原創 兔丸 第十放映室

最近這天氣，實在太太太冷。

別說出門上班、逛街、旅游，就連起床都得鼓起勇氣，掙扎半天。

每天巴不得住進被窩，捧著奶茶，美滋滋看片。

任性到對大多數院線片，直接say no的摸魚達人，應該不止我一個。

然鵝，凡事總有例外。

瞄了一眼購票APP的首頁，居然真有讓人心動的新片——

《晴雅集》

我猜，不少趙又廷和鄧倫的粉絲，應該已經提前做好了功課。

該買的票，買了。

準備安利的一票小姐妹，也找齊了。

就等著影片上映，隨時直奔電影院。

別誤會，《晴雅集》并非一部單純的粉絲向電影，更不是炒冷飯。

而是改編自夢枕貘原著小說《陰陽師》的東方奇幻大片。

不然的話，也請不動這么一大票業界知名導演、演員、編劇、歌手、作家，跑去影院搞集體團建。

講真，昨天一刷新微博首頁，宛如誤入了某個影視圈的夸夸群，看得我眼花繚亂。

不信？那我隨便挑幾篇“優秀作業”。

看得出來，曹保平導演十分中意片中的元素混搭：

身為北影的導演系副主任，王紅衛老師就差當場寫篇800字小作文：

“如何能把青少年亞文化導入到主流文化，這個電影給了很好的答卷！”

“導演很穩，希望晴雅集是小四導演嶄新的開始！”

相比起前者的學院派點評，忻鈺坤導演的評價總結起來，就四個大字：

“非常震撼”。

對業界大咖而言，觀摩新片既是支持同行，也是學習和精進業務。

相比之下，我心動的理由就很簡單粗暴。

這么說吧，我是奔著《晴雅集》原著來的。

作為《陰陽師》的原著粉，我一直在默默關注這部電影的動向。

從曝光首支片花開始，就在猜主創會選擇改編哪條故事線，出場的角色與式神又有哪些。

介于本片還未正式上映，關于具體劇情，可聊的內容不多。

So，我覺得有必要先來科普一點熱知識。

順便，解開你心中的疑惑：

原著的世界觀和故事滿足了讀者的哪些“非日常”想象，它憑什么被稱作“日本的《聊齋志異》”？

這個IP為何值得關注？

它為何會被反復搬上熒幕？

01.

平安綺夢

要想聊原著，必然避不開一個名字：

夢枕貘。

他是誰？

你可能對他的生平經歷、寫作背景毫無興趣，但他的兩部代表作卻早已突破日式奇幻文學這個小眾圈子——

《妖貓傳》被陳凱歌導演相中，演繹了一出盛唐幻夢；

《陰陽師》成了流行文化中最具生命力、熱度最持久的大IP之一。

漫畫、真人劇、話劇、電影、動畫、手游，所有你能想到的衍生作，它都有。

所以光是沖著這個IP，他就能坐穩“日本魔幻小說超級霸主”的寶座。

繞了一圈，《陰陽師》到底講了個什么故事？

別急，我這就來盤。

日本歷史上，平安時代屬于民智未開的時代。

當時，人們對妖魔鬼怪的存在深信不疑。

妖怪們也跑去和人類生活在同一個屋檐底下，就此形成了人鬼共存的局面。

而陰陽師的使命之一，就是負責驅逐和封印這些妖怪。

正所謂，亂世出英雄。

如此不平凡的幻想故事，能夠扛起C位的自然是兩位奇男子。

“這是個身材修長、膚色白凈、目光如水的飄逸美男子。”

