現在我們口中提及的“涂鴉”，大多是指興起于上世紀60年代美國紐約的涂鴉。這種起源于幫派符號的涂鴉，逐漸發展成為一種街頭藝術，90年代隨著Hip-Hop潮流進入中國。

        而有中國特色的“人民藝術家”們的涂鴉，倒是有回歸“涂鴉”一詞的本意——唐朝盧仝說其兒子亂寫亂畫頑皮之行。

        出自“人民藝術家”之手的涂鴉最妙之處，在于“創作理念”上。這些作品看似漫不經心，信手拈來，顛覆了學院派那種循規蹈矩的創作思路，有點像武俠小說中的無招勝有招。

        其次在工具使用上，往往就是泥瓦工的刷子或者木工的斧頭，甚至人肉大手抄起來就抹上一筆，根本不需要費時費力費心去采購顏料，最用心的也就是使用幫客戶刷墻剩下的油漆、涂料來創作。

        接下來，作品被“人民藝術家”們在不同時段不斷覆蓋、疊加、拼貼，再被另一波來路明或不明的“人民藝術家”作品覆蓋、疊加、拼貼。

        最終，作品經大自然日曬雨淋，其最初創作的動機由此不斷裂變、扭曲、變得愈加多意，成為在被清洗之前永遠無法穩定下來。

        

        

        

        

        

        不過更可貴的是，即使“人民藝術家”們作品總是離經典差一步前而轟然倒下，甚至從未被公眾正眼認可，但都不會影響到他們的創作熱情。

        位于墻壁上的建構與解構，成為當下中國的一個幽默注腳。

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