遵照他的遺囑也將停刊。

所以這也成了最后一期刊物。

所有編輯回憶起與主編的事跡，一人一句共同完成了訃告的內(nèi)容。

記得主編對編輯們的寫作只有一個要求：

「試著讓這句話讀起來，像是你故意要這么寫的。」

記得主編沒有特別的禁忌，唯一不喜歡的是有人在辦公室內(nèi)哭泣。

記得每一期刊物的稿件進(jìn)度，他都會整齊有序地釘在一面墻上，供編輯們查閱。

在極盡癲狂的100分鐘后，電影以一段略顯傷感的追憶收尾。

因此，這部電影也被形容為「獻(xiàn)給新聞界的一封情書」。

電影中的《法蘭西特派》雜志以現(xiàn)實(shí)中的《紐約客》為原型。

韋斯·安德森在十幾歲時開始閱讀《紐約客》。

他在接受采訪時也說：

「《紐約客》里很多作者的文章影響了我，比如布蘭登.基爾(Brendan Gill)，詹姆斯·瑟伯(James Thurber)。」

甜茶主演的那則故事，參考了梅維斯·迦蘭(Mavis Gallant)為《紐約客》所作的「五月風(fēng)暴」相關(guān)文章《五月事件：巴黎札記》。

這些作者的名字，都出現(xiàn)在了電影結(jié)束后的名單上。

《法蘭西特派》同樣也是韋斯·安德森對逝去的紙媒黃金時代的一次致敬。

乍看之下，《法蘭西特派》似乎挑不出毛病？

它是如此工整，精致，又富有情懷。

可觀眾似乎并不買賬。

豆瓣7.8分，IMDb7.5，票房3850萬美元。

在韋斯·安德森的作品中，只能排在中下。

問題就出在「挑不出毛病」。

《法蘭西特派》是一部純正的「韋式電影」。

那種強(qiáng)烈的個人風(fēng)格，使其失去了比較對象。

于是，只好拿它和韋斯·安德森之前的作品比較。

然后就會發(fā)現(xiàn)不足所在。

相比于7年前的《布達(dá)佩斯大飯店》，《法蘭西特派》在形式上更進(jìn)一步，在內(nèi)容上卻倒退一大步。

《布達(dá)佩斯大飯店》主體是一本小說。

它有一個完整連貫的故事，足以吸引觀眾。

《布達(dá)佩斯大飯店》部分章節(jié)標(biāo)題

但《法蘭西特派》是一本雜志。

雜志里有不同的專欄，有不同類型，不同文風(fēng)的文章。

還有詩歌，插畫，以及廣告。

拍成電影必然是各自獨(dú)立的片段。

不僅無法吸引觀眾，反而是在「挑釁」觀眾。

觀看過程絲毫不敢放松。

密集的臺詞，信息量過載。

稍不留神，就可能看得云里霧里。

然后還沒等你緩過神來，電影已經(jīng)急匆匆地「翻頁」。

又是另一個全新的故事，進(jìn)行下一輪的視聽轟炸。

與此同時，畫面也在不停地變化。

令人眼花繚亂。

畫幅，色彩，分屏都在毫無征兆也毫無規(guī)律改變。

表現(xiàn)形式也無法統(tǒng)一。

有儀式感極強(qiáng)的舞臺劇；

有實(shí)景拍攝的電影片段；

有動畫，也有廣告。

不難理解，這一切恰似雜志內(nèi)頁中多變復(fù)雜的排版，內(nèi)容和植入的廣告。

當(dāng)故事與風(fēng)格脫節(jié)，疲倦和失望便由此產(chǎn)生。

有時候，成也風(fēng)格，敗也風(fēng)格。

這也是如今的韋斯·安德森和早期最大的區(qū)別。

形式感凌駕于故事之上，丟失了早期作品中靈光一現(xiàn)的創(chuàng)意。

他不斷沉溺于個人風(fēng)格中，讓自己徹底進(jìn)化成一個「極端」的導(dǎo)演——

喜歡的甘之如飴，不喜歡的敬而遠(yuǎn)之。

韋斯·安德森曾一度被稱作「電影界的設(shè)計師」。

之前也有評論說：

「韋斯安德森是一流設(shè)計師，二流導(dǎo)演，三流編劇。」

如今看來，《法蘭西特派》似乎又一次應(yīng)驗(yàn)。

他在電影里設(shè)計的世界，有這樣一種魔力——

讓觀眾對一個陌生的世界產(chǎn)生鄉(xiāng)愁，并懷念一種從未經(jīng)歷過的生活。

或許，人人都喜歡韋斯·安德森電影里那對稱、復(fù)古、明亮，成人童話般的世界。

但并非人人都能對電影的故事感同身受。

就像，并非所有人都愿意緬懷一段并未經(jīng)歷過的舊時光。

全文完。

原標(biāo)題：《女神一脫，這R級片要刷爆全網(wǎng)了》

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