正如原著所寫，身為天才陰陽師的晴明不僅精通陰陽之術，而且氣質獨特、相貌俊美。

傳聞中“白狐之子”的身份，更為他的故事添了三分神秘色彩。

既有媲美貴族的高雅與矜持，又有狐貍般的狡黠和妖冶。

他的為人，也如同他的術式一般，虛虛實實，令人難以捉摸。

博雅，有著皇室血統的貴族。

不僅擅長吹笛，還是整個故事里的武力值擔當。

為了解決城里發生的一樁怪事，兩人意外結緣，成了志趣相投的摯友。

平日里，兩人最大的樂趣便是在庭院中閑談對飲，坐賞風花雪月。

除此之外，他們的任務就是組隊退治妖怪，破解一樁樁離奇異聞，甚至是血腥命案。

一個天賦異稟，性情古怪，讓常人難以靠近。

另一個能文能武，脾氣耿直憨厚。

嗯…這人設聽起來似乎有點像福爾摩斯與華生？

但你要誤以為《陰陽師》是個“奇幻版的福爾摩斯”，那可就大錯特錯。

原著里的迷案與怪談故事不過是引子，藏在這層皮囊之下的“奇情”與“哲思”，才是真正的核心。

就拿“白比丘尼”的故事來說吧。

三百年前，仍是少女的白比丘尼吞下人魚肉，從此獲得了長生不老的能力。

不過悲催的是，她不僅無法生育，同時還要忍受人魚肉恐怖的副作用——

歲月，會不停地在她的體內糾纏，最終化作“禍蛇”。

每隔三十年，她就必須拔除身體里的禍蛇，否則將被吞噬。

面對這注定無解的殘酷命運，就連晴明也束手無策。

作為旁觀者，他只能默默履行三十年之約，幫助白比丘尼拔除禍蛇。

然后，親眼目睹對方步入下一次輪回。

“會枯萎的，才是真的花；而不會枯萎的，就不能算是花了。”

普通人的生命即便短暫，卻也真實。

永生，卻意味著無盡的悲劇。

口味清淡的讀者看到這里，可能會覺得原著的故事有點獵奇。

但獵奇的背后，藏著極致的人性拷問與更廣博的想象空間——

你是想擁有不死之身，還是選擇做朝生暮死的凡人？

對于生命易逝的恐懼，是否才是生而為人的根本？

以及，愛與恨的糾纏、人與鬼的孽緣、人性在欲望泥潭中的掙扎等等…

最關鍵的，莫過于這副展現在我們眼前的魑魅魍魎、百鬼夜行的奇幻繪卷。

02.

