電影《捉妖記》上映第一天即斬獲1.72億票房，成為華語影片首日賣座第一名。這個結果令許多專業發行人員和票房專家也大跌眼鏡。因為《捉妖記》一缺乏大牌明星宣傳造勢，二沒有成名導演品牌保證，在習慣于爆炒IP的今日電影圈，選題也并非來自小說或影視作品的改編。最為神奇的是，這樣一部“三無產品”在獲得高票房的同時也贏得了不錯的觀眾口碑，標志著中國電影市場從蒙騙觀眾的低智時代終于邁進了認認真真娛樂大眾、收獲回報的產業時期。

同期上映的《大圣歸來》和《煎餅俠》也都做到了票房和人氣雙贏。三部影片各有特色，聯手刷新國內單日電影票房紀錄?！蹲窖洝吩谄渲酗@得最為特別。最被津津樂道的段子是原主演柯震東吸毒意外被封殺后，安樂公司老板江志強又頂著壓力拿出7000萬重拍主角的所有戲份。事跡之悲壯完全可以拍出另一部電影，但如果影片內容不過硬，再多的追加投資也無非是打水漂。

其實《捉妖記》并沒有做什么太特別的事。只是每一步都扎扎實實做對了。然而其中展現出創作團隊對電影產業和觀眾需求的深刻理解，卻遠超大部分國產影片。蒙對一道題不難，難的是每道基礎題全都答對，也就拿到了狀元的成績。

從選材來看，《捉妖記》中讓真人和動畫形象合演，并非首次，卻開創了華語電影中一個新的電影方向——“家庭娛樂”電影。好萊塢商業類型不斷細分，英雄動作片主打男性觀眾，愛情喜劇偏重女性觀眾，而科幻、懸疑、恐怖、動畫也各有各的觀眾群。有一類則是專門瞄準全家老少，希望孩子能看大人也能一同欣賞的合家歡電影。比如《地心游記》1 2，《博物館奇妙夜》1 2 3，甚至剛剛下映的《侏羅紀世界》，雖然缺乏好萊塢大牌明星，在中國市場卻都取得了不錯的佳績。這類影片的共通點是都擁有奇幻色彩的大量特效，兒童演員和大人一起經歷冒險，暴力和驚悚成分都控制在孩子可以接受的范圍之內，瞄準兒童市場，影片故事卻也不至于讓大人覺得無聊。

說起來簡單，然而要做到老少通吃，一個笑料從8歲到68歲的觀眾都能欣賞，是件非常困難的事。好萊塢往往通過“看起來就很萌”的動畫形象設計，從造型上就先取得成人觀眾的好感?？上A語觀眾對于純動畫片，一直有“這只是給孩子看的”印象。所以《捉妖記》結合真人和動畫的做法，其實是希望最大程度上擴大觀眾人群。前期通過主打宣傳萌萌的白蘿卜“胡巴”的形象，輔以眾多真人明星的加盟，確實吸引到了相當數量的觀眾。

把父母和孩子一起拉進電影院還是容易的?！栋职秩ツ膬骸? 2僅憑電視欄目的號召力就可以做到這一點。可給觀眾看什么才能讓他們覺得值回票價？家庭電影的主題必須宣揚一種既不復雜，又發人深省的普世價值觀。當文化學者認為好萊塢通過廉價商業電影在向全球輸出美國價值觀的時候，卻悲哀地發現我們自己的社會信念其實早已崩塌了。當助人為樂、路不拾遺、夜不閉戶在生活中再也看不到的時候，電影中也不可能去過分展現這些行為，而不讓人覺得虛假。

《捉妖記》的主題設置其實非常復雜。妖村的設定和主角對妖前后的看法轉變，是“萬物一體眾生平等”的觀念。中間主角養育胡巴又要賣胡巴的情節，是人性中父母子女割不斷的親情紐帶，也暗暗影射了社會中賣兒棄女的現實悲劇。到結尾宰妖樓的一場營救大戰，則是中國式“珍禽不食”的環保倡導。孩子們看到的是或驚險或有趣的情節，大人則在笑過之后隱隱體會到了對現實觀念的批判。成功的家庭電影，必定也是寓教于樂的文藝作品，在傳遞著真善美的信念，讓觀眾走出影院后還能久久回味。

導演許誠毅作為從美國夢工廠回來的香港人，摒除了華語電影中一貫過分高深的立意追求，將這些最復雜的主題設置用最通俗易懂的方式呈現出來。比如影片最后斬妖劍的開封，和《碧血劍》中忠臣碧血的情節如出一轍，卻不更多做文化闡釋，只是點到為止。同樣在影片最為感傷的父子訣別戲后，就此收場會顯得太過悲情，導演又刻意采用了美式動畫電影中常見的“萌物大合唱”段落，以此讓觀眾在最高潮歡樂的印象中離開影院。這些尊重觀眾的貼心做法，將影片節奏控制在商業電影張弛有度的標準之中，真正把娛樂大眾放在了第一位。

在對主題的正確把握之上，是制作、表演等技術環節的精準。在華語片相對好萊塢有限的資金投入下，導演創造了相對簡單的動畫形象，以達到最佳的特效效果。同時多個客串演員的加盟，體現了制作人優秀的組局能力。特別是這些演員有時還必須面對著不存在的妖進行表演，很可能就是實拍時對著空氣亂打一氣。這都是之前未曾面對過的制作課題。相比曾志偉、吳君如等港臺演員一貫夸張打鬧的喜劇風格，白百何在影片中靈動俏皮的喜劇表演，更證明了她是一位能橫跨多種類型的優秀演員，無愧主演的商業電影部部賣座，有票房福將的美譽。

《捉妖記》的成功看似意外，影片也并未展現出多么高深莫測的情懷，其內在卻是好萊塢商業電影在定位和制作各方面的精準，是對觀眾的尊重。在中國電影制作水平還總體較低的時候，導演許誠毅和制片人以莫大的勇氣堅持了一種正確、嚴格的工業制作方式，包括主角的戲份重拍，從而誕生了這部成功的黑馬。娛樂大眾從來不是一件簡單的事，過去街頭雜耍藝人如此，今日的電影人也應該如此。正如導演名字暗暗相合的那樣，許諾對觀眾的一份誠意，再加上專業技能和毅力，才誕生了這部奇跡的《捉妖記》。