打破預期

當然，就算你對《陰陽師》的設定與劇情線一無所知，也無所謂。

片方早就考慮到了觀影門檻的問題，為此特意設計了大量本土化的改動。

比如，整個故事的舞臺從日本平安時代轉為架空背景，并揉入了大量中國元素。

原著中的京都，則改名為天都。

認真說起來，片中的世界觀設定與國內傳統的志怪文化其實有不少相通之處。

譬如說，陰陽師與式神的關系，你大可以理解成道士與“撒豆成兵”、“剪紙成兵”的法術。

畢竟，日本的陰陽之學本身就起源于我國的「陰陽家」學派。

至于法師與妖魔，那就更簡單了。

這不就等于道士驅魔的變種嘛。

說句實在話，我對本片的水平原本沒抱太大期望：

反正，特效再好也就內樣兒。

然而，等到看完終極預告，我沉默了…

嗯？這跟想象中的好像不太一樣啊。

先說人物。

客觀來講，本片距離國際一流水準肯定有不少差距，但人物特效妝容方面確實有所長進。

不僅褪去了廉價CG的塑料感，還自帶奇詭妖冶的美感。

尤其是博雅的黑翼造型，我只能說：so cool。

既然改編自《陰陽師》，那么“妖怪”這塊絕不能拉胯。

目前登場亮相的妖怪，比如發妖、無臉男都挺有內味兒。

還有式神雪天狗（歐米德 飾）的造型，同樣審美在線。

值得注意的是，隨后還有一抹飛速掠過的蝶影。

對原著和日版《陰陽師》稍有了解的人應該都有印象，能幻化為蝶的式神“蜜蟲”是個重要角色。

很顯然，這是對于原作的致敬。

接下來，再聊聊本片的終極Boss——禍蛇。

寒光閃爍、質感精細的蛇鱗，分分鐘讓本“密恐患者”頭皮發麻。

再看場景。

作為古裝奇幻片，特效與布景最是馬虎不得。

這不僅決定了視覺效果的水平，也直接影響到觀眾的沉浸感與代入感。

單就這點而言，《晴雅集》也達到了水準線之上。

雖說走的是架空路線，但整體上致力于向東方美學靠攏。

特別是夜景。

最令我印象深刻的，莫過于晴明乘船夜游這一幕。

星空、花燈、水草，再配上搖曳的燈火與湖畔倒影，夸一句“有夢幻感”應該不為過。

至于建筑設計，片方則特意請來屠楠坐鎮。

屠楠是誰？

業內赫赫有名的美術指導，江湖人稱——“電影美學的幻術師”。

一看這稱號，估計你能猜到對方的來頭。

是的，他曾深度參與過《妖貓傳》的美術設計。

當初正是屠楠帶領團隊，耗費整整6年時間，搭起一座恢宏大氣、形神兼備的唐城。

因此，由他來負責場景設計，別的不提，起碼氣勢方面，就贏在起跑線上。

最后，自然是全片的重頭戲——戰斗。

注意，片中的近戰打斗戲是很可，但它不是重點。

重點，在于片中的“陰陽對決”。

比如，晴明這一手經典的陰陽術：

“吾以鮮血，縛令諸神。”

再比如，陰陽師集體出陣的咒術大戰：

還有，一看就很燒錢的Boss戰場面。

03.

以守護為名

光有熱血激燃的大場面，還不夠。

《晴雅集》的主創們，立下了新的小目標——

盡可能地滿足那些潛在的細節控。

比如，穿在趙又廷身上的戲服乍一看，普普通通，沒啥特點。

仔細看，你才會發現雪白面料上，用白色絲線繡滿了花紋。

目的，則是為了還原原著中晴明白衣勝雪、飄逸挺拔的氣度。

除了晴明的“私人定制”外，其他角色身上的刺繡也各具特色：

關于服化道，還有個值得一提的亮點——

博雅的弓箭。

原著里，身為武士的博雅靠這把弓箭解決了不少妖怪。

但對于弓的設計，日版電影也很隨意，就挑了把普通的日本和弓。

為了表現誠意，這類重點道具肯定不能糊弄。

于是，道具組接手了新的挑戰——

1）必須化解多種武器疊加出的累贅感。

2）不能過于西方化，最好包含東方元素。

3）既要表現出酷炫的效果，又不能做出特效的虛浮感。

emmm，你大概也想吐槽甲方的需求過于苛刻。

沒想到，道具組居然靈機一動，成功找到了破解線索：

榫卯結構。

最后的成品，便是這把不含任何彈簧、純榫卯結構的折疊弓。

戲說，不是胡說。

改編，不是照搬。

《晴雅集》在本土化的過程中，勢必要自行找尋新的情感支點。

否則，任由特效、場景、服化道多么華麗精巧，終究是個空殼。

那，它究竟指的是什么？

預告片中，這個小小謎團被晴明一語道破：

“陰陽師的真諦并不在于降服，而在于守護。”

從“守護”二字為起點，故事一路延伸到不同的維度。

包括我在內，不少眼光毒辣的觀眾，早已嗅到晴明與博雅之間非同尋常的“羈絆”。

咳咳咳，我是說赤誠交心的兄弟情誼！

別問，問就是社會主義兄弟情

長平公主（王子文 飾）與鶴守月（汪鐸 飾）之間相依相守、相愛相殺的深情，簡直又虐又好磕。

除了守護彼此的愛情與友情，更有守護人間、懲惡揚善的大愛。

為了封印禍蛇、守護天都，聚集在此的陰陽師們必須拼盡全力，乃至犧牲自己的性命。

現在，你應該意識到了。

以唯美迷離、人鬼共存的奇幻世界為敘事基礎，尋求普世意義上的情感價值與共鳴，才是《晴雅集》真正的底牌。

我很喜歡《晴雅集》這條宣傳語——

“逃離人間兩小時。”

正如伍迪·艾倫所說，“電影院是日常生活的神廟，是逃避殘酷現實生活的天堂。”

從年初到歲末，所有人都經歷了整整一年的風雨飄搖、曲折動蕩，日常生活被反復地按下暫停鍵，被拋入未知的迷霧。

單單想讓生活回到正軌，就足以抽空個人的全部精力。

不安、焦慮、沮喪正不斷突破我們的舒適區，取代原本的安全感。

所以啊，也是時候該放松心情、卸下包袱，試著去這座“神廟”找回最簡單、最本真的愉悅。

原標題：《這超級IP總算落地》

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